/Boundaries_Front_02_38277d126a.jpg?size=150.94)
by Alexandra Mansilla
ما الحواجز التي نواجهها يوميًا؟ تماثيل طارق القسوف الجديدة تحمل الإجابة
15 Oct 2024
Photo: Tarek Elkassouf’s personal archive
/ST_festival_300x600_465c5f411c.jpg?size=433.76)
طارق الكسوف، الذي شاهدتموه مُميزًا في صفحاتنا سابقًا، هو نحات مذهل أعماله مثيرة للإعجاب حيث يحمل كل تفاصيلها دلالات خاصة. على سبيل المثال، في عام 2023، أقام معرضًا بعنوان "المستقبل قريب"، حيث استكشف طارق جميع مراحل الحزن. لم يتم وضع أي عنصر في هذا المعرض هناك بالصدفة. كل قطع كانت مصنوعة لسبب، حتى الذهب استخدم بشكل متعمد وذو غرض.
هذه المرة، سيعرض طارق أعماله في حديقة النحت بمؤسسة بسام فريحة الفنية (حيث ستجدون أيضًا منحوتات ضوء اللانهاية لأنطوني جيمس، المصنوعة من الصلب والزجاج والـLEDs). هذه السلسلة الجديدة تُسمى "الحدود".
تتكون من 29 تمثال من الحجر الجيري مزين بـ 22 قيراط من الذهب، تستكشف الحواجز غير الملموسة التي تشكل كيف ندرك العالم من حولنا.
في معرض Annex Gallery، سيعرض طارق أيضًا معرضًا آخر بعنوان "خطوط من رسائل". هذا المعرض هو شكل من أشكال سرد القصص الذي يسمح للمشاهد بفهم أصول قطعة فنية. يدعوهم للنظر إلى ما هو أبعد من السطح واكتشاف ما يكمن داخل وخارج العمل الفني.
ما نوع الحواجز التي تستكشفها "الحدود"؟ لماذا اختار طارق استخدام الذهب مرة أخرى في هذه التماثيل؟ ولماذا قرر تفكيك أعماله على الورق ومشاركتها مع الجمهور؟ سألنا طارق هذه الأسئلة وغيرها.
ملاحظة: يمكنك مشاهدة أعمال طارق في مؤسسة بسام فريحة الفنية حتى 16 فبراير 2025.
— طارق، من أين جاء اسم "الحدود"؟ ماذا جعلك تفكر في الحدود بشكل خاص؟ هل كان هناك شيء يحدث في حياتك أثر على هذا العمل؟
— تأثير انتقالي الأخير من لبنان إلى الإمارات أثر على تطوير تركيب الحدود. جعلني أفكر في الحواجز غير المرئية التي تشكل حياتنا، غالبًا دون أن نتفطن لها. خلفية الحرب، مع كل عدم الاستقرار الذي يأتي معها، والصراعات الاقتصادية والقيود السياسية حول ما يمكن فعله، قد شكلت حقًا وجهاتي نظر بشأن الحدود الحقيقية في الحياة.
وجود الانقسام بشكل دائم، سواءً عبر الحدود أو الديانات أو السياسات، يمكن أن يجعل الناس يشعرون بأنهم عالقون كل يوم… هذا الشعور بالاحتجاز يمكن أن يولد العديد من الحواجز الداخلية، نوع من الاستسلام للظروف، ولهذا السبب سمح لي الانتقال بالتفكير في هذه الهياكل.
ومع ذلك، فإن التركيب ليس فقط عن كسر الجدران؛ بل أيضًا عن فهم أن بعض الحدود ضرورية.
— تذكر أنك تقول إن هذه السلسلة النحتية في الفضاء الخارجي تستكشف الحواجز غير المرئية التي نواجهها يوميًا. أي حواجز تشير إليها؟
— مفهوم "الحدود" ينبع من فكرة أنه منذ لحظة ولادتنا، نكون مُشكلين بالفعل بسلسلة من الحواجز غير المرئية — بعضها من المجتمع وبعضها من أنفسنا.
