في بداية عام 2026، سيتم افتتاح مساحة جديدة في شارع السركال، تقع بجانب piehaus وFiretti Contemporary. إذا كنت من محبي التصميم الداخلي والعمارة (أو من متابعي The Sandy Times)، فأنت تعرفهم بالفعل: ستوديو مشاري النصار، الذي أسسه مشاري النصار.

سابقاً، كان الاستوديو دافئاً ومقره في سيتي ووك. لكن في 2026، قرر الفريق أن الوقت قد حان للنمو — سواء من حيث الحجم أو الرؤية — عبر الانتقال إلى مساحة أكبر تعمل أيضاً كمعرض.

كنت متحمسة جداً للخبر لدرجة أنني لم أستطع إلا أن أطلب من مشاري أن يخبرني بكل شيء. أدناه، يشارك ما الذي يمكن توقعه من المساحة الجديدة، ومتى سيتم افتتاحها، ولماذا تختلف كثيراً عن استوديو سيتي ووك.

— مشاري، مبروك المساحة الجديدة! لكن لماذا هذا الانتقال؟

— مكتبنا في سيتي ووك كان نوعاً ما بمثابة ظهورنا الأول في سوق دبي. أتاح لنا إطلاق العلامة محلياً، والتوسع، والعمل على مشاريع مع عملاء بأحجام مختلفة جداً.

وما اكتشفناه أيضاً خلال تلك الفترة هو مدى اعتمادنا على المجتمع. بدأنا بتنظيم وجبات برنش وتجمعات، ولعب الجانب الاجتماعي للمساحة المادية دوراً هائلاً في تشكيل علامتنا. أصبح شيئاً ينتظره الناس فعلاً: هذه وجبات البرنش الشهرية في الاستوديو، فتح النوافذ والترحيب بالناس للدخول.

أطرف ما في الأمر أن مساحة سيتي ووك لدينا محدودة جداً. صُممت لستة إلى ثمانية أشخاص تقريباً، مجرد استوديو عمل صغير مع غرفة اجتماعات. لم تكن مخصصة لاستضافة فعاليات أو تجمعات كبيرة. لكن بطريقة ما، بدأنا نستوعب 55 إلى 60 شخصاً في كل فعالية!

حينها شعرنا أن الوقت قد حان لتوسيع العلامة. كان الناس المارة في سيتي ووك يتوقفون ويسألون. كانوا يرون الأثاث، والطاولات، والمصابيح، ويسألون: «هل هذا للبيع؟» وكنا نقول: «لا، نحن لسنا متجر أثاث — نحن استوديو تصميم». لكن الأسئلة استمرت.

أدركنا أن هناك طلباً كبيراً على المساحات المُنسّقة — أماكن تدخلها، تختبر بيئة مصممة بالكامل، ويمكنك فعلاً شراء ما تراه. كان الناس يريدون تلك التجربة، بدل صالة عرض تقليدية. كنا دائماً نعرف أن هذه الفجوة موجودة، لكننا لم نكن نعرف كيف نلبيها من مساحة صغيرة جداً في سيتي ووك.

الترقية المنطقية التالية كانت شارع السركال. إنه مركز للغاليريهات الإبداعية، والفن، والتصميم. إنه المكان الذي يجب أن تكون فيه — لكنه أيضاً شديد الصعوبة للدخول. المساحات محدودة جداً، والجميع يريد واحدة. قائمة الانتظار طويلة.

لذلك تواصلت معهم. أجرينا عدة محادثات، شاركنا رؤيتنا، وشرحنا مدى اعتمادنا على المجتمع — وكم نهتم بجمع الناس معاً. هذا الجزء لامسهم فعلاً. وحصلنا على مساحة. بدا الأمر غير واقعي لدرجة أننا بالكاد استطعنا تصديقه.

كانت المساحة وحدة «shell-and-core»، صفحة بيضاء تماماً. بدأ العصف الذهني فوراً. قررنا بناء ميزانين. كانت الفكرة نقل الاستوديو إلى الطابق العلوي ومنحه الخصوصية، مع إبقاء الطابق الأرضي عاماً ومفتوحاً.

بل إنهم أوصونا بأن لا نعمل بنظام المواعيد فقط. شجعونا على إبقاء أبوابنا مفتوحة من 9 صباحاً إلى 9 مساءً. ليس للعملاء فقط بل للجميع.

كان ذلك التحول كبيراً. انتقلنا من استوديو خاص يعتمد على المواعيد فقط إلى فتح أبوابنا بالكامل ودعوة الناس إلى عالمنا في أي وقت. وهذا طرح سؤالاً كبيراً: كيف نخلق عالمنا بطريقة يستطيع الناس الدخول إليها وفهمها والإحساس بها دون أن نضطر لشرحها؟

— كيف يبدو الأمر؟ هذا نهج جديد تماماً للاستوديو.

— من جهة، هو أمر مثير بالطبع. ومن جهة أخرى — وسأكون صريحاً جداً معك — هو مخيف جداً. سابقاً، كنا دائماً نتحكم بكل شيء. كان كل شيء مُنسقاً خلف أبواب مغلقة. الآن، نحن نكشف كل شيء. لم نعد مختبئين — نحن في قلب المشهد.

وهذا يعني أننا علينا القيام بضعف العمل. كل ما يُعرض في الأسفل يجب أن يكون مقصوداً.

