image

by Sophie She

إعادة تعريف عمل النساء: معرض جديد في مقر BEEAH

14 Nov 2024

Mahrous Abdou — Fields by the Canal

هناك الكثير من المباني الغامضة في الإمارات، لكن أعتقد أن هذا المبنى يتصدر المنافسة. تم افتتاح مقر مجموعة بيئة، الذي يمكنك أن تقرأ عنه هنا، الآن مع المعرض الجديد. بالطبع كان يجب أن أعرف ما الذي يجري هناك، لذا أنا متحمس لأعطيك لمحة!
مقر بيئة الفاخر، المصمم بواسطة زها حديد، هو الآن موطن لـ عمل النساء: من الحرف إلى الفن الرفيع، استعادة فن النسيج العربي — معرض مثير يعرض التطور المعقد والواضح لفن النسيج العربي.
تم تنسيق هذا المعرض بواسطة نور هاج في شراكة مع مؤسسة بارجيل للفنون، ويستمر المعرض من 9 نوفمبر 2024 إلى 16 يناير 2025، ويضم أعمالًا من منتصف القرن العشرين حتى اليوم لفنانات رائدات من جميع أنحاء العالم العربي. لذا نعم، رسميًا، يمكنك الدخول إلى هذا الغموض حتى 16 يناير.
يهدف هذا المعرض إلى إعادة تعريف السرد حول النسيج — من "عمل النساء" إلى قوة فنية حقيقية. هذه القطع، المصنوعة بتقنيات مثل التطريز، والنسيج، وحتى أشرطة الفيديو، تغوص في موضوعات الهوية والذاكرة والتراث.
الفنانات المعروضات، مثل ستيفاني سعدي وبشرى خليل، يستعيدن النسيج لنقل التاريخ الشخصي والثقافي. تجمع خليل في عملها "نساج" (2022) بين النسيج التقليدي والأشرطة المغناطيسية، مما يرمز إلى المعرفة المورثة عبر الأجيال، بينما يربط عمل سعدي "لقاء الجسيمات الأولى والأخيرة من الغبار" (2020) بين التاريخ اللبناني وروايتها العائلية.
image
image
image

هند زلفة — بدون عنوان؛ استير سيسيل بنداود — النسيج؛ هند زلفة — بدون عنوان

“تمتلك مؤسسة بارجيل للفنون بالفعل مجموعة واسعة وم impressive من الأعمال الفنية، مما جعل عملي أسهل بكثير” — تقول نور هاج — “كنت أريد أن أظهر بعض القطع التي تُعتبر أكثر "تقليدية" من حيث التقنية و/أو المادة، واختيارًا من القطع التي كانت لها جوانب أكثر ابتكارًا أو تجريبية. جعل هذا الاختيار ممكنًا عرض الرحلة التي قطعها فن النسيج على مدار العقود، من سياق منزلي إلى عوالم الفنون الجميلة.
بعض الفنانات اللاتي هن جزء من هذا المعرض قد أسسن ممارستهن على الحفاظ على تراثهن وطرقهن التقليدية في إنشاء النسيج. أفكر بشكل خاص في صفية فرحات، التي كانت مديرة معهد الفنون الجميلة في تونس بينما كانت تتعاون مع الحرفيين لإنشاء الأقمشة وفقًا للطريقة التقليدية للنسيج. كانت صفية فرحات مدافعة عن الحفاظ على التراث الثقافي لشمال أفريقيا وكانت تؤمن بأن النسيج جزء من ذلك.
استخدمت النساء في العالم العربي النسيج كوسيلة تعبير، أحيانًا لأنه الشكل الوحيد المتاح لهن، لكن somehow تم تجاهل ذلك كنوع من الفن ولذلك تم تقليل قيمته. إذا استمرينا في تجاهل هذه الأعمال وتقليل قيمتها، فسوف نقلل من جسد عمل واسع وغني من ثقافتنا وبالتالي نقضي على جزء كبير من تاريخنا.”
image