يمكن أن تأخذ هذه الحدود أشكالًا مثل البلد الذي وُلدنا فيه، جواز السفر الذي نحمله وحتى الأسماء والألقاب التي نتحملها، كل ذلك يؤثر على كيف يرانا الآخرون ويتفاعلون معنا.
على المستوى الشخصي، نميل إلى تحديد حدودنا اعتمادًا على الخوف بشكل أساسي. الأشياء التي نعتقد أننا لا نستطيع القيام بها أو تحقيقها أو الحدود التي نضعها لأنفسنا التي تنتهي كأنها أسقف زجاجية يصعب علينا تخطيها. هذه هي الحدود التي تعيقنا دون أن ندرك ذلك.
لكن ليس كل الحدود سلبية. هناك حدود يجب أن نحددها في حياتنا وأماكن عملنا أيضًا، لكي توجهنا نحو اكتشاف الذات وتأكيد فرديتنا.
/01_Boundaries_02_763fbb39b4.jpg?size=286.91)
صورة: أرشيف طارق الكسوف الشخصي
— كيف تُعبر هذه الحواجز عن نفسها في التماثيل؟ كيف يمكننا رؤيتها؟
— تمثل 29 تمثالًا في تركيب "الحدود" الحواجز جسديًا. إنها تعطل تدفق الحركة من خلال وضعها داخل مساحة التركيب في منطقة المعرض الخارجي لمؤسسة بسام فريحة، والتي تمتد على طول 35 مترًا.
هذا التمركز موجه نحو مخرج المؤسسة ليس عشوائيًا. إنه يعكس كيف نواجه الحدود في الحياة. أحيانًا، تفاجئنا، وعلينا أن نكتشف كيف نتعامل معها. عند تجربة التركيب، لدى الزوار قرار يتخذونه: هل يواجهون العقبة بشكل مباشر من خلال التفاعل والبحث عن طريقهم بين التماثيل، أم يختارون الانتقال حولها وتجنب أي تفاعل على الإطلاق؟
تخلق حجم ونطاق التركيب مزارًا للتأمل، يقود الزوار إلى تعديل حركاتهم، إما بالتباطؤ أو اتخاذ فترات توقف.
— أنت تستخدم الذهب مرة أخرى في هذه السلسلة. ماذا يرمز هنا؟
— الذهب، بالنسبة لي، هو أكثر من مجرد مادة. إنه جسر بين الجمال والروحانية. كلما عملت مع الذهب، أشعر بأنني جزء من حديث خارج الزمان. عملية تذهيب تمثال تتجاوز التقنية؛ إنها عملية احتفالية. عندما يلمس ورق الذهب الحجر، يبدو كأنه تقديم مقدس. تكريم لفعل الخلق المستمر.
ورق الذهب الرقيق يلتصق برفق بالحجر وكأنه يشعر بالموافقة، كما لو أن المادة نفسها تعترف برابطها. تكون اللحظة هادئة، تقريبًا تأملية. الزمن يلتوي، وفي تلك الصمت، تتكشف علاقة خاصة.
في هذا المعرض، قمت بخلق طريقة لاستخدام صفات وغنى الذهب لإلهام استكشاف رحلتي نحو الوعي الذاتي والنمو الشخصي. من خلال دمج الذهب في التماثيل، أسعى إلى البصيرة الروحية. في هذا السياق، الذهب هو رمز للتغيير.
— تتضمن السلسلة 29 تمثالًا من الحجر الجيري. هل هناك سبب محدد وراء هذا الرقم؟
— القرار بشأن تضمين 29 تمثالًا من الحجر الجيري في هذا التركيب مرتبط ارتباطًا وثيقًا بموقع المعرض. تم وضع التماثيل للتفاعل مع عناصر الهندسة المعمارية. يمتد المنصة التي تدعمها عبر عرض المبنى لتأسيس حوار بين الفن والبيئة المحيطة.
