10 Jul 2024
ولدت سلمى المنصوري في غياثي، الظفرة، في عام 2001 وانتقلت لاحقًا إلى أبوظبي لدراسة الفن. في البداية، لم يصدقها أحد تقريبًا ولم يفهم رغبتها في أن تصبح فنانة، لذا كان عليها أن تثبت لهم خطأهم. وقد فعلت ذلك!
تتمتع سلمى بمستوى استثنائي من الفضول يمكّنها من ملاحظة أشياء مخفية عن أعين معظم الناس. تزور الأماكن المهجورة، محاولةً فهم سبب تركها. تقوم بالتقاط صور لهذه الأماكن بهاتفها ثم تنقلها إلى الورق. في جميع أعمالها، تغوص في تفاصيل مجهرية، مستكشفة تقنيات فنية جديدة وكاشفة عن عوالم جديدة.
شكر خاص لمارا فيرتي، سيلين عازم وفريق فيرتي المعاصر لجعل هذه المقابلة ممكنة.
— سلمى، ولدت في غياثي، الظفرة. هل يمكنك إخباري المزيد عن طفولتك؟
— غياثي هي مدينة تبعد ثلاث ساعات عن أبوظبي، أقرب إلى الحدود السعودية. عشت هنا طوال حياتي، حوالي 18 عامًا قبل أن أقرر متابعة الفن بشكل احترافي. كانت الحصول على شهادة والتوجه نحو الفن خطوة كبيرة، وفي البداية، لم يصدقني أحد لأنني كنت الوحيدة من هذه المدينة التي تخرق المعايير وتتابع شيئًا مختلفًا. تم قبولي في جامعات مرموقة جدًا بتخصصات متنوعة، لكنني كنت أفكر دائمًا في أي تخصص سيستثمر روحي وحياتي حقًا. كنت أعرف أنني أريد القيام بشيء إبداعي وأن أكون محاطة بأشخاص مبدعين، وأصبح هذا هدفي الوحيد في الحياة ومكانتي بدلاً من أن يكون مجرد هواية جانبية.
انتقلت إلى أبوظبي بدعم من عمي. في البداية، حتى هو لم يفهم ما كنت أمر به أو ما أهدف إليه. كان الجميع يعتقدون أنني مجنونة. كانوا يقولون: "إذا كنت ستنتقلين، انتقلي من أجل شيء يستحق ذلك." أخبرتهم: "أفهم أنه لا تفهمون، لكن دعوني أقوم بما أريد."
خلال دراستي، كان تخصصي في الفنون البصرية. كل فصل دراسي، كنت أدرس ثلاث إلى أربع مواد تتنوع في الوسائط، من الطباعة إلى التصوير، والفيديو، والرسم، والنحت، ووسائط مختلطة. كانت هناك العديد من الدورات. أتذكر أنني كنت أحتاج إلى التوقف بعد سنتي الأولى أو الثانية لأفكر في ما أنجزته حتى الآن. بدأت ألاحظ أنه بسبب الرحلات الأسبوعية بين مدينتي وأبوظبي، والعودة إلى عائلتي كابنة وحيدة لأمي، عانيت من صدمة ثقافية. العيش في مدينة تعزز الروابط الأسرية ثم الانتقال إلى مدينة كبيرة حيث كنت حرة لمتابعة مسيرتي وتعليمي كان تباينًا صارخًا. جعلتني الرحلات، وتعليمي، والعزلة خلال كوفيد أرى مسقط رأسي من منظور آخر.
بسبب الرحلات الأسبوعية، بدأت أشكك في الأشياء. كانت تلك الصدمة الثقافية للعيش في بيئتين مختلفتين بمثابة فتح عيني علي. لاحظت أنني أقوم بتوثيق المدينة، حيث لم تكن هناك سجلات عن تطورها أو لماذا انتقل الناس من أولى المنازل أو لماذا يتم هدمها. كنت أخرج في نزهات، موثقة بهاتفي، أجمع المواد والخبرات.
أثناء توثيقي للمدينة، أحضرت العديد من الأشياء إلى منزلي، وقالت أمي: "هل جننت؟ هل تجمعين القمامة؟ هذا مقرف جدًا."