منى المناجد — بدون عنوان

عندما سألت نور عن تأطير النسيج كوسيلة ضمن سياق الفنون الجميلة، أجابت: “في ممارستي النسيجية كفنانة، غالبًا ما أتحدث عن هذه المفاهيم — كيف كان يُعتبر فن النسيج أكثر حرفية من كونه فنًا فعليًا حتى السنوات الأخيرة. نحن الآن نشهد المزيد والمزيد من قطع النسيج في المعارض الفنية والمعارض، وهو أمر رائع. لكنني ما زلت أعتقد أنه من المهم أن نبرز المسار الذي أوصلنا إلى النقطة التي أصبح فيها فن النسيج جزءًا من عالم الفن المعاصر.
استخدمت النساء العمل بالنسيج كوسيلة تعبير، ولكن أيضًا كوسيلة لنقل المعرفة والهوية الثقافية من جيل إلى آخر. كانت الفنانات هن الممارسات الرئيسيات في هذا الوسيط وقد ارتقوا به من شيء يُعتبر عملاً منزليًا إلى عوالم الفن الرفيع.
نرى مثالًا على ذلك في عمل فاطمة شنيشة في المعرض، "القرية". قامت الفنانة بالتطريز لأحداث الحياة اليومية في القرية كوسيلة لتخليدها للأجيال القادمة. تظهر هذه النقلات الجيلية للمعرفة والهوية أيضًا في الأعمال الفنية المعاصرة مثل "النساج" لبشرى خليل، حيث ترسم الفنانة مقارنة بين صناعة الأفلام التي تعجبها وبين نسجها، كتقنيات تسمح بنقل المعرفة من جيل إلى جيل.”
image

فاطمة شنشيه - القرية

تحول أعمال النساء الأقمشة إلى وسيلة لرواية القصص، حيث تحمل الخيوط الفخر الثقافي والقدرة الفردية على التكيف. يعمق الموقع، المعجزة المعمارية الخاصة بالشارقة من تصميم زها حديد، تكريم المعرض لتأثير النساء في مجالي الفن والتصميم.
“إن استضافة معرض يحتفل بمساهمات الفنانات العربيات في مبنى صممه زها حديد، المهندسة المعمارية النسائية المؤثرة بشكل كبير، يعد رمزيًا بشكل عميق.
تصميم المبنى السائل والمبتكر يكمل الموضوعات المتعلقة بالإبداع والتحول الموجودة في المعرض، مما يعزز تجربة الزوار العامة. يصبح المكان نفسه جزءاً من السرد، مبرزًا التآزر بين العمارة والفن، ويعزز الفكرة بأن كلاهما يمكن أن يتحدي ويعيد تعريف الحدود التقليدية.
يؤكد على أهمية الاعتراف بمساهمات النساء وتكريم إنجازاتهن في مختلف المجالات، من الفن إلى العمارة. يشكل هذا الالتقاء للإبداع النسائي والابتكار بيانًا قويًا عن دور النساء في تشكيل المشهد الثقافي والفني.” — ندى تريم، الرئيس التنفيذي في العقارات في بيئة.
Reflecting on the exhibition, Nada Taryam added: “يتناول المعرض المساهمات المنسية غالبًا للنساء في الحرف التقليدية النسائية، رسمًا أوجه الشبه مع الدور الأوسع للنساء في مجالات مثل العمارة والتصميم.
تمامًا كما أعاد الفنانون في المعرض تخيل ورفع ممارسات الأقمشة، تتحدى النساء في العمارة والتصميم وتعيد تعريف مجالاتهن. يؤكد هذا الاتصال على أهمية الاعتراف بالقيم المتنوعة لمساهمات النساء عبر جميع التخصصات الإبداعية، وتأثيرهن في تشكيل بيئاتنا الثقافية والمعمارية.”
image
image
image