يتم وضع كل تمثال بشكل استراتيجي ليعكس خطوط المبنى.
يحاول هذا التركيب اللعب بتصور المشاهد لما هو داخل وما هو خارج. من داخل المبنى، يعمل كل نافذة زجاجية كإطار للتماثيل، كأنها تحول السطح الخارجي إلى مساحة عرض بحد ذاتها. تتعكس الأدوار. ما كان عادة محصورًا داخل إعدادات المعرض أو المتحف يتم الآن في الخارج، تحت نظر الطبيعة والعين العامة. هناك تفاعل جديد بين الزائر، العمل الفني، والهندسة المعمارية، مما يحول المبنى إلى معرض حي.
— هل كان من المهم بالنسبة لك وضع هذه التماثيل في الهواء الطلق؟ إن كان الأمر كذلك، لماذا؟
— نعم، بالتأكيد. كان وضع هذه التماثيل في الخارج خيارًا لجعل الفن أكثر سهولة وشمولاً للجماهير بعيدًا عن محبي الفن أو الخبراء الذين قد يجدون المعارض والمتاحف مخيفة أو حصرية في بعض الأحيان.
من خلال نقل العمل الفني إلى الخارج بعيدًا عن هذه البيئات المسيطر عليها، نحطم هذه الحواجز. نحن نُفكك تلك الحدود لإنشاء اتصال بين الفن وبيئته، تحت الشمس... والأهم، في رفقة الناس أيضًا.
هذا الانتقال إلى الهواء الطلق يُحول الطريقة التي يتفاعل بها المشاهدون مع الفن؛ يصبح تجربة بدلاً من تجربة سلبية بينما يواجه الأفراد التماثيل بشكل غير متوقع ويتفاعلون معها بحرية دون القيود والرسميات الموجودة في الإعدادات الداخلية التقليدية.
في الهواء الطلق، تهدف التماثيل إلى خلق نوع جديد من المساحات: مساحة تدعو للتفكير والإلهام والاتصال.
/01_Lines_From_Letters_01_1_f9a9f6620b.jpg?size=52.44)
صورة: أرشيف طارق الكسوف الشخصي
— "خطوط من رسائل" — لماذا قررت أن تضع أعمالك على الصفحات؟
— قررت أن أضع عملي على الصفحات لاستكشاف العلاقة الحميمة بين الكتابة والرسم. يتمحور معرض "خطوط من رسائل" حول أصل الكلمات المكتوبة وتحولها إلى خطوط. كل قطعة من الكتابة تصبح قاعدة، تشكّل وتؤطّر العمل الفني. كما تدعو الزوار للتفكير في كيفية تشكيل القصص والكلمات لإدراكنا للحدود غير المرئية.
عملي على الورق: الرسومات، واللوحات المتحركة وأعمال الحبر كانت انعكاسًا لتقدم الأفكار والعواطف. تعتبر القصاصات والتذهيبات نوافذ، تدعو المشاهدين للنظر إلى ما وراء السطح واكتشاف ما يكمن داخل العمل الفني وما يتجاوزه.
تسمح لي هذه العملية بفحص تأثير سرد القصص والمشاعر غير المعبّر عنها، على الأشكال والصيغ التي تنبض بالحياة على الورق. تظهر الخطوط الدقيقة والدقيقة مجموعة من التفسيرات من التعبيرات الخام إلى الدراسات المفصلة. مع تقدم الزوار في هذه العملية، يمكنهم ملاحظة كيف تتطور الكلمات تدريجياً إلى خطوط بصرية، مما يخلق حواراً بين اللغة المكتوبة واللغة البصرية.