بعض هذه الأشياء لا تزال في غرفة تخزين أمي أو استوديوي. تقول إنني قد ملأت غرفتها بالقمامة. لكنني أخبرها: "هذا استثمار في المستقبل. أنتِ لا تفهمين الآن، لكنكِ ستفهمين لاحقًا."
مهدوم (2021–2023) من تأليف سلمى المنصوري
— هل كان ذلك المشروع، "مهدوم"، في فيرتي المعاصر مخصصًا لتلك الأماكن؟
— بالضبط. زرت أحد أول مشاريع الإسكان في المنطقة ورأيت الناس ينتقلون إلى منازل أفضل ولكن يتركون وراءهم العديد من الجمعيات الثقافية، والأشياء، والتصاميم المعمارية. جعلني ذلك أتساءل لماذا كانوا ينتقلون وماذا حدث لهذه العائلات. كنت أعود إلى المنزل، أطبع ثلاث إلى أربع صور، وأقوم بإنشاء سلسلة من اللوحات بناءً على تلك الصور، معبرًا عن الأسئلة والطاقة التي امتصصتها من تلك الأماكن.
كنت أزور منزلي الطفولي بانتظام وأتساءل لماذا كنت دائمًا أعود إلى هناك. انتقلت إلى منزل آخر في نفس المدينة، لكنني كنت أعود دائمًا. من خلال بحثي في أطروحة التخرج، بنيت ارتباطًا مع طفولتي، وأجدادي المتوفيين، وعائلتي الممتدة، الذين انتقلوا جميعًا بعيدًا. سمح لي هذا العملية بتوثيق حياتي وفهم من كنت والأشخاص الذين نشأت معهم.
اكتشفت مجموعات أجدادي، التي لم أكن أعلم بوجودها. كان جدي، بدويًا انتقل بين السعودية والإمارات، يملك صناديق معدنية مليئة بالأدوات والتذكارات. وكانت جدتي تجمع الحقائب اليدوية، والمحافظ، وبطاقات طبية، وبطاقات هوية، وصور عائلية. كان التنقل عبر مجموعاتهم يساعدني في معرفة المزيد عنهم على المستوى الشخصي، بعيدًا عن ذكريات زيارة جدتي في المستشفى.
— ذكرت والدتك. ماذا تفعل؟
— كانت والدتي تعمل في مدرسة، لكنها الآن متقاعدة لتعتني بوالدتها. كما أنها تعاني من الشلل، مما يفاجئ الناس لأنهم يعتقدون أنه لم يحدث بعد الآن. أصيبت والدتي بشلل الأطفال عندما كانت في الثالثة من عمرها بعد أن أصيبت بحمى شديدة. تلقت اللقاح في وقت متأخر، مما أثر على ساقها.
كانت والدتي دائمًا نموذجًا يحتذى بالنسبة لي. كانت مستقلة للغاية ومصممة. في منطقتنا الصغيرة، لم تكن التعليم من الأولويات الكبرى، خاصة للنساء، لكنها حاربت من أجلها. هناك قصة نشأت وأنا أسمعها: عندما أنهت دراستها الثانوية، ذهبت إلى الشيخ زايد للدعوة من أجلEducation higher في المنطقة الغربية. في ذلك الوقت، كان العديد من الناس ينهي دراستهم الثانوية إما للبقاء في المنزل أو الزواج وإنجاب الأطفال. لكن والدتي أرادت أن تستمر في تعليمها. بفضل جهودها، بدأت الناس في منطقتنا يحصلون على المزيد من الفرص للحصول على الدبلومات العليا.
أخيرًا، حصلت على دبلومها العالي وعملت في المدرسة حوالي 18 إلى 19 عامًا. كانت دائمًا موجودة من أجل عائلتنا، خاصة عندما كنت في روضة الأطفال.
عندما قررت متابعة الفن بشكل احترافي، كانت من أوائل الداعمين لي. لم تفهم تمامًا ما كنت أفعله، لكنها شجعتني على المضي قدماً. عندما أخرج في نزهاتي أو أستكشف الصحراء والمنازل القديمة، تكون غالبًا معي في السيارة، موجهة لي إلى أفضل الأماكن ومجيبة على أسئلتي. على سبيل المثال، إذا كنت أريد جمع باب كبير من منزل قديم، فهي تعرف تمامًا من تتحدث إليه وتساعدني في الحصول عليه. هي التي تعرف الجميع وكل شيء حول هنا. لقد كنت دعمي الأكبر ومساندتي.
