image

by Sofia Brontvein

الدكتورة ناتاشا ريدج: «نحاول ربط الناس بماضي الإمارات»

يستمر حتى 8 فبراير، ويعود مهرجان رأس الخيمة للفنون 2026 إلى قرية الجزيرة الحمراء التراثية — آخر قرية لؤلؤ سليمة ومتكاتفة ما زالت قائمة في دولة الإمارات. وفي دورته الـ14، يقدّم المهرجان الذي يمتد شهراً كاملاً الفن المعاصر ضمن فضاء تاريخي، جامعاً بين المعارض والعروض الأدائية وورش العمل وعروض الأفلام والجولات الإرشادية وبرامج الطعام.

وباعتباره جزءاً من مبادرة رأس الخيمة للفنون الأوسع، نما المهرجان ليصبح منصة على مدار العام تدعم الفنانين عبر التعليم والمنح والبرامج العامة. وتجمع دورة هذا العام 106 فنانين من 49 جنسية، إلى جانب متعاونين محليين وإقليميين ودوليين، مواصلةً ترسيخ مكانة رأس الخيمة كمكان يتقاطع فيه الفن والتراث والمجتمع.

تحدثنا مع الدكتورة ناتاشا ريدج، المديرة التنفيذية لرأس الخيمة للفنون، حول كيف تطوّر المهرجان على مرّ السنين، ولماذا يبدو العمل مع التاريخ ذا صلة خاصة اليوم، وكيف تشكّل رأس الخيمة هويتها الثقافية الخاصة داخل المنطقة.

— ناتاشا، للبداية، هل يمكنك أن تعطينا نبذة قصيرة عن المهرجان ولماذا هو مهم؟

— المهرجان مهم لأنه يجمع مجتمع رأس الخيمة. أردنا أن نبتكر شيئاً يمكن للناس أن يتجولوا فيه ويختبروا التاريخ والفن في الوقت نفسه. استلهمنا الفكرة من لا غاسيلي في فرنسا، التي تستضيف مهرجاناً فوتوغرافياً في الهواء الطلق.

القرية نفسها هي قرية لؤلؤ مهجورة. وقد هُجرت إلى حد كبير من قبل قبيلة العزار في سبعينيات القرن الماضي، حيث انتقل معظمهم إلى أبوظبي. وبعد ذلك، ظلت خالية، مع القليل جداً من الأنشطة. وبدأ برنامج ترميم في حدود 2011–2014، مع ترميم تدريجي بمرور الوقت.

عندما أقمنا المهرجان هنا لأول مرة، كانت تلك المرة الأولى التي بدأ فيها الجمهور فعلاً بالعودة وتجربة القرية عبر المهرجان. والآن، نحن أيضاً منخرطون في إدارة القرية نفسها. نحن مسؤولون عن العمليات وعن ضمان وجود برنامج فني نشط، وكذلك برامج التعليم والتاريخ. ونعمل عن كثب مع دائرة الآثار، التي تتولى حفظ الموقع وترميمه.

— ما الفكرة الكبرى وراء القرية؟

— القرية تدور حول مساعدة الناس على التواصل مع ماضي الإمارات، لفهم كيف كانت الحياة من قبل: كيف كان الناس يعيشون، وحميمية المكان، والأزقة الصغيرة، وكيف كان يبدو اليومي في قرية لؤلؤ. أعتقد أنها أشبه بكبسولة زمنية بالفعل.

image

— من المثير جداً أنك تتحدثين عن الماضي، لأن التركيز في الإمارات غالباً ما يكون على المضي قدماً والتفكير بالمستقبل. لكنني أعتقد أن الماضي مهم للغاية لفهم المستقبل.

— بالتأكيد، لأن إذا لم تكن تعرف أين كنت، فلن تعرف حقاً إلى أين أنت ذاهب. بالنسبة لنا، هذا جزء كبير من الرسالة — خاصة عندما يتعلق الأمر بالأجيال الشابة. لدينا برنامج تعليمي قوي، ضمن المهرجان وفي القرية نفسها، حتى يتمكن الشباب من رؤية كيف كان الماضي: كيف عاش أسلافهم، وكيف كان يبدو اليومي.

يمكنهم أن يروا كيف كانت المياه تُستخرج من الآبار في الأرض، وكيف لم تكن هناك شبكات صرف صحي، ولا أي من الأشياء التي نعتبرها بديهية اليوم. ويمكنهم أيضاً أن يروا كيف كان الناس يبرّدون منازلهم — عبر أبراج الرياح، على سبيل المثال، وفي بيوت مثل بيت عبد الكريم، حيث يمكنك فهم كيف كانت تعمل الأشكال المبكرة من تكييف الهواء في الماضي. العمارة التقليدية، ومواد البناء — كل هذه الأشياء موجودة.

