قد تُعرف ميلان بأسابيع الموضة، ولكن عندما أسبوع التصميم يحل، فإن علامات الأزياء لا تكتفي بمشاهدة الأمور من بعيد — بل تقوم بتغيير أسلوبها الإبداعي. من أدوات المنزل والأثاث المميز إلى التركيبات التفاعلية، أثبتت دور الأزياء مرة أخرى أنها تتمتع بذات القدر من الإبداع في الديكور كما هو الحال في خزائن الملابس. إليكم ما قدموه على المائدة (الأنيقة جدًا) هذا العام.
لويس
بفضل حبه لجميع أنواع الحرف، نظم المدير الإبداعي السابق لشركة لويس، جوناثان أندرسون، أرقى حفلة شاي في المدينة، حيث جمع 25 فنانًا ومصممًا ومعماريًا مشهورًا عالميًا لإعادة تصور إبريق الشاي الكلاسيكي كقطعة فنية منحوتة.
ما النتيجة؟ تكريم إبداعي فريد للتقاليد العالمية لشرب الشاي، featuring everything from playful forms to poetic craftsmanship. أسماء مألوفة مثل سونا فوجيتا، التي تعاونت سابقًا مع لويس في مجموعة أزياء، قامت أيضًا بحضور هذا الحدث.
لإنهاء الأمور، أطلقت العلامة خطًا محدودًا من أدوات المنزل، وصناديق الشاي، وتعليقات نباتية — لأنه لا تكتمل حفلة شاي أنيقة دون الإكسسوارات المناسبة.
جورج جينسن
تبنى جورج جينسن مقاربة حلوة خلال أسبوع ميلان للتصميم مع Gelateria Danese، وهي مقهى آيس كريم مؤقت حيث تم تقديم كل كرة، قهوة، وأفوجاتو في مجموعة العلامة التجارية الجديدة من أواني الطعام المصنوعة من الفضة الإسترليني، مما أعطى الطقوس اليومية (مثل استراحة الإسبريسو) معاملة فضية من فئة الخمس نجوم. كان منيو الأطعمة مستلهمًا من الثقافة الإسكندنافية أيضًا، بفضل نكهات الطاهية كيارا بارلا المستوحاة من الدنمارك - تخيل الهيل، والجاودار، والفراولة البرية. أضف كلمات متقاطعة تحمل طابع جورج جينسن وقهوة مرشحة من بروغ في كوبنهاغن، وستجد نفسك في محطّة مثالية خلال أسبوع التصميم.
هيرميس
اتبعت هيرميس نهجًا يعتمد على البساطة، حيث استبدلت البهرجة بالبساطة. تم عرض مجموعتهم المنزلية في مساحة بسيطة مع إضاءة ناعمة وحالات عرض عائمة - أكثر كملاذ ذهني من جنون المعارض التصميمية. كانت المعروضات تشمل أدوات زجاجية ذات خطوط نظيفة، طاولات خشبية مرتبة، ومجموعات عشاء من البورسلين الرسومي.
ذا رو
شهد أسبوع ميلان للتصميم 2025 ظهور ذا رو: حيث دخلت العلامة العالم الداخلي بهدوء مع إطلاق Home - مجموعة صغيرة من البطانيات اليدوية الصنع وغطاء لحاف مخطط. وفي تمسك العلامة بجذورها البسيطة، تم عرض القطع ببساطة على قضبان معدنية ونحاسية. مصنوعة في كشمير وتستغرق صنعها مئات الساعات، تأتي البطانيات بألوان خفيفة مثل المنك والعاج، مع لمسة خفيفة من العلامة التجارية. ليست صاخبة، ولا لامعة - فقط هي ذا رو جدًا جدًا.
سان لوران
انحرفت سان لوران عن منصة العرض إلى عالم التصميم القابل للجمع، حيث تعاونت مع المهندسة المعمارية الفرنسية شارلوت بيرياند. تم تنسيقها بواسطة أنطوني فاكاريلو، أعادت العلامة إصدار أربعة من تصاميم الأثاث الأصلية لبيرياند من الأربعينات إلى الستينات بشكل أنيق ومحدود، متاحة فقط عند الطلب، بالطبع.
المكان؟ مساحة غامرة وعاطفية تتميز ببورتريهات حالمة من الفنان فرانشيسكو كليمنتي، الذي رسم شخصيات مثل زوي كرافيتز وإيزابيلا فيراري بأسلوبه الناعم والسريالي المميز.
لورو بيانا
لورو بيانا أضفت الدراما - بل بشكل حرفي. نظمت العلامة التجارية "لا بريما نوت دي كويه"، وهي تجربة غامرة بدأت في كشك سينما على الطراز القديم (نعم، مع فشار) واستمرت عبر "منزل" أحلام مفروش بالكامل داخل مقرهم في "كورتيل ديلا سيتا". تخيل الديكورات الفخمة، والإضاءة السينمائية، والأثاث الذي يبدو جيدًا جدًا للجلوس عليه. من القطع العتيقة إلى التصاميم الجديدة المصممة بأقمشة لورو بيانا، كان كل شيء يblur الخط الفاصل بين تصميم المسرح والحياة الحقيقية.
غوتشي
في أسبوع التصميم في ميلانو هذا العام، سارت غوتشي عبر غابة الخيزران - بشكل مجازي. أقيمت المعرض "لقاءات الخيزران" في "كيوسيري دي سان سيمبليسيانو" الذي يعود للقرن السادس عشر، وأعادت تصوّير أحد رموز التصميم الأكثر تميزًا عن العلامة التجارية.
دعَت العلامة التجارية موجة جديدة من الإبداع، مع سبعة مصممين واستوديوهات دولية - بما في ذلك ناتالي دو باسكوير، وأنتون ألفاريز، والتجمع الهولندي كيت كلوب - لتقديم لمستهم الخاصة على المادة من الكائنات النحتية إلى التجارب البصرية، وحتى مجلة محدودة الإصدار من الفنانة البيانية تزيانا ألوشي.