كانت لحظة منسى (2023) من تأليف سلمى المنصوري
— ذات مرة، قلت إن الفن هو وسيلة لك للشفاء من الأشياء. لقد لاحظت عملًا فنيًا بعنوان "لقد كنت لحظة منسية". هل يتعلق بك أو بشيء آخر؟
— أعتقد أنه يتعلق بكليهما. عندما أتحدث عن عملي، خاصة هذا المشروع، كنت أستكشاف الصحراء وبدأت ألاحظ الكثير من الأشياء المتروكة. كانت هذه العناصر، مثل حذاء وقطعة من زجاجة، أو سجادة، أدوات أساسية للأشخاص الذين يقيمون في المخيمات أو مجرد أشياء تخلصوا منها. بدأت في جمع هذه الشظايا والبحث عنها. لم تكن أشياء كاملة، ولكن مجرد قطع، مما جعلني أتأمل في نفسي.
شعرت أنني مختلفة عن المجتمع الذي نشأت فيه. كنت دائمًا الفتاة التي تشاهد مقاطع الفيديو على يوتيوب لتتعلم عن الحياة خارج مدينتنا. كانت طموحاتي وشغفي مختلفة. في مجتمعي، كان من الشائع أن يتزوج الناس في سن مبكرة، وأن ينجبوا أطفالًا بعد فترة قصيرة من المدرسة الثانوية، أو أن يسعوا إلى شيء متاح فقط في منطقتنا. كان الانتقال إلى المدينة قرارًا صعبًا وليس معركة سهلة. حتى عائلتي الممتدة تساءلت عن اختياري، قائلة أشياء مثل، "هل جننتِ؟ والدتك تعاني من إعاقة، وأنتِ ستنتقلين إلى المدينة لتتابعي الفن؟ هل ستقومين بالرسم طوال اليوم؟"
في المدرسة الثانوية، كنت طالبة متفوقة، وإذا كنت قد اتبعت مسارًا مختلفًا، لم يكن أحدٌ سيسأل عن ذلك. لكن اختيار الفن يعني معارك مستمرة لإثبات خطأ الآخرين والدفاع عن نفسي، على الرغم من أنني لم أستطع محاربة الجميع. في مجتمعنا المتماسك، يعرف الجميع الجميع، والسعي وراء شيء مختلف يعني أن الجميع سيتحدث عنك. كان لدي دائمًا هذه الرؤية لنفسي عندما أكون في الأربعين، متأسفة على عدم دخولي عالم الفن.
عندما تحدثت إلى عائلتي عن السعي وراء الفن، أتذكر الصراع. حتى في الجامعة، كنت مفرطة النشاط، أعمل في ثلاث أو أربع وظائف وأسعى لتحقيق معدل GPA مثالي لأثبت للجميع أنهم مخطئون. كانت معركة صعبة، لكن شغفي بالفن وفضولي كان يدفعاني للاستمرار. كنت دائمًا في صراع مع شيء ما، أسعى لإثبات نفسي، حتى للأشخاص الذين لم يكونوا حولي بعد الآن. كان هناك دائمًا خوف من اتخاذ القرار الخطأ وأن لا أنجح.
أنا محظوظة لوجود العديد من الأشخاص الداعمين في رحلتي. على سبيل المثال، كان فريق Firetti Contemporary ومعرض BAWA يؤمنون بي ويدفعون نحو عملي. أن تكوني فنانة بدوام كامل دون دعم من جامعي الأعمال أو التعاونات أمر صعب، لكن وجود الداعمين أحدث فرقًا كبيرًا.
التأمل في نفسي وهويتي من خلال هذه الأشياء المكتشفة كان جزءًا كبيرًا من عملي. يتيح لي عملي استكشاف والتعبير عن من أنا، وأنا ممتنة لهذه الرحلة وللناس الذين دعموني طوال الطريق.
من أصبحت داخل هذه الجدران (2024) من سلمة المنصوري
— لقد شاركت أيضًا في معرض "الزوجة الخامسة" في Firetti Contemporary. هل يمكن أن تخبريني المزيد عن هذه الشظايا؟
— كان هذا هو المشروع الذي شعرت فيه بالتواصل الشخصي مع أفراد عائلتي الذين رحلوا أو مع أولئك الذين لم نعد مرتبطين بهم.
