حتى 28 ديسمبر، يمكن مشاهدة معرض «فن هنا 2025: الظلال» في متحف اللوفر أبوظبي، الذي أُنجز بالتعاون مع ريتشارد ميل. يجمع المعرض سبعة فنانين، وسبع وجهات نظر، واستكشافاً مشتركاً واحداً للضوء والظل.

ومن بينهم جميري، وهو فنان إماراتي من دبي معروف بأعماله الأدائية اللافتة. ولأجل هذا المعرض، ابتكر «إيكو» — بركة تضم زهرة نرجس. ومن خلال هذا العمل، يتأمل الظلال الداخلية وذكريات الطفولة وتلك الأفكار الهادئة التي تطفو حين تكون وحيداً. مستلهَماً من أسطورة إيكو، يدعو العمل المشاهدين إلى النظر إلى الداخل بصدق وتعاطف.

أردنا حقاً أن نعرف المزيد عن هذا العمل ولماذا لا يُظهر جميري وجهه لأحد ويرتدي قناع أرنب.

— جميري، سؤالي الأول مرتبط جزئياً بالمعرض في اللوفر وجزئياً ليس كذلك: لماذا تختار ألا تُظهر وجهك؟ ولماذا ترتدي قناع أرنب؟

— كنتُ أقدّم الكثير من عروض الأداء، وبدأتُ أشعر بقلق شديد جداً من الوقوف أمام الناس وتقديم الأداء. وكانت طريقتي لتجاوز ذلك، في البداية، أن أعصب عينيّ. بدأتُ أقدّم عروضاً لا أستطيع فيها رؤية الجمهور. ثم تطوّر العصاب إلى واحد عليه وجه أرنب من الأمام، وفي النهاية تحوّل إلى رأس أرنب كامل. فكانت هناك مرحلة انتقالية. وبالطبع، هناك أسباب جعلته ينتهي إلى هذا الحيوان تحديداً وليس غيره.

أحبّ خلق تجارب للناس. وبصراحة، جعل القناع الأمر ممتعاً لأنني أستطيع الإنصات إلى أحاديث الأشخاص الذين هم «المستخدمون المباشرون» للعمل الفني وسماع ردود أفعالهم من دون أن يعرفوا أنني موجود في المكان. ومع الإعلام، أصبح أداة لأكون انتقائياً في ما أشارك فيه. صار القناع وسيلة للحفاظ على قدر من الحياة الطبيعية والخصوصية في عالم يطالبك باستمرار بأن تكون متصلاً بالإنترنت، تنشر نفسك، وتظهر في الفعاليات والعشاءات والحفلات.

— حسناً، دعونا ننتقل إلى العمل نفسه. عملك، Echo — مسبح مع زهرة — مُدرج ضمن القائمة المختصرة لجائزة ريتشارد ميل للفنون، وهو معروض الآن ضمن معرض «Art Here 2025: Shadows» في متحف اللوفر أبوظبي. ما قصة هذا العمل؟

— إنها قصة طويلة نوعاً ما، وقد بدأت فعلاً مع اللون الأحمر.

أنا معروفة باللون الأحمر، والكثير من عروض الأدائية وتركيباتي الفنية مبنية حوله. إنه لون جميري. لكنني كنت أعرف دائماً أنه سيأتي وقت في مسار قصة جميري حين يجب أن أعود إلى الماء. كان ذلك دائماً جزءاً من الرحلة: العودة إلى الماء.

أردتُ لهذا التحوّل — من الأحمر إلى أيّاً كان اللون التالي — أن يبدو مهيباً. وكانت هناك ظاهرة طبيعية في جميرا نشأتُ وأنا أشاهدها في ديسمبر ويناير. كانت تُسمّى حيض البحر. لمدة أسبوع أو أسبوعين، كان شاطئ جميرا يتحوّل إلى اللون الأحمر الدموي بالكامل بسبب فرط إنتاج نوع معيّن من الطحالب التي تنمو في الخليج العربي.

كانت هذه الطحالب تجذب العوالق، لتصبح موطنها المؤقت. خلال النهار، كان الشاطئ يبدو أحمر دموياً؛ وفي الليل، كان يتوهّج حيوياً.

ومع وضع هذه الظاهرة في الاعتبار، أردتُ الإقرار بهذه الدورة الطبيعية التي كانت تحدث يوماً ما سنوياً في جميرا — رغم أنها لم تعد تحدث فعلاً الآن لأسباب مختلفة.