نحن نحاول ربط الناس بماضي الإمارات، ولكن أيضاً طرح سؤال كيف يمكننا البناء على هذه المعرفة: ما الدروس التي يمكن أن نتعلمها منها للمستقبل؟

— نعم، لأن جزءاً كبيراً من الفن المعاصر لا يزال عموماً متجذراً في التقاليد والتاريخ والسرد.

— ولهذا فإن موضوع هذا العام هو الحضارات!

— دعينا نتحدث عن ذلك.

— أعتقد أنه مع كل ما كان يحدث في العالم خلال العام الماضي، بدا من المهم بشكل خاص بالنسبة لنا الاحتفاء بالتنوع والحضارات، والاعتراف بتعدد الثقافات والأشكال الموجودة.

بالنسبة لنا، كان الأمر يتعلق بالقول إننا جميعاً بشر. والفن قوة جامعة — لغة دولية تربطنا.

لذا فإن الحضارات تدور حقاً حول جمعنا معاً، وحول التفكير في أنفسنا ككل، وفي العالم ككل.

image
image
image

"العشّاق" لرانا حمدان. إنستغرام: @rana.hemdan؛ "عودة إلى شاطئ آخر" لأغنيشكا غوتوواوا. إنستغرام: @agnieszkagotowala؛ "Dans le jardin de mon enfance" لمورفاريد محمد

— من المثير للاهتمام أن لديكم هذا المزيج من الإماراتيين والأوروبيين وأشخاص من مختلف أنحاء الشرق الأوسط. كيف تنجح هذه الديناميكية عملياً؟

— ما نقوم به هو «يوم الفنانين»، حيث يجتمع جميع الفنانين معاً. وأعتقد أن هذا كان من أجمل الأمور: يجتمعون، يتشاركون، يقدّمون أعمالهم، ويتناقشون حول الكثير من الأفكار المختلفة.

الأمر مُوحِّد جداً. لديك أشخاص من دول لا تعترف ببعضها البعض رسمياً، ومع ذلك، في تلك الغرفة، يفعلون ذلك جميعاً. لذلك، بالنسبة لي، الفن عالمٌ بحد ذاته.

— مع مشاركة دول مثل البرازيل وبيرو، كيف تعتقد أن هذا يؤثر في المهرجان وتأثيره؟

— إنه أمر مُثير جداً، لأننا لم نكن فعلياً قد مثّلنا أميركا اللاتينية من قبل. هذا العام هناك مشاركة أقوى بكثير من المنطقة — يبدو الأمر نابضاً بالحياة. كما نقوم أيضاً بتعاونات في الطعام بالتوازي، مع شيف بيروفي وشيف برازيلي، لإضافة بُعدٍ طهوي يساعد على ربط كل شيء معاً.

— فيما يتعلق بطموحات رأس الخيمة لتصبح مركزاً للفن والثقافة في المنطقة، فهي عادةً تُعرف أولاً بطبيعتها أكثر من الفن والثقافة. هل هناك خطة لتغيير هذا الانطباع وتعزيز الحضور الثقافي للإمارة؟

— أعتقد أن تركيزنا على الفن كان دائماً مختلفاً قليلاً عن الإمارات الأخرى. نحن إمارة ربما تركّز أكثر على الطبيعة — الشواطئ، المشي في المسارات، الجبال — كل ذلك. هذه هي هويتنا الأساسية فعلاً.

لكن في الوقت نفسه، ما نريد القيام به عندما نجلب الناس إلى رأس الخيمة هو أن نقدّم أكثر من ذلك فقط. بالنسبة لي، الأمر يتعلق بتوسيع ما هو متاح. لذا يمكنك أن تقول، على سبيل المثال، إن شريكك يحب المشي في الجبال، لكنك أنت تحب التجوّل في المعارض — وهنا يمكنكما القيام بالأمرين معاً.

كما أننا منخرطون أيضاً مع متحف رأس الخيمة الوطني، ونحن نحاول فعلاً تطوير المعارض وتجربة الزيارة بشكل عام هناك. من منظورنا، الأمر يتعلق بالتاريخ والثقافة والفن كإضافات إلى الطبيعة — بحيث تقدّم رأس الخيمة شيئاً يناسب الجميع بالفعل.