من خلال هذا المشروع، قررت استخدام قطع البلاط من المنزل. اخترت بعناية البلاط الذي يعكس جوهر المنزل واتبعت تقنية طورتها بنفسي، والتي تعلمت فيما بعد أنها تُعلّم الآن. هذه التقنية، المعروفة بنقل الصورة، تتضمن استخدام صور مطبوعة مع وسائط محددة. إنها عملية دقيقة حيث يتم غمر القطع في الماء وفرك الورق برفق من الخلف.
خلال تلك العملية، كنت حذرة للغاية لإزالة الطبقات دون إفساد الصور. أعتقد أنني صنعت 300 إلى 400 قطعة من البلاط في حوالي ثلاثة أشهر. كان لدي ذلك الشعور في داخلي: أردت أن تكون هذه القطع مثالية. كنت وحدي في الاستوديو؛ لم يكن أحد آخر حولي. عندما بدأت في كشف الصور، تذكرت كل هذه الذكريات وبدأت أضحك. لقد استمتعت حقًا بتذكر هذه الذكريات لأنها كانت طفولة سعيدة جعلتني ما أنا عليه اليوم.
أعجبني حقًا كيف ربى جدي وأجدادي خالي وعمي وأمي. أعجبت بكيف أنهم وضعوا إخوتهم أمام أنفسهم وحافظوا على علاقة من الزيارة المستمرة لبعضهم البعض. حتى إذا انتقلوا إلى مدن أخرى، كانوا دائمًا يعودون لزيارة عائلاتهم وإخوانهم. أعجبت أنه حتى بعد وفاة والديهم، كانوا دائمًا يجتمعون في أحد منازل الابن الأكبر، خلال عيد ورمضان، وكل الأمور العائلية. ركزت على ذلك وتوثقت الذكريات المختلفة التي كانت لدي حول المنزل من خلال جمع أنماط مختلفة من البلاط لهذا المشروع.
لذا، أنا أربط تلك البلاطات بالمساحة والذكريات التي حدثت هناك. لأنني أؤمن أن تجارب الطفولة تؤثر على هوية البالغين لديك. إنها تبني شخصيتك، لأن نوع الأشخاص الذين تحيط نفسك بهم يؤثر عليك أثناء نشأتك. لذا، كان هذا هو المشروع. ربطت قطع البلاط هذه بالأشياء والانتماءات، مثل العطور التي تحتفظ بالرائحة حتى لو كانت من قبل 10 أو 15 عامًا، أو الأساور الحميمة، مفاتيح لأبواب معينة، أو المحافظ التي تم جمعها.
— أرى ملعقة هناك. لمن كانت هذه الملعقة؟
— كانت هذه القطعة تخص جدي! كل هذه الأشياء المختلفة جعلتني أشعر بالاتصال بهم على مستوى شخصي وساعدتني في فهم ما حدث سابقًا.
في مرحلة معينة من المشروع، بدأت في التخلي عن جعلها قطعًا مثالية، لذا يمكنك أن ترى أن هناك خدوش على قطع البلاط، وهي جزء من العملية. كنت بخير مع عدم تذكر كل الذاكرة. أصبحت هذه العيوب جزءًا من العملية، وهذا هو ما أحببته حقًا في ذلك المشروع.
— وأيضًا، في بعض النسخ من هذا التركيب، أستطيع رؤية البُرقع. لمن كان؟
— كان ذلك يخص جدتي.
— بالمناسبة، أخبرتني فقط عن والدتك وأقاربك الآخرين. أين والدك؟
— هو ليس حاضرًا كثيرًا في حياتي لأنه بدوي يتنقل كثيرًا. لديه مزرعة في السعودية مع الجمال والأغنام. يحب العيش هناك. والديّ منفصلان، لكنه دائمًا موجود. يبقى في المزرعة لمدة ثلاثة إلى أربعة أشهر في المرة، ويعود فقط لمدة أسبوع تقريبًا. لا يحب أسلوب الحياة الحالي.