أصبحت هذه الظاهرة الجسر بين الأحمر الأيقوني الذي كنت أستخدمه وبين ارتباط أعمق وأكثر عضوية — بالطبيعة، وبالماء، وبطفولتي الداخلية، وبقبول الظل الداخلي ورغوة البحر الخضراء المتوهّجة. هكذا تم ابتكار Luciferin Shores . كانت طريقة لتكريم هذه الظاهرة. استخدمتُ ضوءاً أخضر بلون رغوة البحر لإعادة خلقها على الشاطئ: طوّرنا برنامجاً لصناعة الصور الحية يقوم بتسجيل حركة الماء ومحاكاتها ويُسقط الضوء بناءً على تلك الأنماط. كان ذلك طريقة للقول إنه حتى عندما تختفي عجائب الطبيعة، ربما نستطيع إعادتها — أو على الأقل محاولة ذلك — عبر التكنولوجيا، وربما تكون التكنولوجيا بالفعل جزءاً من الطبيعة؟

بعد ذلك، أردت أن ألمّح إلى اسم جميرا نفسه. يعتقد بعض الناس أن الاسم مشتق من قميرة، وتعني «القمر الصغير». لذلك، كامتداد للقصة، أردت أن أكرّم القمر من خلال تقديم قميرة في داون تاون دبي.

في كل ليلة، بدءاً من البدر، كنت أحمل أجزاءً من منحوتة للقمر إلى المدينة. ومع تناقص حجم القمر في السماء، كان يظهر في المعرض على هيئة هذه القطع الـ13. كانت ثقيلة — أخفّها كان حوالي 25 كغ، وأثقلها كان من شبه المستحيل رفعه، لذا اضطررت إلى دفعه وجرّه.

السبب الذي جعل الشاطئ يُسمّى في السابق قميرة — «القمر الصغير» — هو أن الرمال البيضاء في جميرا كانت تعكس سطوع القمر بقوة لدرجة أن غواصي اللؤلؤ كانوا يستطيعون تحديد موقع الشاطئ ليلاً من خلال توهّجه. وهكذا أصبحت تلك الأداءات طريقة لتكريم تلك الحكاية، وكذلك مُسمّاي الشخصي: جميري، جميرا.

ومع تلك الإيماءة — ذلك الطقس — جاءت القَبول والاعتراف بالظلمة، بالظلّ في الداخل. وهذا يقودنا إلى Echo.

— بالمناسبة، لماذا Echo؟

— العمل مستوحى من قصة نرسيس وإيكو. التثبيت بعنوان Echo لأنني كنت أفكّر: ماذا لو كانت قد أدركت جمالها هي؟ لقد لُعنت إيكو من قبل هيرا، وكنت أتساءل — لماذا قد تلعن إلهة شخصاً إلا إذا كان استثنائياً؟ لو أن إيكو اعترفت بجمالها، لما كانت لتحتاج إلى نرسيس. لما كانت لتحتاج إلى زهرة الزجاج التي تراها في التثبيت.

عندما تقترب من العمل، أول ما تراه هو زهرة النرسيس الزجاجية. لكن كلما اقتربت أكثر، ترى انعكاسك — ظلك — داخل الماء. الفكرة هي أنه بينما تنظر إليه، أنت تتأمل فيمن أنت كإنسان. بعض الناس يقفون هناك ويتأملونه طويلاً، محاولين النظر أعمق في انعكاسهم. وهذا ما أردته — أن أخلق لحظة تتأمل فيها رحلتك.

أردت لـ Echo أن يعكس ليس فقط رحلتي كفنان، بل أيضاً رحلتي كإنسان. أردت لصورة البئر — بئر الأسرار، أو بئر يحتفظ بحياتك — أن تستحضر ذلك الإحساس بالنظر إلى الداخل.

— والسؤال الأخير. أعرف أنك… غرقت في مسبح عندما كنت طفلاً؟ ماذا؟!

— نعم! كان عمري حوالي ست سنوات عندما غرقت في مسبح في خورفكان، في فندق أوشينيك. أعني، حرفياً غرقت. قفزت إلى الجزء العميق من دون أن أعرف السباحة. ظننت أنه ضحل. فقفزت، ونظرت للأعلى، وكل ما رأيته كان الضوء يتكسّر فوقي. وأتذكر أنني فكّرت كم كان ذلك مذهلاً، وسمعت الناس يصرخون وكنت أظن أن الصوت كان لطيفاً جداً. تعرف، كطفل صغير لا يستوعب حقيقة أنني في الواقع أغرق.

ثم فجأة لم أعد أستطيع التنفّس. بدأت أبتلع الماء. بعد ذلك، لا أتذكر شيئاً. ربما أُغمي عليّ أو فقدت الوعي لبضع ثوانٍ.

ما قيل لي هو أن والدي حملني وعملياً رماني خارج الماء، وبدأت أفتح عينيّ أو أستيقظ بينما كانت أمي تصرخ. فهناك لحظة صادمة: أولاً ترى شيئاً شديد الجمال، ثم فجأة يكون الناس حولك يصرخون، وأنت تقول: ماذا حدث؟

وكان والدي غاضباً جداً ذلك اليوم! كانت لديه الكثير من المكالمات وكان يحتاج أن يبقى على اتصال بالعمل، لكن كل أجهزته تبلّلت. بطاقاته الائتمانية، المال، كل شيء في محفظته — تلف.