ومع ذلك، سأقول إن كل ذلك ما زال جداً بروح رأس الخيمة: أكثر ترابية، أكثر عضوية — وأكثر «ليونة»، إن صحّ التعبير.

image
image
image

— أنت مهتم بالفن منذ 15 عاماً. كيف تغيّر تصوّر الناس للفن، ومستوى الاهتمام به، على مرّ السنوات؟

— أوه، بشكل كبير. في السابق كنا ندير المهرجان، وبالكاد كان يأتي أحد — ربما 100 شخص. العام الماضي، كان لدينا ما يقارب 40,000 زائر.

والآن، عندما يتحدث الناس عن الفن، فليس بالطريقة نفسها. أدرك أنهم بدأوا يرون أن الفن يمكن أن يكون مدهشاً، وأنه يمكن أن يكون ممتعاً. وأن الفن يمكن أن يكون جزءاً من الدين.

أعتقد أنه ساعد مجتمع رأس الخيمة حقاً على إعادة التفكير في علاقته مع الفن. كما ندير برنامجاً للمدارس طوال فترة المهرجان، حيث يأتي نحو 2,500 طفل للمشاركة في ورش وأنشطة في الموقع، يقودها فنانون وحِرَفيون. كثير من هؤلاء الأطفال لا تتاح لهم غالباً فرصة الذهاب في رحلات مدرسية لأسباب مختلفة، لذا بالنسبة لهم، هذا هو أول لقاء حقيقي مع الفن.

آمل أن يُحدث هذا فرقاً دائماً للأجيال القادمة — وأعتقد أننا بدأنا بالفعل نرى هذا التغيير.

— تعملون كثيراً مع فنانين دوليين، لكن الشرق الأوسط لا يزال لديه عمل ليقوم به فيما يتعلق بإبراز الفن المحلي. إنها منطقة يُساء تمثيلها عالمياً في كثير من الأحيان، مع العديد من المفاهيم الخاطئة المحيطة بها. كيف تساعد رأس الخيمة على معالجة ذلك ودعم الأصوات الفنية المحلية؟

— أحد الأمور التي نأمل القيام بها العام المقبل هو التركيز أكثر على الجانب القيِّمي (الكيريتوري) من خلال إطلاق برنامج قيِّمين للشباب من القَيِّمين الإماراتيين. هناك نرى الكثير من الإمكانات للفنانين الإماراتيين. نحن دائماً منفتحون جداً، لكن ليس لدينا حالياً برنامج مخصص لهذا تحديداً، ونحن نفكر فيه بجدية.

image

— بالعودة إلى المهرجان — فهو يستمر لفترة طويلة نسبياً، قرابة شهر. ما الذي يحدث هنا طوال فترة المهرجان؟

— ما الذي لا يحدث هنا؟ لدينا الطعام: ثلاثة مطاعم مؤقتة (بوب-أب)، وتنتهي بمطعم حاصل على نجمة ميشلان، «باين». لدينا عروض حية كل مساء سبت. وفي أيام الجمعة لدينا عروض أفلام في الهواء الطلق. لدينا ورش عمل، ودروس متقدمة (ماستر كلاس)، وبرامج تعليمية — وبالطبع، الفن.

لذا فهو نشِط كل يوم. يُقام المهرجان ستة أيام في الأسبوع، من الثلاثاء إلى الأحد. وأود أن أقول إن الأيام الرئيسية هي الجمعة والسبت والأحد.

— وماذا يحدث في القرية بمجرد انتهاء المهرجان؟

— بعدها ننتقل إلى برنامجنا الاعتيادي — برامج تعليمية، وجولات تراثية، وأنشطة أكثر هدوءاً. هذا العام، على سبيل المثال، ننتقل مباشرة إلى مهرجان رمضان. ستكون لدينا «ليالي رمضان» هنا، حيث يمكن للناس أن يأتوا، يسترخوا، يجلسوا معاً، يتسحّروا، ويستمتعوا بالمساء. إنه برنامج أخف وأكثر هدوءاً، لكنه يساعد على الحفاظ على الطاقة بطريقة مختلفة.

بعد ذلك، ننتقل إلى فترة الصيف. وعلى مدار العام، نواصل برامجنا التعليمية والجولات — مع التركيز أكثر على التاريخ. لذلك لا تتوقف الحركة فعلياً؛ إنما يتغير إيقاعها فقط.