— هل جذبك أسلوب حياته يومًا ما؟
— بصراحة، عندما كنت أنمو، كنت أكرهه حقًا. كما تعلم، بدو لديهم تقاليد معينة جدًا، وشعرت أنني محظوظة لأنني انتقلت بعيدًا وتلقيت التعليم، مما أعطاني منظورًا أوسع وطريقة تفكير مختلفة.
كطفلة، لم أفهم أبدًا رحلات التخييم الصحراوية لعائلتنا. كانوا يقيمون في الصحراء خلال الشتاء لأسابيع أو حتى شهر، مع قوافل وخيام مجهزة بالكامل بالمطابخ والحمامات والكهرباء وتكييف الهواء. كان كل شيء يدور حول جمع العائلة، لكنني وجدته مملًا. لم يكن هناك إنترنت، ولم نفعل الكثير سوى الحديث والتواصل مع بعضنا البعض.
لكن الآن، مع تقدمي في العمر، أرى قيمة تلك الرحلات. ما كنت أراه ذات يوم كتقليد ممل، أشعر الآن بالتقدير كوسيلة للتواصل مع العائلة. في وقت سابق من هذا العام، في مارس، حتى أنني ذهبت للتخييم مع عائلتي في السعودية. دعا أخي إلى رحلة برية، وقضينا أسبوعًا معزولين في الصحراء، ثم انطلقنا في رحلة برية للتواصل واستكشاف مدن سعودية مختلفة. كانت تجربة أقدرها الآن وأراها في ضوء جديد.
— كنت في رحلة برية وأنشأت سلسلة من الأعمال بعنوان "أعدتني إلى الحياة" تركزت حول مدن مختلفة في السعودية. لماذا صورتها بهذه الطريقة؟ ما هي المدن التي صورتها؟ وكيف حدثت هذه الرحلة البرية؟
— في بداية هذا العام، كنت أعاني من كثير من مشاكل الصحة العقلية. كنت أشعر بالإحباط والإرهاق. أعاني من الاكتئاب بين الحين والآخر، وقد يصل إلى مستويات سيئة أحيانًا. في ذلك الوقت، كنت مرهقة جدًا ولم أكن أكون نفسي لأنني كنت أبذل جهدًا زائدًا دوماً، محاولًة إثبات خطأ الآخرين.
أتذكر عندما تخرجت من الجامعة بشيء أحببته وشغفت به، لم أكن راضية. كنت أتساءل لماذا لم أكن سعيدة كما كنت أعتقد أنني سأكون، حتى مع تخرجي بتقدير ممتاز في شغفي. أخذت شهرًا واحدًا فقط قبل أن أبدأ العمل على الفور، دون أن أعطي نفسي استراحة. كنت دائمًا أُلاحق هذا الخوف من عدم النجاح كفنانة، أقاتل أفكارًا مثل، "ماذا لو كان ما أعتقده خاطئًا؟"
كنت أعمل في عدة وظائف، وأتولى مشاريع حرة، وأسعى لممارسة فني. كان هناك الكثير من الضغط عليّ لأكون دائمًا مثالية وفي قمة الأداء. لم أدرك أنني كنت أعاني من محاولة التوازن بين مساعدة عائلتي، ومتابعة اهتمامتي، وإثبات نفسي. في النهاية، فهمت أن لا أحد يهتم فعلاً، وكنت أقاتل معارك غير موجودة.
في نوفمبر، استقلت من جميع وظائفني، بما في ذلك العمل الحر والمشاريع. كنت أشعر بالتدني حقًا. كانت المهام البسيطة مثل كتابة تعليق على إنستغرام تصبح صعبة جدًا. لذا، بقيت في المنزل لمدة ثلاثة أشهر، بالكاد أغادر غرفتي. كانت هذه فترة صعبة جدًا نفسيًا. دعتني والدتي للذهاب إلى السعودية لفترة، ودعاني عمي للذهاب في رحلة برية.
أثناء تلك الرحلة، أدركت مدى اشتياقي للرسم. في منتصف الطريق، أتذكر أنني طلبت مجموعة ألوان مائية ودفتر رسومات من متجر أدوات الفنون. أخذني عمي، الذي يفهم عملي، إلى بعض الأماكن الرائعة في حائل، وشعرت بارتباط عميق بها. وثقت كل شيء بهاتفي، ملتقطًا صورًا وفيديوهات قدر ما استطعت.
