الفينيل والقصص وراءها

by Barbara Yakimchuk

الفينيل والقصص وراءها

18 Jul 2025

اسأل أي جامع تحف عما تعنيه مجموعته حقاً، وغالباً ما سيقولون نفس الشيء - إنه يتعلق بالذكريات. يمكنك أن تعطيهم عنصرًا لا يعني لك شيئًا، ومع ذلك سيكون لديهم قصة كاملة ليحكوها.

كانت تلك الفكرة التي أردت استكشافها - تجربة صغيرة من صنع يدي. وبطبيعة الحال، كنت أعلم تماماً أي عالم يجب أن أدخل إليه: الموسيقى. لأنه عندما يتعلق الأمر بالجمع، قلة من الأشياء تكون أكثر شهرة - أو شخصية - من الفينيل.

ما تلا ذلك كان رحلة رائعة، شاركنا فيها مع بعض أصدقاء The Sandy Times، كل منهم يفتح على قصة وراء سجلاتهم الأكثر معنى.

كيتو جنبير على...

... مضغوط في الفينيل، مدفون في كشك مستعمل في بودابست - مسار منسي، ينتظر بهدوء حياته الثانية.

مرة، أثناء جولة في بودابست، وجدت نفسي أتجول في متاجر السجلات المحلية. كان ذلك لحظة انتقالية في مسيرتي المهنية - كنت قد أعدت تسمية نفسي مؤخراً، منتقلة من لقب نادي سانت بطرسبرغ ديسكو سبين إلى كيتو جنبير. في ذلك الوقت، كنت قد أصدرت أيضاً سجلًا مع العلامة البريطانية Freerange، والذي تم حتى مراجعته من قبل Resident Advisor - في قلب عالم الموسيقى الهاوس. لقد شعرت وكأنه تحول حقيقي في حياتي.

فوجدتني أبحث عن السجلات في كشك مستعمل بوسط المدينة. لقد انجذبت دائماً إلى أنماط موسيقية مختلفة، وهكذا وجدت سجلًا من علامة محلية تُدعى "نيتون فاميليا". كان السجل بعنوان "كرنفال". انتهيت بشراء عدد لابأس به في ذلك اليوم - ما زلت أتذكر أنها كانت تكلف حوالي 2000 إلى 3000 فورينت لكل منها.

عند عودتي إلى المنزل، بدأت أستعرض المسارات، وواحد منها بقي معي حقًا: "لاني."

بدأت أعزفها خلال مجموعاتي الأكثر استرخاءً - ليست حفلات الهاوس التقليدية، لكن ساعات الدفء، أمسيات البار، أو تلك الجلسات الليلية الطويلة التي تبدأ ببطء وتتصاعد. لقد أحببت هذا المسار فعلاً، لكني لاحظت أن هناك شيئًا فيه - ربما الكورس أو البنية - كان يربك الجمهور في بعض الأحيان.

لذا، حوالي عام 2015 أو 2017، قررت عمل تعديل خاص بي. أضفته إلى وحدة USB الخاصة بي وبدأت في عزفه مباشرةً - معاد العمل بالكامل. في النهاية، لفت هذا الإصدار انتباه العلامة الإيطالية الغامضة دوكا بيانكو، والتي اتضح أنها تدار من قبل صديقي تشاغي، الذي هو أيضاً شريكي في العلامة البريطانية Emotional Response.

سمع المسار في واحدة من مجموعاتي واقترح إصداره. وهنا كان الانعطاف: الملحن الأصلي من السبعينيات اكتشف التعديل بطريقة ما، وجد اتصالي، وأرسل إلي بريد إلكتروني - يخبرني أنه أحبه. لم يوقع أي عقد رسمي، لكنه أعطاني إذنًا غير رسمي لإصداره. إذن، بطريقة ما، أصبح بووتليغ مبارك بشكل رسمي.