— تقومون أيضاً بالكثير من العمل مع الأجيال الأصغر عبر البرامج التعليمية — كيف تبدو هذه البرامج عملياً؟

— نعم. بالنسبة لي، يبدأ الأمر فعلاً في المدارس. هدفي هو زرع البذور مبكراً — تعريف الأطفال الصغار على الفن عبر برامجنا، بدلاً من التركيز فقط على المراحل اللاحقة. هناك بالفعل مبادرات أخرى في دولة الإمارات، في أبوظبي ودبي، تدعم الفنانين في مراحل أكثر تقدماً. ما نريد القيام به هو تنمية حب الفن منذ البداية — ومساعدة الأطفال على إدراك أنهم يستطيعون الرسم والتلوين، وأن الفن متاح لهم.

لدينا برنامجان تعليميان. الأول يُقام أثناء المهرجان، مثل هذا الشهر، ويتولاه فنانون مختلفون. يقودون مجموعة من الأنشطة العملية — ليست مشاريع رسمية، بل أشياء مثل الرسم والتلوين وصنع المجسمات — وكل أنواع العمليات الإبداعية.

والثاني هو برنامجنا التعليمي المنتظم، الذي يركز على تاريخ الجزيرة الحمراء. لدينا برنامج مُنظّم لفئات عمرية مختلفة، حيث يتعلم المشاركون عن تاريخ القرية: كيف كان الناس يعيشون هنا، من كانوا، وجوانب من الحياة اليومية.

image

— وبالنظر إلى المستقبل، ما هي خططكم للقرية والمهرجان — هل هناك أي أهداف أو أحلام طويلة المدى؟

— نرغب فعلاً في تطوير المزيد من البنية التحتية حول الموقع. نأمل في بناء مدرّج خارجي يمكننا فيه استضافة حفلات موسيقية وعروضاً أدائية، إلى جانب مركز أكبر للزوّار والتعليم. هذا جزء من خطتنا طويلة المدى للقرية: أن نجعلها متاحة على مدار العام. وبالنظر إلى الطقس، كما تعرفون، نحتاج إلى مساحات داخلية لاستخدام القرية خلال الصيف.

أما بالنسبة للمهرجان، فنحن نسأل أنفسنا دائماً: ما الجديد؟ هذا العام أطلقنا البينالي، والذي سيُقام الآن كل عامين. وبالنسبة للعام المقبل، ما زلنا نعمل على الفكرة — فهي قيد التطوير — لكننا بالتأكيد سنستمر مع تركيز قوي على الطعام. نحن مهتمون جداً بجعل التجارب الطهوية جزءاً أساسياً من المهرجان.

وإلى جانب ذلك، نفكر في كيفية القيام بالأشياء بشكل مختلف. لدي بعض الأفكار — بما في ذلك مشاريع متفرعة خارج القرية نفسها، وربما في مناطق صناعية — لكن تلك الأفكار لم تتبلور بالكامل بعد.

هدفي للعام المقبل هو التركيز أكثر على الفن نفسه والتفكير في كيفية التحسين — ما الذي يمكننا القيام به بشكل أفضل، وما الذي يمكننا الإكثار منه، وأين تكمن هويتنا المتخصصة حقاً.

— هل فكرتِ يوماً في بناء مجموعتك الخاصة؟

لم نفكر في ذلك، في الواقع. لكن خلال هذا المهرجان، تلقينا هدية كريمة للغاية: عدة قطع من مارينكو سوداتس، جامع فنون طليعية عرض هنا كل عام. إنه شخص رائع من كرواتيا. قال: «تحتاجون أن تبدؤوا في امتلاك مجموعة».

لذا الآن، أعتقد أننا بدأنا. كان ذلك كريماً للغاية، والآن أصبح شيئاً عليّ فعلاً التفكير فيه. تلك هي الخطوة التالية.

— السؤال الأخير — هل هذه أول سنة يكون فيها المهرجان مناسباً لاصطحاب الحيوانات الأليفة؟

— لا، في الواقع نحن دائماً كنّا نرحّب بالحيوانات الأليفة. وبوصفي مالكة كلب ومحبة للكلاب، كان ذلك من أول اهتماماتي، لأنه في الإمارات غالباً ما يكون الأمر صعباً إلى حدّ ما. الناس يريدون إحضار حيواناتهم الأليفة معهم، ويريدون الخروج معاً.

لذا، نحن ودودون جداً تجاه الحيوانات الأليفة. لدينا محطات مياه حول الموقع ومحطات إطعام لكلٍ من القطط والكلاب. وخلال المهرجان، سيكون لدينا حتى مكافآت للكلاب في عطلة نهاية الأسبوع المخصصة للحيوانات الأليفة.