صور التقطتها سلمى خلال الرحلة
في إحدى اللحظات، علقت زوجة عمي على تصويري للصور، ولم تفهم لماذا ألتقطت الكثير. أوضح عمي أنني سأقوم لاحقًا بإنشاء عمل رائع منها. دائماً أحببت توثيق الأماكن الجديدة، لأنها تجلب طاقة جديدة. خلال الرحلة، ملأت دفتر رسمى بألوان الماء، ملتقطًا مشاهد ولحظات مختلفة.
كان زيارة أماكن تركز على الفن مثل العلا، التي تحتوي على إقامات ومساحات ثقافية، منعشًا. أخذت عائلتي إلى هذه الأماكن، وبدأت أحاديث فنية معهم لتعليمهم عن عالمي. هذه الرحلة أعادت إلي الطاقة والحياة الجديدة. لم أكن شخصًا يستخدم دفتر الرسم من قبل، لكنني ملأته برسوم و لوحات خلال تلك الرحلة.
عندما عدت، نظرت في جميع الصور التي جمعتها. أعتقد أنني قمت بإنشاء أكثر من 4000 صورة من تلك الرحلة. العمل الذي أنشأته لم يكن بهدف البيع، ولكن كانت هناك قاعة باوا مهتمة ببيعه. أحب الناس ذلك لأنّه كان مختلفًا عن لوحاتي المعتادة. جاء من مكان مختلف داخلي، مكان كان يحتاج إلى تلك الرحلة للتعافي. آخر مرة استخدمت فيها ألوان الماء كانت في عام 2019، لذا كانت إعادة استخدامها شعورًا طبيعيًا بدون ضغط.
أعدتني إلى الحياة (2024) بقلم سلمى المنصوري
— بصراحة، هذه الأعمال تبدو كما لو أنك عبرت عن شيء كان مخفيًا.
— نعم، وأود أن أقول، كفنان، لدي رؤيتي الفريدة الخاصة في رؤية الأشياء. أتذكر مع سلسلتي "المهدومة"، لقد كان هدفي أن أخلق ما أفعله اليوم. عندما بدأت في العمل على تلك السلسلة، كان من الصعب حقًا إيصال ما تخيلته في ذهني. كلما رأيت شيئًا، أراه كما كنت سأرسمه، وهو ليس بالضرورة بطريقة واقعية.
لذا، عندما يسألني الناس، "يا إلهي، ماذا يعني هذا؟" عادةً ما أرد بقول، "تخمن." قد أرى شيئًا بطريقة معينة، لكنني مهتم جدًا بما يراه الآخرون من خلال عملي. أقدم صورة، لكن إدراكي لها قد يختلف عن إدراكهم.
— من بين الأعمال من تلك الرحلة، لاحظت العمل الأصفر. في أي مدينة هو؟
— كان هناك الكثير من الصحراء من حولي، وكنت أسافر بين مدينتين. لست متأكدة من أيهما بالضبط. لكنني أتذكر أنني استخدمت مسحوقًا مطحونًا من نبات يسمى السدر ومسحوق الكركم، والذي أعطى درجات أصفر وإخضرار. كانت هذه التركيبة تعكس المناظر الطبيعية الصحراوية والنباتات التي رأيتها من حولي.
— إذن، تلك الرحلة شفيتك.
— بالتأكيد. بعد ذلك، عدت بطاقة متجددة ورغبة قوية في الإبداع. كان لدي معرض آخر في ذلك الوقت في أبوظبي، وأخبرتهم بإزالة القطع التي أنجزتها قبل الرحلة لأنني كنت أنتج أعمالًا جديدة. كان جسدي مليئًا بالطاقة، ولم أستطع التوقف حتى أنجزت كل ما أردت فعله.
بالمناسبة، خلال تلك الرحلة، كان لدي محادثة مع عمي حول كيف كانت مدينتنا، غياثي، تبدو. أوضح أن الناس كانوا ينتقلون سابقًا بين واحة تُدعى ليوا والساحل. هذه المدينة تقع بين هذين المكانين في المنطقة الغربية، محاطة بالصحراء. عندما وجدوا مصدرًا للمياه الجوفية، أخبروا الرئيس في ذلك الوقت أنهم وجدوا "غياث"، والتي تعني النعمة. لذا، قرر أن يؤسس مدينة هناك ليتمكن الناس من الراحة خلال رحلاتهم بين المكانين. ذكر عمي أيضًا أن منزلنا، إلى جانب ثلاثة منازل لعائلات أخرى، كانت واحدة من أوائل المنازل التي بُنيت في هذه المدينة.