أخبرته القصة بأكملها - كيف وجدت السجل بينما كنت أمشي عبر بودابست مع زوجتي. الآن، يرتبط هذا المسار بالعديد من الذكريات الجميلة في حياتي. من الغريب أن نفكر أن فينيل من السبعينيات جلس في صفيحة مغبرة لعقود قبل أن يُعاد اكتشافه ويعطى حياة ثانية من خلال الموسيقى.

سيريل ريدي على...

... سجل كلف أكثر من غيره - لكنه اكتسب وزنه في المعنى والصوت الموسيقي المستقبلي.

"Queerifications & Ruins Vinyl Sampler 1" لـ DJ Sprinkles هو السجل الأكثر شخصية بالنسبة لي.

اشتريته من موقع Discogs - وهو منصة شائعة لعشاق الموسيقى، وخاصة أولئك المهتمين بالفينيل، الأقراص المدمجة، والكاسيتات - في 14 نوفمبر 2017، دون إدراك أنني كنت أقتني شيئًا سيترك علامة دائمة على كيفية فهمي للموسيقى. كانت أول مرة أنفق فيها مبلغًا كبيرًا من المال على سجل واحد. وهذا وحده جعله يبدو كالتزام حقيقي - وانتهى الأمر بكونه يستحق كل فلس.

ريمكس Oh Yoko’s "Seashore" يعزف كحلم لم أكن جزءًا منه، لكنني رغم ذلك أشعر بشدة الشوق إليه. إنه رقيق جدًا، بطيء الاشتعال حتى إنه يمنحني قشعريرة في كل مرة. Sprinkles لا يصنع فقط هاوس عميق - إنه يتمدد إلى شيء غريب، سياسي، وعميق الإنسانية.

في هذه الأيام، يتحول صوتي نحو مناطق أثقل، لكن هذا السجل لا يزال يحمل البصمة العاطفية. لقد علمني أن أثق في الصمت، أن أترك التوتر يتنفس، أن أبني بتأنٍ وعمد.

نادراً ما أستخدمه - ليس لأنه لا يعمل، لكن لأنه يبدو مقدساً. إنه أكثر من مجرد مفضل. إنه تذكير لماذا بدأت، وبوصلة لا زلت أحملها، حتى وأنا أتحرك في اتجاهات جديدة.

جايش فيرالكار حول...

...سجلان يذكّرانه كيف يمكن للمجتمع والطيبة أن تجداك في أي مكان - سواء كنت في سان فرانسيسكو أو دبي.

مع وجود أكثر من 1200 تسجيل في مجموعتي، من الصعب اختيار تسجيل واحد أو اثنين فقط. ولكن بما أننا نلتزم بالقواعد الصارمة، فهنا اثنان يحملان معنى خاصًا لي - بشكل مفارق، كل واحد منهما من زمن مختلف وركن مختلف من العالم.

"Lost in the Dream" للـ The War on Drugs

أخذني العمل إلى سان فرانسيسكو لأول مرة منذ 11 عامًا. في يومي الأول في المدينة، بدأت بتصفح قوائم العروض الحية، على أمل حضور بعض الحفلات الموسيقية الحية. هذا عندما وجدت فرقة لم أسمع بها من قبل - The War on Drugs - كانت تعزف في The Independent. استمعت لهم بسرعة على سبوتيفاي وأغرتني ألبومهم Lost in the Dream على الفور.

كانت العرض مكتمل العدد، لكنني ذهبت إلى المكان على أي حال، آملًا في العثور على شخص يبيع تذاكر بشكل غير رسمي. لم يحالفني الحظ. قبل أن أقرر العودة، لاحظت عضوًا من طاقم العمل خارج المكان، كان يلف سيجارة. تحدثت معه عفويًا وأخبرته كيف وصلت لتوي من الهند وكنت أتمنى حقًا رؤية العرض. يبدو أن شيئًا ما قد حدث - تحدث مع الحارس، وقبل أن أعرف، كنت داخل المكان.

