فصل جديد من مهرجان الواحة قيد التحضير. مقابلة مع مرجانة جعيدي

by Alexandra Mansilla

فصل جديد من مهرجان الواحة قيد التحضير. مقابلة مع مرجانة جعيدي

19 Dec 2024

Photo: Vlad Solovov

إذا كنت قد زرت مراكش، فهناك احتمال كبير أنك قد اختبرت مهرجان الواحة — مهرجان جلب أكبر الأسماء في عالم الموسيقى الإلكترونية إلى المغرب وأصبح جزءًا أساسيًا من دائرة المهرجانات في شمال إفريقيا. وإذا لم تكن قد زرت مراكش، فمن المحتمل أنك سمعت عن هذا المهرجان وحلمت بحضوره.

هذا العام كان بمثابة الرقص الأخير لمهرجان الواحة. هل كان رائعًا؟ أوه نعم! ماذا عن المستقبل؟ تحدثنا مع مؤسِسَة المهرجان، مرjana جايدي، في آي إم إس دبي — وتناولنا الكثير من المواضيع.

— مرحبًا مرjana! سنتحدث بالتأكيد عن مهرجان الواحة الرائع، ولكن أولاً، أود أن أسأل — كنتِ مصورة موسيقية وصحفية قبل مهرجان الواحة، أليس كذلك؟ كيف حدثت تلك التحول لتصبحِ مؤسِسَة المهرجان؟

— كانت لدي فكرة مهرجان الواحة في بداية مسيرتي في التصوير الصحفي. لكن في ذلك الوقت، كنت قد ذهبت إلى عدد قليل فقط من المهرجانات، واعتقدت أنه إذا كنت سأقوم بمهرجان بشكل جيد، أحتاج إلى مزيد من الخبرة. لذا، قلت لنفسي، ليس الوقت المناسب بعد.

قضيت حوالي أربع سنوات أخرى أسافر إلى المهرجانات وألتقط صورًا لها. بما أنني كنت أعلم أنني أريد بدء مهرجاني، كانت تلك الفترة ذات قيمة كبيرة. فقد سمحت لي برؤية ما أحب وما لا أحب. كما قمت بإجراء مقابلات فيديو مع رواد المهرجان، أسألهما أسئلة حول ما استمتعوا به في كل مهرجان. كانت بالفعل فترة من بحوث السوق التي أعدتني لإطلاق مهرجاني الخاص في النهاية.

— بعد محادثاتك مع رواد المهرجان، جنبًا إلى جنب مع تجربتك الخاصة كصحفية ومصورة ومشاركة في المهرجانات، ما هي الأشياء التي أردت تجنبها عند إنشاء مهرجانك الخاص؟ أم كانت هناك جوانب معينة أحببتها كثيرًا وكنت ترغب في تضمينها؟

— كان الأمر يتعلق حقًا بما أحببت. على سبيل المثال، أخذت فكرة بار الشمبانيا من مهرجان في فنلندا أو فكرة حفلات البركة من مؤتمر الموسيقى الشتوية، حيث كانت لديهم فعاليات رائعة بجانب المسبح. فكرت، "أريد بالتأكيد حفلة بركة في مهرجاني."

ولكن إذا كان هناك شيء واحد أردت تجنبه، كانت تلك التجربة التي مرت عليّ في مهرجان حيث كان الدي جي بعيدًا جدًا لدرجة أنك لا تستطيع رؤيته. أذكر أنني كنت أفكر، "لا أريد لمهرجاني أن يشعر أبدًا بأنه كبير جدًا لدرجة أنك لا تستطيع رؤية حركات الدي جي أو طاقته." لذا، كنت أعرف أنني أريد شيئًا أكثر حميمية.

مهرجان الواحة / الصورة: كريز كاولي لـ هنا والآن

— حسنًا، رائع. دعنا نتحدث عن مهرجان الواحة. لقد أطلقته في عام 2015، أليس كذلك؟ والآن يعتبر مهرجان الواحة 2024 هو الأخير. لماذا؟

— نعم، دعني أسميه الأخير من هذا الفصل.

— ماذا يعني ذلك؟

— حسنًا، يعني أن السوق يتغير. أعتقد أن الطريقة التي يعيش بها الناس الأحداث اليوم هي مختلفة قليلاً.

في مهرجان الواحة، نحن قد أدخلنا الثقافة — مثل وجود متحف في الموقع أو عرض مجموعة فنية. لكن القيام بذلك لثلاثة أيام فقط يبدو كأنه مضيعة. لهذا السبب نريد فتح مكان يتيح لنا استضافة تركيبات فنية طويلة الأمد بينما نغير تنسيق المهرجان. بدلًا من مجرد مهرجان يستمر لثلاثة أيام، يمكننا القيام بأشياء مثل عرض ليوم واحد أو حفل خاص، مع الحفاظ على لمستنا الثقافية المميزة.

