تعرفون كيريل زان من مشاريعه الصاخبة مثل Secta، الكولكتيف الذي أصبح جزءاً ثابتاً من مشهد التكنو الأندرغراوند في المدينة؛ وMoist Paper Party، سلسلة «الأنتي بارتي» التي تستولي على زوايا دبي الخفية؛ أو A Little Gathering، المشروع المبني على أصوات أندرغراوند انتقائية لا تكترث كثيراً بحدود الأنواع الموسيقية.

أما الآن، فيقدّم كيريل شيئاً مختلفاً تماماً. اسمه 'distance minimaliste'.

فما فكرته؟ سلسلة أمسيات استماع لا تأتي فيها للرقص حتى ساعة متأخرة، بل لتجلس وتستمع إلى الموسيقى عبر نظام صوتي احترافي، وتكتشف مقطوعات كان يمكن أن تبقى مدفونة في مجموعات الدي جي والمنقبين عن الموسيقى. ستقام النسخ الأربع الأولى كل أسبوعين، يوم الثلاثاء في Reunion، على أن تنطلق الأولى في 8 سبتمبر.

تحدثنا إلى كيريل عن رغبته في إبطاء الإيقاع، وعن الموسيقى التي نادراً ما تتاح له فرصة تشغيلها، ولماذا قد يكون الثلاثاء، في الحقيقة، الليلة المثالية للجلوس والإنصات فحسب.

— كيريل، ما الفكرة وراء distance minimaliste؟ وكيف سيكون شكل المشروع؟

— ستكون أمسيات تتمحور حول موسيقى صُممت في الأساس للإصغاء.

في البارات، تكون الموسيقى عادةً موجودة لصنع أجواء مرحة. لكن النوع الذي أريد تقديمه لجمهوري يحمل جانباً أعمق وأكثر فكرية بكثير. إنها موسيقى ترغب في سماعها عبر نظام صوتي ممتاز، ويفضّل أن يكون ذلك برفقة آخرين. وفي الوقت نفسه، هي موسيقى لا تُشغّل كثيراً. هذه هي الفكرة.

ستقام الأمسيات أيام الثلاثاء، من 7 إلى 11 مساءً، في Reunion، وهو في الأصل نادٍ. لكننا في هذه الأمسيات سنعيد تشكيل المكان ليصبح أقرب إلى مطعم-بار. الهدف هو أن نجعل التجهيزات الموجودة تبدو مختلفة.

في الوقت الحالي، ستكون سلسلة تجريبية من أربع أمسيات. سأدعو أشخاصاً مختلفين تماماً ليأتوا ويشاركوا رؤيتهم الخاصة لهذا النوع من الموسيقى.

— لماذا شعرتِ فجأة بالحاجة إلى ابتكار شيء كهذا؟ بسبب Secta وMoist Paper Party، لطالما ربطتُ ما تقومين به بالحركة والطاقة. والآن تتحدثين عن التمهّل، والجلوس، والإنصات، وترك الموسيقى تتسرّب إلى الداخل. من أين جاء هذا التحوّل؟

— لطالما أحببت هذا النوع من الموسيقى. لديّ بالفعل مجموعة كبيرة منها، سواء على أسطوانات الفينيل أو بصيغ رقمية. لكن نادراً جداً ما تتاح لي فرصة تشغيلها في مكان ما ومشاركتها مع الناس.

ومنذ فترة طويلة أيضاً، كنت أرغب في ابتكار شيء مستقل يخصني تحديداً — شيء أتولى تنسيقه بالكامل بنفسي. كما أردته أن يكون بصيغة أمسية لا سهرة ليلية.

الرقص رائع بالطبع، وممتع أيضاً. لكن للموسيقى جانباً آخر لا تتاح لنا فرصة سماعه كثيراً.

هناك كذلك كثيرون أعرفهم وأود أن أستمع إليهم ضمن صيغة كهذه، وهم لم يسبق أن عزفوا في مثل هذه المساحات.

لذلك فكرت أن من المثير للاهتمام إنشاء مساحة أستطيع من خلالها مشاركة هذه الموسيقى، ويستطيع آخرون أن يفعلوا الأمر نفسه — بمن فيهم أشخاص يُعرفون غالباً بموسيقى الرقص، لكن لديهم جانباً مختلفاً تماماً في مجموعاتهم يمكنهم أخيراً إظهاره.