لؤي كيالي - امرأة تخيط؛ لؤي كيالي - النخيل والحقول؛ لؤي كيالي - كليم III

سلطان سعود القاسمي، مؤسس مؤسسة بارجيل للفنون، أبرز أيضًا التآزر بين جميع الأطراف، الذي اعترف بأهمية الموضوع المختار:
“كانت التعاون مستوحاة من رؤية مشتركة بين مؤسسة بارجيل للفنون وبيئة لاستكشاف موضوعات الاستدامة والتراث الثقافي. اعترفنا بفرصة فريدة للاحتفال بالفن العربي وتقاليد الأقمشة من خلال وجهات نظر معاصرة، ولتنظيم معرض يتناسب مع الجمهور المحلي والإقليمي.
في مؤسسة بارجيل للفنون، مهمتنا هي تسليط الضوء على السرد المتنوع ضمن الفن العربي، وهذا المعرض هو انعكاس مثالي لذلك. نحن ملتزمون بتAmplifying voices, especially those of women, who have contributed to regional art histories. This exhibit allows us to both honour textile practices and explore their significance within the modern Arab art context.
على مر السنين، كانت بارجيل تهدف إلى بناء مجموعة قابلة للوصول من الفن العربي الحديث والمعاصر. لقد أولينا الأولوية للأعمال التي تحمل أهمية تاريخية في المنطقة، والتي تتناول العديد منها أسئلة الهوية، والذاكرة الجماعية وتعزيز الحوار. من خلال معارضنا، نأمل أن نربط الماضي بالحاضر ونلهم فهمًا أعمق للثقافة العربية.”
image
image
image

صفية فرحات - العروس؛ لاميس دحولي - نساجو حلب؛ أمينة سعدي - حلم كليم

في الختام، هذه هي النقاط التي يود المبدعون أن تأخذوها بعين الاعتبار أثناء استكشاف المعرض:
"نعيش كل يوم مع المنسوجات، فهي جزء من حياتنا بأشكال متنوعة. تمنحنا الدفء الجسدي والعاطفي. كما تثير الذكريات والمشاعر، سواء من خلال القوام أو اللون أو الأنماط. أود أن يرى المشاهدون أنفسهم أو نسلهم في بعض القطع، كما أرى جدتي أو والدتي في بعضها، ومن خلال ذلك يرون أهمية المنسوجات كشكل من أشكال الفن الذي يمكنهم الاتصال به."
— نور حاج، مُنسق المعرض
"نأمل أن يغادر الزوار المعرض بتقدير أعمق للتراث الثقافي الغني والابتكار الفني للفنانات العربيات. فإن المساحة الفريدة لمقر Beach، بتصميمها الملهم من زها حديد، تذكرنا بقوة المنسوجات في الفن وأهمية تحدي الحدود التقليدية.
نرغب في أن يشعر الزوار بالإلهام من مرونة وإبداع الفنانين، وأن يتعرفوا على الأهمية الأوسع لعملهم في تعزيز الحفاظ على الثقافة والحوار. في النهاية، نأمل أن يشجع المعرض الزوار على التأمل في ترابط الفن والثقافة والهوية، وأن يفكروا في أدوارهم في دعم هذه السرديات والاحتفال بها."
— ندى طريان، المديرة التنفيذية للعقارات في BEEAH
"نأمل أن يغادر الزوار بتقدير للإرث الفني في فن المنسوجات العربية، خاصة تلك التي شكلتها النساء. هذا المعرض هو أكثر من مجرد عرض فني، إنه مساحة للتفكير في التراث والاستدامة والابتكار. هدفنا هو أن يشعر الجمهور بالفخر في هذه التقاليد وبوجهة نظر متجددة حول كيفية تطورها."
— سلطان سعود القاسمي، مؤسس مؤسسة بارجيل للفنون

More from 

Play