image
ArtArt DubaiInterviewEvents

by Alexandra Mansilla

نموذج الحوار في آرت دبي 2025: ماذا تتوقع في آرت دبي الرقمي

18 Mar 2025

Jacopo Di Cera, Start, 2024, Mixed Media. Courtesy: Immaterika

كما وعدنا، قبل آرت دبي، نقوم بنشر سلسلة من المقابلات مع القيمين على مختلف الأقسام — نستكشف المفاهيم وراء كل قسم وما يمكن أن نتوقع رؤيته هذا العام. يمكنك قراءة مقابلتنا مع القويمة على قسم BAWWABA (الذي يعني 'البوابة' باللغة العربية)، مريم فارادينيس، هنا. هذا النص مخصص للقسم التالي — آرت دبي الرقمي، المنسق من قبل غونزالو هيريرو ديلاكا، وهو منسق مقيم في لندن يعمل حاليًا في غاليريز سيربنتين وأيضًا محاضر مساعد في سنترال سانت مارتن وكلية الفنون الملكية.
ما الذي يختص به آرت دبي الرقمي هذا العام؟ ما الأسئلة التي يطرحها هذا القسم؟ أي فنانون يجب أن نوليهم اهتمامًا خاصًا؟ دعونا نكتشف.
image

غونزالو هيريرو ديلاكا

— هذه الكلمات مأخوذة من وصف هذا القسم على موقع آرت دبي: "بينما قد تساعد التكنولوجيا في تلبية الاحتياجات المستقبلية، ما الأسئلة التي يطرحها الفنانون حولها اليوم؟" فما هي تلك الأسئلة؟
— تغطي هذه الأسئلة مجموعة واسعة من المواضيع، بدءًا من البيئة إلى القضايا الاجتماعية والسياسية. بعد مراجعة الأعمال التي اختارتها المعارض المشاركة، يظهر تركيز واضح على النشاط البيئي، وتعزيز التعاطف مع الطبيعة وإعادة النظر في الأثر البيئي للتكنولوجيا المتقدمة وأفعال البشر. هذا يكتسب أهمية خاصة عند النظر في بصمة الكربون غير المعروفة إلى حد كبير للتكنولوجيا المستخدمة لإنشاء هذه الأعمال الفنية.
— عنوان النسخة 2025 من آرت دبي الرقمي هو "بعد السمو التكنولوجي"، موسعًا مفهوم السمو ليشمل الروائع التكنولوجية التي صنعها الإنسان. هل يمكنك توضيح كيف ينعكس هذا الموضوع في الأعمال المعروضة؟ هل يمكنك أيضًا مشاركة بعض الأمثلة المحددة؟
— في السنوات السابقة، شهدنا فنانيين يتساءلون عن إمكانيات التقنيات الناشئة مثل الذكاء الاصطناعي، والواقع الافتراضي، والروبوتات. لا تزال تعقيدات هذه التكنولوجيا بعيدة عن متناولنا، غالبًا ما تثير الخوف والقلق — تمامًا مثل القوى الطبيعية الهائلة التي ألهمت الفنانيين في القرنين السابع عشر والثامن عشر عندما تم استعادة مصطلح السمو. ومع ذلك، هذا العام، تغيرت الخطاب. بدلاً من التركيز على الوسيلة نفسها، يستخدم الفنانون هذه التقنيات كأدوات لبناء روايات بديلة حول العالم من حولنا، سواء في الحاضر أو المستقبل.
image
image
image

