أخبار طيبة: آرت كايرو عادت، وهذه المرة هي بالفعل النسخة السابعة. سجّلوا التواريخ — 22–26 يناير 2026. والموقع؟ موقع كبير: المتحف المصري الكبير، أكبر متحف في العالم مكرّس لحضارة واحدة.

ومثل أي فعالية فنية، كل شيء يبدأ من الثيمة.

في 2026، آرت كايرو تركز بالكامل وبلا تردد على اللغة العربية. الثيمة هي: «عرب. فن. هنا.» الفكرة هي الاحتفاء باللغة العربية باعتبارها شيئاً حيّاً وقوياً — شيئاً يشكّل التعبير الفني، والذاكرة الجماعية، والممارسة المعاصرة عبر المنطقة.

وتتوقف هذه النسخة أيضاً لحظة لتكريم جرجس لطفي، أحد أبرز رموز الفن المصري الحديث، الذي لا يزال أثر أعماله وأفكاره يتردد عبر المشهد الفني في مصر ويُلهم الفنانين اليوم.

والآن إلى الجزء الأهم — ماذا سنشاهد؟ أي المعارض ستشارك، وما نوع الفنانين الذين سيكونون هناك؟

إليكم نظرة سريعة.

المشهد المصري تمثّله Zamalek Art Gallery، وMashrabia Gallery of Contemporary Art، وGallery Misr، وVilla Azad، وLe Lab. معاً، يستعرضون فنانين تلامس ممارساتهم التاريخ الاجتماعي، والسرديات السياسية، واستكشاف الخامة، واللغات البصرية التي تشكّل مشهد الفن اليوم.

من لبنان، تقدّم غاليريهات مثل مارك هاشم، ومايا آرت سبيس، وآراميه آرت غاليري، وZAAT، وKAF آرت غاليري مشاريع تتأمّل الهوية واللغة والتهجير والسرد — عبر أجيال مختلفة ومقاربات فنية متنوّعة.

الأردن تُمثّلها وادي فينان آرت غاليري وأورفالي آرت غاليري، مقدّمتين أعمالاً تتحرّك بسلاسة بين التجريد والتشخيص، ومتجذّرة في التجربة المعيشة عبر بلاد الشام.

وخارج المنطقة، تشمل القائمة أيضاً صالوة زيدان غاليري، وفن آ بورتيه، وغاليري SANAA، وكوارتم غاليري، وفولك آرت سبيس، مضيفةً منظوراً دولياً للمعرض.

وسيقدّم آرت كايرو أيضاً معرضاً متحفياً فردياً لإنجي أفلاطون، مستمداً من مجموعة المتحف المصري للفن الحديث. إنها تذكير قوي بأن مجموعات المتاحف ليست ثابتة — بل هي أرشيفات حيّة تواصل مخاطبة الحاضر.

وطبعاً، لا آرت كايرو من دون جلسات حوارية. هنا، يحمل برنامج الندوات اسم حوار، والذي يعني حرفياً “dialogue” بالعربية.

إذًا، ما الذي يتضمّنه جدول الأعمال؟

إحدى النقاشات الأساسية هي خلف السوق، بإدارة كريستيز، وتتناول كيفية تفاعل الغاليريهات والفنانين والجامعين ودور المزادات — وكيف تُشكّل الثقة والتعاون ملامح سوق الفن.

موضوع آخر هو المثلث: الفنان — الغاليري — الجامع، ويركّز على المسؤولية المشتركة والاستدامة وكيف تُبنى القيمة الفنية والإرث معاً.

ثم هناك الجسر: المصمّمون والغاليريهات، مسلّطاً الضوء على الحوار المتنامي بين الفن والتصميم وكيف تساعد هذه الشراكات في تشكيل مساحات ذات معنى ثقافي.

الانتماء عبر الفن ينقل التركيز إلى الفن بوصفه قوة اجتماعية ودوره في بناء المجتمعات خارج حدود العمل الفني نفسه.

وأخيراً، بين عالمين يتناول الفن المصري الحديث من خلال التجربة الإنسانية والذاكرة الثقافية والحياة اليومية — وكيف يستمر أبعد من الزمن والسيرة الذاتية.

وبشكلٍ عام، يجمع البرنامج أصواتاً من مختلف المشهد الثقافي، عبر الفن والتصميم والسينما وسائر الصناعات الإبداعية الأوسع.