فهم هذا جعلني أدرك لماذا كانت عائلتنا تعيش في هذه المدينة المعزولة المحاطة بالصحراء، بدلاً من الانتقال إلى مدينة أكبر تحتوي على المزيد من الفرص. أصبحت غياثي مكانًا للراحة والنعمة للبدو، وتحولت إلى منطقة تركز على العائلات بشكل كبير.
— هل لديك أي قطع في أرشيفك لم تكشف عنها بعد؟
— الأعمال التي أنشأتها خلال تلك الرحلة كانت تشارك غالبًا على وسائل التواصل الاجتماعي فقط. إنها تبقى في دفتر رسوماتي كوسيلة للتعبير عما كنت أختبره عقليًا. لدي الكثير من الأعمال السابقة أيضًا التي أنشأتها في ممارستي الفنية. أذكر سلسلة قمت بها قبل سلسلة "المهدمة" التي تضمنت أشخاصًا يشبهونني داخل القطع.
مؤخراً، كنت أستعرض هذه الأعمال السابقة مع زوجة عمي وقد اقترحت أن أعرضها. ترددت لأن تلك الصور تعكس شعورًا بالوحدة، تعكس صراعاتي الشخصية واستكشافاتي للأماكن المهجورة. كانت تُظهر أماكن منظمة تحتوي فقط على مبانٍ ونوافذ — دون أشياء أخرى — مرسومة بأسلوب شبحاني مع نسيج وتقنية محددة. لم أكن مستعدًا لمشاركتها مع الجمهور لأنها كانت خاصة جدًا، تم إنشاؤها خلال فترة شعرت فيها بالوحدة في رحلتي الفنية.
هناك ثلاث إلى أربع لوحات من تلك الفترة، ولست متأكدًا مما إذا كنت قد شاركتها من قبل على وسائل التواصل الاجتماعي. لا تزال جزءًا شخصيًا عميقًا من تعبيراتي الفنية.
— عند مقارنة أعمالك المبكرة بأحدث أعمالك، ما التغييرات التي تلاحظها؟
— أشعر أنني قد تغيرت كثيرًا لأن ما أفعله اليوم هو ما كنت أرغب في القيام به منذ سنوات، حتى قبل أن أنجز سلسلة "المهدمة". لكن كل شيء يأتي في وقته، وقد فهمت أن الفنانين يتطورون بمرور الوقت — بالطريقة التي يرون بها الأشياء، والطريقة التي يخصصون بها الوقت والطاقة لعملهم، وكيف يدرسونها.
كانت سلسلة "المهدمة" توضيحية جدًا، تركز على الأبواب والنوافذ والأشياء المشابهة. عندما قمت برسمها لأول مرة، كنت أريد خلق تجريد تعبيراتي، لادخال رسائل خفية داخل عملي بدلاً من مجرد إظهار باب، على سبيل المثال. مع مرور الوقت، واثناء قيامي بإقامات وبرامج مثل برنامج "كانوبي" من قبل نادي نقد نيويورك و"أنا لا أحد" في إقامة من قبل BONFIRE, سنحت لي الفرصة للتواصل مع الناس عبر الإنترنت، والوصول إلى جماهير مختلفة، وتلقي انتقادات وملاحظات. لقد سمح لي ذلك بالتطور أثناء استكشاف مسقط رأسي.
تبدأ عمليتي بالمشي، وتوثيق، ثم العودة إلى استوديوني. عندما يتعلق الأمر بالرسم، أدرس الأشياء أو الصور التي التقطتها، وأرسم العديد من الرسومات التمهيدية قبل أن أبدأ الرسم. لا أقتصر على الواقعية؛ بدلاً من ذلك، أفسر وأرسمها بالطريقة التي أراها بها أو أدرس هذه الأشياء، أحيانًا من خلال الصور أو بالتقاط الأشياء نفسها.