CROSSLUCID، طريق الزهور، 2023، طباعة UV على الألمنيوم. بإذن: Gazelli.io

— المعرض يستكشف كل من الإعجاب والقلق تجاه التقدم التكنولوجي. كيف تلتقط الأعمال الفنية المختارة هذه الثنائية؟ هل يمكنك تقديم بعض الأمثلة المحددة؟
— بعض الأعمال متجذرة بعمق في الحاضر، بينما تستكشف أخرى واقعيات بديلة — وغالبًا ما تكون ديستوبية. أنا مهتم بشكل خاص بأعمال بريمافيرا دي فيليبي وCROSSLUCID، المقدمة من Gazelli.io، والتي تستخدم التكنولوجيا المتقدمة لإعادة تصور واقعيات بديلة للعالم الطبيعي. هذا الاقتراب يتماشى بشكل وثيق مع أعمال Fuse، المقدمة من المعرض المستند في دبي Sevil Dolmaci — وهي سلسلة من الأنواع الطبيعية الافتراضية موجودة بأسلوب الرسومات النباتية التقليدية. في الوقت نفسه، تقدم كانت بيوكبيربر، المقدمة من Sevil Dolmaci، والفنان أنيبا سكونولفي، المقدمة من Blackdove بالشراكة مع Immaterika، واستوديو Six N. Five، المقدمة من Pixel، مناظر حضارية مولدة بالذكاء الاصطناعي تتلاشى الحدود بين اليوتوبيا والديستوبيا. تلتقط أعمالهم التوتر بين الإعجاب والقلق المحيطين بأثر التقدم التكنولوجي.
— كيف تقارن آرت دبي الرقمي 2025 بالإصدارات السابقة؟ هل هناك أي تغييرات رئيسية في التركيز أو العرض هذا العام؟
— تظل الصيغة مشابهة لتلك التي كانت في السنوات السابقة، حيث تضم معرضًا كبيرًا يستعرض المعارض المختارة، والجماعات، والمنصات جنبًا إلى جنب مع برنامج عام يتعمق أكثر في موضوعات "بعد السمو التكنولوجي" في قمة الرقمية 2025، بدعم من ثقافة دبي. إضافة رئيسية هذا العام هي سلسلة من التركيبات المخصصة — سواء داخلية أو خارجية — مصممة لإنشاء تجربة أكثر غمرًا وتفاعلاً مع الموضوع. علاوة على ذلك، قمنا بإقامة شراكات جديدة مع المؤسسات الثقافية والمتاحف التي تركّز على الثقافة الرقمية، بما في ذلك HEK (بيت الفنون الإلكترونية) في بازل، سويسرا، وفن المستقبل في الدرعية في السعودية.
image

استوديو أوش، التثبيت الفني 'H OM E OMOR PH ISM / CERN_DOME'، 2014-2017، تركيب رقمي. بإذن: استوديو أوش

— هل تضم Art Dubai Digital 2025 أعمالًا تتحدى أو تنتقد دور التكنولوجيا في المجتمع المعاصر؟ إذا كان الأمر كذلك، هل يمكنك مشاركة بعض الأمثلة؟
— يستكشف العديد من التراكيب الموكلة تأثير التكنولوجيا، ولا سيما على البيئة الطبيعية. يعود استوديو أوش إلى Art Dubai هذا العام بعمل 'MotherEarth'، وهو تمثال بيانات كبير مدفوع بالذكاء الاصطناعي يُحوِّل بيانات المناخ الخام - بما في ذلك جودة الهواء، وانبعاثات ثاني أكسيد الكربون، ومستويات الرطوبة، وتغيرات درجات الحرارة - إلى تجربة حسية حية. الفنان المقيم في نيويورك 'Breakfast' يقدم "Carbon Wake"، وهو تركيب حركي يتحكم به رقميًا ويترجم بيانات الطاقة الحقيقية من المدن حول العالم إلى حركة وتفاعل. من خلال جمع بيانات إنتاج الطاقة من مدينة مختلفة كل دقيقة، يعمل هذا الإبداع على تصور تأثير الخيارات الفردية للطاقة بطريقة ديناميكية وملموسة. تشمل النقاط البارزة الأخرى "Retreat"، وهو عمل للفنان الإيطالي 'Jacopo Di Cera'، الذي يعكس الحاجة الملحة للعمل المناخي. ويسجل هذا العمل ذوبان جبل 'Brenva' الجليدي في جبال الألب الإيطالية من خلال تركيب رائع يبلغ ارتفاعه أربعة أمتار ويضم أكثر من 30 شاشة معاد تدويرها.
image

BREAKFAST، Carbon Wake، 2025، فولاذ غير قابل للصدأ مائل للذهبي، محركات، برمجيات، كاميرا، حاسوب، 7 × 2.3م. بإذن: استوديو BREAKFAST

— ماذا تأمل أن يأخذ الزوار من معرض هذا العام؟ هل تراه مكانًا للتأمل، أو النقاش، أو شيء آخر يتعلق بالعلاقة بين التكنولوجيا والفن؟
— الهدف هو خلق تجربة أعمق تشجع الزوار على احتضان الفن الرقمي كشكل فني راسخ — ليس فقط بحضور كبير في سوق الفن ولكن أيضًا كمجال موجود ليبقى، يوفر طرقًا جديدة وغير متوقعة للتفاعل مع الفن والتفكير في العالم والمجتمع والطبيعة.
Play