محمد أليم هو مصور قد تعرفه من اسمه المستعار على إنستغرام apyfz. يشتهر بصوره المذهلة للمساجد — مثالية بكل معنى الكلمة: الخلفية، التفاصيل، وأكثر من ذلك كله، التناظر. عمله هو جنة حقيقية لمحبي الكمال، نوع الصور التي لا تستطيع إلا النظر إليها مرارًا وتكرارًا.

ربما قد مر عليك واحدة من أشهر صوره — صورة ساحرة لمئات المصلين داخل مسجد الاستقلال. فقد انتشرت هذه الصورة بشكل جنوني.

لقد كنا مفتونين بعمله لدرجة أننا قررنا التواصل معه لإجراء مقابلة. كشف حديثنا عن الكثير — من حقيقة أن محمد لم يبدأ كمصور معماري، إلى المساجد التي تبرز أكثر في نظره، والقصة المثيرة التي تكمن وراء كيفية صنع صورته الأيقونية.

— محمد، لقد نشأت في السعودية، لكنك الآن تعيش في إندونيسيا. دعنا نبدأ من البداية: أين كنت تعيش في السعودية، وكيف كانت طفولتك؟ من هم والديك؟ أخبرني بكل شيء.

— ولدت في الهند لكن انتقلت إلى المملكة العربية السعودية عندما كنت في حوالي الثامنة من عمري. نشأت في جدة مع والدي وثلاثة إخوة أصغر سناً. كان والدي أستاذًا في الجامعة هناك، لذا عشنا حياة متوسطة، بسيطة للغاية، وهو ما كان شائعًا لأسر المغتربين في ذلك الوقت. المملكة العربية السعودية قبل 20 عامًا مختلفة تمامًا عما يراها الناس اليوم.

طفولتي لم تكن مميزة. كانت هادئة، وأحيانًا مملة. لم يكن لدي الكثير من الأصدقاء، قضيت معظم الوقت في الدراسة، وكنا نزور الهند من حين لآخر. كانت تلك هي الحياة. لكن في وسط كل ذلك، بدأت أرغب في تصوير الأشياء. عندما يبدو كل ما حولك ثابتًا، تبدأ التفاصيل الصغيرة في الاهتمام. أصبحت مهووسًا بكيفية دخول ضوء الشمس إلى غرفتي في أوقات معينة من اليوم.

لم نكن نستطيع تحمل تكلفة كاميرا، وكان أفضل ما لدي هو هاتف نوكيا قديم بعدسة 0.3 ميجابكسل. صغير بالمقارنة مع كاميرا لايكا 60 ميجابكسل التي أستخدمها حاليًا. لكن في ذلك الوقت، كان ذلك كافيًا. حتى هذا كان يشعر بالروعة.

— ثانيًا، كيف انتهى بك الأمر في جاكرتا، إندونيسيا؟ ما الذي جعلك تقرر الانتقال إلى هناك؟

— التحرك إلى جاكرتا جاء بعد سلسلة طويلة من التحركات عبر البلدان من أجل الدراسة والعمل. تركت إلى المملكة المتحدة في سن 17 لدراسات البكالوريوس، ثم ذهبت إلى إيطاليا في سن 21 للماجستير، وفي النهاية عدت إلى الهند لفترة قصيرة لاسترداد الأنفاس. عند 24، انتقلت إلى ماليزيا للحصول على درجة الدكتوراه، لكن في منتصف الطريق، حصلت على وظيفة أثناء التدريب في شركة مرتبطة بأبحاثي، لذا قررت البقاء. قضيت خمس سنوات هناك.

في ذلك الوقت تقريبًا، كان والدي قد انتقل من السعودية إلى إندونيسيا. قررنا بدء عمل تجاري معًا في جاكرتا، وهذا ما جلبني أخيرًا إلى هنا. كان ذلك منذ حوالي ثلاث سنوات، ومنذ ذلك الحين وأنا هنا — أعيش وأعمل وأبني حياة تدريجياً تشعرني بالاستقرار.

— الآن، دعنا نتحدث عن رحلتك كمصور. كيف بدأ الأمر بالنسبة لك؟

— لم أكن المهوس بالتصوير الفوتوغرافي في العائلة. اللقب بالتأكيد كان لأخي الأصغر. في الوقت الذي كانت فيه كاميرات Sony CyberShot المدمجة تصبح بأسعار معقولة وشائعة، حصل والدي على واحدة لنفسه لأنه كان دائماً المصور للعائلة. كنت مركّزًا على الدراسة بشكل كبير في البداية حتى لا أعبأ بالأمر. لكن عندما استخدمها أخي أكثر، زادت فضولي. في النهاية، بدأت أتعلم كيفية استخدامها بنفسي. كانت أفضل قرار اتخذته.

كان عمري حوالي 15 عامًا عندما بدأت ألعب بها حقًا. كنت أعتقد أنني أكون فنيًا. ربما لم أكن، لكني شعرت بذلك. كان هذا أيضًا ذروة عصر فيسبوك، حيث كان الجميع يبحثون عن أي عذر لنشر الصور. انتهى بي الأمر ببدء صفحة تصوير صغيرة على فيسبوك، ولدهشتي، تجاوزت 10,000 إعجاب في غضون بضعة أشهر. في ذلك الوقت، كان هذا الرقم مستحيلاً خاصة لشخص كان يعبث بكاميرا صغيرة فقط. كان الحصول على CyberShot أداة اجتماعية بقدر ما كان إبداعيًا. لكن في ذلك الوقت، لم تكن المجتمع السعودي منفتحًا تمامًا على التصوير العام، خاصة للمراهقين. لذا كان معظم تصويري داخل المنزل، مركزًا على ضوء الشمس في الغرفة، الظلال، والتفاصيل اليومية الصغيرة.