الفن ليس مجرد موهبة؛ يحتاج إلى ممارسة يومية، ودراسة، وتفاني. من خلال دورات متنوعة، مثل تلك التي في نيويورك، تعلمت تقنيات محددة وتلقيت انتقادات تفصيلية، مما ساعدني على صقل عملي. كان لمشهد الفن في نيويورك، بتاريخها الغني في الرسم، تأثير كبير عليّ.
كنت أعمل أيضًا على إدخال المزيد من الألوان في عملي، مدفوعًا بنفسي للخروج من منطقة راحتي. عملي حدسي جدًا؛ لا أتحكم بشدة في النتيجة النهائية. أبدأ بمجموعة من 10 ألوان وقد أنتهي باستخدام لونين فقط، أو العكس، مضيفًا تعددات من نفس اللون. هذه الطريقة الحدسية تسمح لعملي بالتطور بشكل عضوي.
كلما رسمت أكثر، كلما رأيت الأشياء بشكل مختلف، وزادت قدرتي على تجريد عناصر عملي. إنها عملية تفكيك وبناء مناظري الخاصة، وقصصي، وسردي الخاص. أستمتع عندما ينظر الناس إلى لوحاتي ويستشفون أشياء مختلفة — شخص يصلي، حيوان، نبات — لأنها تظهر مدى تنوع التفسيرات. غالبًا، تكون هذه العناصر مجرد شظايا من أشياء مُكتشَفة، ليست بالضرورة ما يدركه المشاهدون، لكنني أحب تنوع التفسيرات التي تلهمها أعمالي.
أصبح الفن طريقتي في معالجة وفهم تجاربي. إذا سافرت لعدة أيام دون أدوات فني، أبدأ في افتقاد الإبداع لأنني استخدم جسدي كثيرًا في فني. لم يعد صنع الفن خيارًا بالنسبة لي؛ إنه ضروري لراحتني النفسية. إنه رسالتي الشخصية وطريقتي في مشاركة هويتي وقصتي، سواء بشكل مباشر أو تجريدي.
/medium_Vian_Sora_Olivine_2024_Oil_on_canvas_with_mixed_media_Diptych_Courtesy_of_Third_Line_Gallery_6c2170cd1d.jpg?size=99.99)
ArtDubai
أسبوع الفن في السركال 2024: الاحتفال بقوة الاتصال
17–25 نوفمبر: المعارض، التركيبات العامة، وأكثر في أفضل شارع
by Sophie She
19 Nov 2024
/medium_ABDOU_Fields_by_the_Canal_1dea2b92d8.jpg?size=113.62)
ArtSharjah
إعادة تعريف عمل النساء: معرض جديد في مقر BEEAH
معرض من مؤسسة بارجيل الفنية تحت إشراف نور حاج يستمر من 9 نوفمبر 2024 إلى 16 يناير 2025
by Sophie She
14 Nov 2024
/medium_Frame_1632_ebd3d4351e.jpg?size=56.23)
EventsMusic
هذه هي آخر دعوة لكم لمهرجان اختبار الجمهور
لم يتبق سوى بضعة أيام - تحقق من الجدول الزمني، أحضر أصدقائك، ودعونا نلتقي في 16 نوفمبر!
13 Nov 2024
/medium_berezhnoyme_7372_1_7060070708.jpg?size=91.5)
DubaiArt
إقامة الروابط: مستوى الأحذية و سوهو هاوس حول الثقافة والمجتمع
احتفالاً بعقد من التصميم والابتكار والمجتمع في أسبوع دبي للتصميم
by Sophie She
12 Nov 2024
/medium_pr_11_inner_2bebfd5704.jpg?size=45.53)
ArtEvents
بيناليات الشرق الأوسط: في أي مرحلة هم الآن؟
وما هي أسماء الفنانين الذين يجب أن نعرفهم بالتأكيد الآن؟
by Anton Krasilnikov
11 Nov 2024
/medium_BMW_Group_Middle_East_x_AB_AC_Architects_2_457b646568.jpg?size=86.5)
DubaiArt
أسبوع دبي للتصميم: استكشاف آرت بازل الخاص بدبي والمبدعين المحليين
استكشاف النسخة الاحتفالية من أسبوع دبي للتصميم الذي يحبه الجميع. لا تفوتوه قبل 10 نوفمبر!
by Sophie She
7 Nov 2024