هنا جاءت فكرة «البوتيك غاليري». ليست متجراً مفاهيمياً ولا غاليري تقليدية — بل مزيج من الاثنين. أثاث قابل للاقتناء من فنانين شباب حول العالم، وقطع فينتاج، ولقطات عشوائية من سفراتنا. سجاد، وأوانٍ، وإضاءة، وأعمال فنية، ونسيجيات جدارية — أشياء يتم الحصول عليها من مختلف أنحاء العالم.

نريدها أن تبدو متنوعة وسهلة الوصول. نعم، هناك قطع فاخرة، لكن هناك أيضاً أشياء بأسعار مناسبة — أشياء يمكنك شراؤها كهدية أو لمنزلك. نخطط لتجديدها كل بضعة أشهر حتى يتمكن الناس من تجربة ما نحن مهووسون به حالياً.

ليست مجرد لوحة إلهام على الجدار. تدخل، ترى القطع، تشعر بالأجواء، وتفهم ما نحاول أن نخلقه لك. إنها كأنك تدخل عالمنا.

رفاهية هذه المساحة تتيح لنا التواصل حتى دون كلام. تدخل، وتعيش التجربة. لست بحاجة لتقديم أي شيء — أنت تفهمها مباشرة.

— متى تخططون للافتتاح؟

— نطمح للافتتاح قبل رمضان، مع 1 فبراير كآخر موعد نستهدفه.

لدينا بالفعل عدة عروض مُجدولة: معرض للافتتاح، وآخر لرمضان، وواحد مخطط له في أبريل. كل شيء يتحرك بسرعة كبيرة.

— أخبرني عن هذه المعارض، من فضلك!

— على مرّ السنوات، سافرت كثيراً لحضور معارض التصميم والفعاليات والمعارض الفنية، بشكل أساسي للتعلّم. كنت دائماً أرغب في رؤية المزيد، وأن أعرّض نفسي لأشياء مختلفة.

ومع الوقت، بدأت أسجّل وأدوّن أسماء أشخاص ظلّت أعمالهم عالقة في ذاكرتي. على سبيل المثال، إذا ذهبت إلى ألكوفا ميلانو واكتشفت فنانَين أحببت أعمالهما، كنت أتابع أخبارهما وأبقى على تواصل. وهكذا، على مرّ السنين، جمعت الكثير من المعلومات وبنيت علاقات مع عدد كبير من المبدعين المختلفين.

بمجرد أن حصلنا على المساحة في السركال، جلست وراجعت كل ما جمعته عبر السنوات. عدت إلى ما أحببته وتواصلت مع هؤلاء الفنانين مجدداً، قائلاً: «هل تودون أن تكونوا جزءاً من مساحة عرض؟» وكان الجميع داعمين جداً ومرحبين بشكل لا يُصدق.

في عرض الافتتاح، نقدّم مجموعة مختارة من خمسة فنانين شباب من مناطق مختلفة من العالم. هناك فنان خزف مقيم في وارسو، بولندا — عمله جميل، وقد شارك في ألكوفا. وهناك مصمّم تركي يصنع أثاثاً مستوحى من الإمبراطورية العثمانية. وهناك أيضاً مصمّم مقيم في نيويورك يعمل على لحام الفولاذ، وإضاءة من الألباستر، وأثاث. إنها مجموعة شديدة التنوع. وأنا أجمع كل هؤلاء المصممين معاً لعرض الجمالية التصميمية التي نريد إيصالها في المرحلة المقبلة.

عرضنا الثاني، خلال رمضان، سيكون تعاوناً مع علامة مرتبطة بالكويت وجايبور. هما صديقان يصنعان منسوجات جميلة وأدوات تقديم من الرخام — تُصمَّم في الكويت وتُصنَع في جايبور. أعمالهما تُكرّم الحرفيين الذين يصنعون هذه القطع.

هذه العلامات تتمحور حول الضيافة، ورمضان أيضاً يتمحور حول الضيافة. لذلك أردنا أن نبتكر تفسيرنا الخاص لضيافة رمضان — وأن نرحّب بالناس ليدخلوا ويختبروها.

— وأخيراً، سؤال أكثر شخصية. لقد سافرت كثيراً وجمعت العديد من الأشياء من أنحاء مختلفة من العالم. إذا تخيّلت كل ما جمعته على مرّ السنوات واضطررت إلى وصف نفسك من خلال تلك الأشياء، أيّها سيقدّم أدقّ صورة لك؟ أعتقد أنه سيصبح أيضاً، بطريقة ما، صورة للاستوديو بأكمله.

— الأشياء التي تحمل عُمراً. أعتقد أن أي شيء له عُمر — حيث يمكنك رؤية ملمس الزمن — جميل ومهم للغاية.

الثاني هو الإشارات الشرق أوسطية. أحب وجود عناصر ثقافية من المنطقة. أي شيء يتحدث إلى الشرق الأوسط يثيرني بعمق.

والثالث هو الحِسّي. أريد أن أشم الأشياء، وأراها، وأسمعها. أريد للمساحات أن تُشغّل كل الحواس. لا أحب عندما تبدو الأشياء بسيطة ومسطّحة. أريد أن أُستفَزّ. أريد أن أدخل وأشعر بالفضول.