لاحقًا في تلك الليلة، عند منصة المبيعات، اكتشفت أن ذلك الرجل كان مدير الجولة فعليًا. اشتريت له مشروبًا، وحصلت على حقيبة قماشية، واشتريت "Lost in the Dream" على الفينيل - حتى وإن لم أملك مشغلاً آنذاك. قدمت الفرقة مجموعة لا تنسى، ولم أكن أعلم أن ذلك الألبوم سيصبح قريبًا ألبومهم الذي سيحقق شهرة واسعة. وحتى الآن، لا يزال محله ثابتًا في قائمتي لأفضل عشر ألبومات.

الصورة: دومينيك إيست

"Made in the Emirates – Volume 1"

هذا التسجيل يحمل طابعًا شخصيًا عميقًا. إنه الإصدار الأول تحت علامتنا الخاصة، Vinyl Souk Records — مشروع قريب جدًا من قلبي، تم إنشاؤه لتسليط الضوء على الفنانين المستقلين المذهلين من الإمارات. كانت الاستجابة رائعة. لقد نفد الطبعة الأولى وأعدنا طبع دفعة ثانية لتلبية الطلب. أكثر من مجرد تسجيل، إنه احتفال بالمشهد الموسيقي النابض والمتنامي في هذا الجزء من العالم.

كيفورك كشيشيان حول...

...تسجيل يردد حب طفولته للموسيقى - واللحظة التي بدأ ينجذب فيها نحو الرقص.

ليس بالضبط تسجيل المفضل لدي، ولكنه بالتأكيد أحد أكثر التسجيلات ذات مغزى في رحلتي. في تلك الفترة في بيروت، لم تكن الفينيل شائعة حقًا. كنا في الغالب نشتري الأقراص المضغوطة - كانت أسهل في العثور عليها، وبصراحة، لم تكن هناك العديد من الأماكن للحصول على الموسيقى بشكل عام. بالنسبة للفينيل، كان هناك مكان واحد فقط يعرفه الجميع: لا سي دي تك. كان المحل الوحيد الذي يجلب الموسيقى المستقلة، وفي النهاية، بدأوا يعرضون كميات صغيرة من التسجيلات أيضًا. عندما اكتشفت وجوده، استمررت في العودة إليه.

كنت وأصدقائي مهووسين بالموسيقى. لم نكن بعد دي جي - فقط كنا الأطفال الذين يحبون الاستماع، وتحليل الكلمات، والتحدث عن المنتجين، والدخول في القصص وراء كل ألبوم. جاءت تجربة الدي جي قليلاً بعد ذلك - بشكل طبيعي وتدريجي - في أوائل 2004.

كما قلت، كنت بالفعل أعرف ذلك المحل - وربما ذهبت إليه مئات المرات. ثم في أحد الأيام، عثرت على تسجيل من شركة الإنتاج الألمانية كومباكت - كان يسمى "كومباكت 100"، أعتقد أنه كان يمثل الإصدار المئة لهم. ذلك التسجيل كان أول باب حقيقي لي إلى عالم الموسيقى الإلكترونية - وخاصة موسيقى الرقص. قبل ذلك، لم أكن منجذبًا لتلك الساحة على الإطلاق. لكن كومباكت غير شيئًا بالنسبة لي - إلى جانب فنانين مثل بلاك ستروب من الساحة الفرنسية، وجينيفر كارديني، وكلويه، ومايكل ماير.

والأمر المضحك، عندما بدأت في عزف العروض، لم أكن أعزف حتى موسيقى الرقص. كانت مجموعتي أكثر انتقاء - مزيج من الإيقاعات المنخفضة والأصوات الغير تقليدية. ولكن بعد حوالي عام، بدأت أميل أكثر نحو ساحة الرقص. وهذا التسجيل... كان دائمًا هناك، ينتظر وقته - وأخيرًا، شكل تلك النقطة الفارقة. كان له حضور. أعتقد أنه كان أول تسجيل موسيقي إلكتروني راقص اشتريته حقًا. لا يزال لدي، محفوظًا في بيتي في بيروت.

by Barbara Yakimchuk