ليس من الضروري أن تكون الموسيقى الإلكترونية دائمًا. وجود مكاننا الخاص يوفر لنا قاعدة منزلية حيث يمكننا أن نكون أكثر مرونة ونستكشف أنواع موسيقية وتجارب مختلفة.

— المكان… هل تعني كالتيفورا؟ لقد رأيت للتو ذكره في تعليق حساب إنستغرام الخاص بك وحساب المهرجان.

— أوه، لقد قمت ببحث جيد. أحب ذلك! نعم، كالتيفورا سيكون اسم المكان.

الاسم جاء في الواقع من لحظة عشتها بعد حضوري مهرجان سونار، عندما كنت مصورة موسيقية. كنت مع شخص أعطاني وقتًا عصيبًا حول تناول اللحوم، وبدأت أفكر، إذا كان الآكل اللحوم هو مستهلك للحم، فإن كالتيفور يمكن أن يكون مستهلكًا للثقافة — ومن هنا جاء اسم كالتيفورا.

مهرجان الواحة / الصورة: فلاد سولوفوف

— حديثنا يجري خلال IMS دبي. فبالنسبة لأولئك الذين قد لا يعرفون، كيف تصف مشهد الموسيقى في المغرب من وجهة نظرك؟

— ما أجده مثيرًا للاهتمام حقًا - وما أحباه - عن المغرب هو مدى تطور مشهد الدي جي منذ أن بدأنا. في البداية، خلال السنوات القليلة الأولى، كان فنانو المغرب غالبًا ما يفتتحون المهرجان. كانوا يعزفون في الساعة الرابعة، السادسة، وغيرها من الفترات المبكرة، وهذا كل شيء.

لكن اليوم، هناك الكثير من الموهبة في المغرب. ليس لدينا الآن مرحلة كاملة مخصصة للفنانين المغاربة فقط، ويمثلون 50% من برنامجنا، ولكن هناك أيضًا المزيد من المواهب أكثر مما يمكننا حتى حجزه. لم أتمكن حتى من حجز كل فنان أردته لأن لم يكن هناك مكان كافٍ. إنها تغييرات كبيرة مقارنةً بالماضي عندما كنت تحجز الجميع الذين تعرفهم لأن لم يكن هناك الكثير يحدث. الآن، هناك كمية هائلة من المواهب، وهذا أمر لا يصدق.

— هل ترغب في تسليط الضوء على بعض الأسماء؟

— بالطبع. حسنًا، كما تعلم، أمين كي هو بالتأكيد واحد من الأسماء الرائدة. لقد عزف في المهرجان كل عام وكان موجودًا منذ فترة طويلة. أدريس بينس، مؤسس كازا فويجر، له صوت مثير للاهتمام أيضًا ويفعل أشياء رائعة في الخارج.

هناك فنانون آخرون مثيرون للاهتمام مثل كوش، بوليسويتش، كابرا، صدفة… أشعر بالسوء لأنني أغفل الكثير من الأشخاص، لكن هناك حقًا الكثير من المواهب في المغرب الآن؛ سنكون هنا طوال اليوم إذا كان يجب عليّ أن أسمي الجميع.

بيت المباري / إنستغرام: @marjaidi

— أيضًا، لديك بيت المباري. نعم، هل يمكنك أن تخبرنا المزيد عنه؟

— كان بيت المباري فكرة أنشأتها مع صديقتي ومتعاونتي، جانين جاييل ديوجي. عندما التقينا، كانت المديرة المعنية بالمعارض في MACAAL، متحف الفن المعاصر الإفريقي في المعهد في مراكش. في أوياسيس، أردنا إنشاء مساحة لا تتعلق فقط بالموسيقى الإلكترونية. في السنة السابقة، تعاوننا مع MACAAL، وقد أنشأوا متحفًا صغيرًا في المهرجان.

في تعاوننا الثاني، أردنا إدخال الموسيقى في تلك المساحة. جاءت جانين باسم بيت المباري، مستلهمة من نادي المباري في نيجيريا، إفريقيا، الذي جمع بين أشخاص من مختلف التخصصات الفنية للتعاون والإبداع. تنبع الفكرة حقًا من هذا الروح التعاونية.

تعاوننا مع آرت كومز فيرست، وهو تجمع فني وموضة، من أجل أول بيت مباري في 2019 في أوياسيس. كانت المرة الثانية في حدث مستقل في بيت الشاي الخاص بحسن حجاج في مراكش عندما كان يفتتحه. والمرة الثالثة، أعدنا بيت المباري إلى المهرجان لأوياسيس 2023.

إنه في الأساس مساحة فنية وموضة تضم أيضًا الموسيقى، مما يدمج تلك العناصر الإبداعية معًا.

by Alexandra Mansilla