وربما يكون أحد الفروق الأساسية بين هذا المشروع وبعض صيغ الاستماع الأخرى أنني لا أطلب من الناس تشغيل الفينيل فقط.

في الواقع، هناك إصدارات كثيرة غير متوافرة أصلاً على الفينيل. وإن وُجدت، فقد تكون باهظة جداً. وبالنظر إلى المنطقة التي نعيش فيها ومحدودية وصولنا إلى بعض التسجيلات، أعتقد أن إتاحة صيغ مختلفة تجعل التجربة كلها أكثر صدقاً.

— ذكرتِ أنك تدعين أشخاصاً يرتبطون عادةً بشيء مختلف تماماً. من هم؟ هل يمكنك الإعلان عنهم الآن؟

— نعم. ديكلان، على سبيل المثال. هو شخص يغوص في الصوت من زاوية فيزيائية بعمق لافت — فقد بنى نظامه الصوتي بنفسه حرفياً. لكن ما لا يعرفه كثيرون أنه أيضاً دي جي ومنتج يمتلك مجموعة موسيقية ضخمة.

هناك أيضاً Oldcarfun، وهو صديق لي يجمع أسطوانات الفينيل ولديه كثير من الأصوات اللافتة جداً.

ثم هناك صديقي العزيز مهيار بارسا، الذي شاركني في تأسيس A Little Gathering. وهو أيضاً جامع موسيقى موهوب بشكل مذهل. لديه الكثير من الموسيقى المصنوعة حقاً للإنصات، ولم يسبق له أن شغّل أياً منها في أي مكان.

لذلك أعتقد أن نسخة تجريبية تجمعنا نحن الأربعة قد تخلق شيئاً مثيراً للاهتمام فعلاً.

ولديّ بالفعل أسماء كثيرة أخرى في بالي، أود دعوتها وأرى أنها ستكون مناسبة تماماً لهذه الصيغة.

— لماذا اخترت تسمية هذه الأمسيات distance minimaliste؟

— استغرقت وقتاً طويلاً في التفكير بالاسم. وما أريده فعلاً هو أن تصبح المسافة بين الموسيقى والجمهور أقصر.

لذلك فالأمر يتعلق بالمسافة — أقصر مسافة ممكنة بين الموسيقى والجمهور. أريد للموسيقى التي غالباً ما تبقى مخبأة في أعماق مجموعات المنقّبين عن التسجيلات والـDJs والمنتقين الموسيقيين أن تصل فعلاً إلى الأشخاص الذين قد يجدون فيها ما يلامسهم.

— ستقدّم موسيقى لا تعزفها عادة ضمن صيغتك المعتادة، وسيفعل الضيوف الآخرون الأمر نفسه. هل يمكنك أن تذكر لي بعض المقاطع أو الفنانين بشكل عفوي، كي أفهم كيف قد يبدو هذا الصوت؟

— أكبر مصدر إلهام لي مؤخراً كان — وهو في الحقيقة ما ساعدني منذ البداية على بلورة فكرة هذا الفورمات كله — ألبوم 3 Chairs Collection. اشتريته قبل فترة لا بأس بها، وعلى الأرجح بقي في مجموعتي نحو عامين.

ثم، قبل فترة قريبة نسبياً، شغّلته وأصغيت إليه كما ينبغي.

وأدركت أنه مشروع يضم Moodymann وTheo Parrish وRick Wilhite وMarcellus Pittman — وجميعهم من أبرز المنتجين في ديترويت. أما المشروع نفسه فيعود تقريباً إلى منتصف التسعينيات.

كل الموسيقى الموجودة في ذلك التسجيل ألهمتني كثيراً. لقد شكّلت فعلاً تصوري لما يمكن أن يكون عليه هذا الفورمات، وللصوت الذي أردته له.

كذلك ستكون هناك مجموعة Los Angeles: Critical Mass؛ وهناك أيضاً موسيقى لـOmar S وBeatdown Boys. لديّ ببساطة الكثير من الموسيقى التي أريد تشغيلها ومشاركتها.

كثير من المنقّبين عن التسجيلات ومن الغارقين فعلاً في عالم الموسيقى يعرفون هذه الأعمال مسبقاً، لكن الجمهور الأوسع غالباً لم يسمع بها قط. وهذا بالضبط ما يدفعني إلى إخراجها إلى العلن ومشاركتها.