/01_Lines_From_Letters_02_eda90d366e.jpg?size=52.27)
/Intersections_05_5cf3822bd6.jpg?size=134.92)
/The_Mind_06_59fb0153af.jpg?size=106.54)
صورة: الأرشيف الشخصي لطارق القسوف
— ماذا سنجد في هذه الصفحات؟ وما هي الأشياء التي لن نجدها بالتأكيد؟
— في هذه الصفحات، ستجد استكشافًا شخصيًا عميقًا للأفكار والعواطف وعملية الإبداع. تصبح الكتابة حوارًا بيني وبين نفسي المستقبلية: وسيلة لترتيب الأفكار الجامحة. توجهني طقوس الكتابة خلال أراضٍ جديدة داخل نفسي.
ما لن تجده هنا هو الوضوح المطلق. لا يوجد مخطط أو خريطة واضحة. هذه الكلمات سائلة وأحيانًا بلا اتجاه؛ مشابهة لمحاولة الإمساك بالظلال أو التقاط الأفكار العابرة. بدلاً من ذلك، ستجد توازنًا بين الإفراط في التفكير وإطلاق اللغز الذي يجعل الكتابة صعبة ولكنه ذو مغزى عميق.
كل كلمة وخط أضعه يكون كالنحت في العمل الفني. يشكل كيف أرى العالم من حولي، وأفهم المشهد الداخلي. تصبح الصفحة البيضاء انعكاسًا ومرآة، تعكس الهدوء والنار التي تغذي عملي. خلال كل ذلك، تظل الكتابة إيقاعية وحيوية، تشبه التنفس - تأمل هادئ لكل من المرئي وغير المرئي.
/medium_Art_Dubai_2023_Featuring_Mario_Mauroner_Credit_Cedric_Ribeiro_Getty_Images_5e6dc67e2b.jpg?size=45.26)
ArtDubai
آرت دبي 2025: ماذا تتوقع
عمود شخصي لمحبي الفن يعيشون في ترقب آرت دبي
by Sophie She
18 Dec 2024
/medium_Blue_Zone_110_x135_07f6d68f_8762_45a1_a2da_99e310196ebd_0a641f73f2.webp?size=16.44)
Art
التعرف على لارا زنكول: جسر بين الواقع والسريالية
استكشاف فن المصورة اللبنانية لارا زنكول التي تسعى لإعادة تشكيل الواقع وتحدي المفاهيم.
by Dina Fares
16 Dec 2024
/medium_146a9966_04cc249a7c.webp?size=7.24)
Art
قائمة الأمنيات الفنية: ماذا تشتري لأصدقائك وعائلتك الذين يحبون الفن
قائمة الأمنيات الفنية لم Peggy Gougenheim لعام 2025 التي يرغب فيها جميع عشاق آرت بازل بالتأكيد
by Sophie She
15 Dec 2024
/medium_Life_in_the_Fast_Lane_Night_Installation_2_5c202061c8.jpg?size=48.05)
ArtInterview
الحياة في المسار السريع: ظهور تيريل وينستون في دبي في غاليري فوليري
الفنان الأمريكي الشهير، الذي رأيته على إنستغرام، موجود في دبي حتى 12 ديسمبر
by Sophie She
11 Dec 2024
/medium_3_1_1_1024x768_3154a98d86.jpg?size=49.41)
Abu DhabiDubai
نشرة الثقافة ديسمبر 2024
لأولئك البشر الخارقين الذين يمكنهم إيجاد بعض الوقت لأنفسهم بين المواعيد النهائية العاجلة وأجواء العيد المبهجة
by Dara Morgan
10 Dec 2024
/medium_images_w1400_5fb3932598.jpg?size=55.07)
MoviesCinema
احجز رحلتك: مهرجان البحر الأحمر السينمائي يصل إلى جدة
جميع عشاق السينما على متن! انضموا إلى المهرجان السينمائي من 5 إلى 14 ديسمبر
by Dara Morgan
4 Dec 2024
/ST_festival_970x250_0efe60a670.jpg?size=546.79)