تغير الأمور عندما انتقلت إلى المملكة المتحدة. فجأة، كان بوسعي تصوير أي شيء وكل شيء. كان صدمة ثقافية هائلة، لكنه أيضًا كان إعادة تعيين إبداعية. إدخرت المال واشتريت أول DSLR لي، Canon EOS 500D مستخدمة. لازلت أحتفظ بها، ولا تزال تعمل. من هناك بدأت حقًا في الدخول في التصوير. بدأت بتصوير الطبيعة، كونت صداقات من خلاله، وصنعت ذكريات رائعة. هذا هو المكان الذي بدأت فيه الرحلة حقًا.

— ماذا كانت أولى الصور التي التقطتها؟

— واحدة من أولى الصور التي أتذكر التقاطها، وكنت فخورًا بها، كانت كوب ستاربكس على مقعد خشبي مبلل في حديقة الجامعة أثناء شروق الشمس. هكذا وصفتها بالضبط على صفحتي القديمة على فيسبوك أيضًا. كنت قد بدأت للتو باستخدام DSLR واكتشفت 'البوكيه' لأول مرة. أدهشني الأمر.

من هناك، بدأت في ترقية معداتي ببطء وأخذ الأمور بجدية أكبر. كنت أدرس في أبيريستويث، وهي مدينة جامعية صغيرة بجانب البحر في ويلز، لذا كانت الكثير من صوري المبكرة تركز على الطبيعة — الشواطئ، المنحدرات، الأمواج، الضباب. كان مكانًا جميلًا لتعلم التصوير دون حتى محاولة بجهد كبير.

— تظهر صورك الفوتوغرافية افتتاناً حقيقياً بالعمارة الإسلامية. متى بدأ ذلك؟ هل تتذكر اللحظة عندما بدأت بالفعل في ملاحظة الجمال من حولك؟ هل كان هناك مبنى معين جعلك تقع في حب هذا الأسلوب؟

— آه، نعم. بصراحة، لم أكن أتخيل يوماً أنني سأهتم بتصوير العمارة، فضلاً عن العمارة الإسلامية. لسنوات عدة، كنت ألتقط الصور لأي شيء يلفت انتباهي وأقوم بنشرها على إنستجرام. في ذلك الوقت، كنت قد استثمرت في معدات أغلى ثمناً، وتعلمت كيفية التعامل مع الفوتوشوب، ولايت روم، وتعديل الألوان، وكل هذا. لقد كنت أقوم بذلك لأكثر من عقد، ولكن لم أفكر أبداً في نفسي كشخص سيركز على العمارة.

كل ذلك تغير بينما كنت أعمل كمدير منتجات في شركة ماليزية تركز على التمويل الاجتماعي الإسلامي. كنا في حاجة متكررة إلى صور تعكس مواضيع 'إسلامية'، مثل الأنماط أو العمارة. وفي كل مرة، كان فريق التصميم يسحب نفس الأصول المتعبة من Canva أو Freepik. كان ذلك يزعجني. كل رمضان، وكل عيد، كنت ترى نفس الأمور المعاد تدويرها من قبل كل شركة.

لذا فكرت، لماذا لا أفعل شيئًا مختلفًا؟ كان لدي كاميرا. كنت في ماليزيا، محاطًا بالمساجد الجميلة. قررت أن أخرج وألتقط بعضها بنفسي. في تلك اللحظة شعرت بالاتصال. ليس فقط الفكرة المتعلقة بالعمل، ولكن الإدراك أن هذا هو شيء أريد أن أتابعه بجدية أكبر. أردت بناء مجموعة من الصور الفوتوغرافية للعمارة الإسلامية التي تخصني، والتي لا يملكها أحد غيري. وعند النظر إلى الوراء الآن، أنا فخور بأنني تبعت شعوري وأنا فعلاً لدي تلك المجموعة اليوم.

— كتبت على موقعك، 'إندونيسيا هي جنة لمن يحب تصوير الجمال المعقد للمساجد. ما يثير إعجابي أكثر هو عدم تشابه مسجديْن—كل واحد يروي قصة فريدة من خلال قبابه ومآذنه.' هل يمكنك أن تخبرني عن بعض المساجد التي بقيت في ذاكرتك، تلك التي تحب تصويرها أكثر؟

— إنها حقاً كذلك. بدأت تصوير المساجد في ماليزيا، لكن لم أدرك مدى اتساع وتنوع مشهد المساجد حتى وصلت إلى إندونيسيا. إندونيسيا هي موطن لأكثر من مليون مسجد فعلاً، ولا يوجد مسجدان متشابهان. كل مسجد يستمد تصاميمه من أنماط معمارية مختلفة، وتأثيرات إقليمية، وتواريخ ثقافية. يمكنك قضاء العمر هنا وما زلت تكتشف الجديد.

المسجد الذي كان له أكبر تأثير عليّ هو مسجد الاستقلال في جاكرتا. إنه أكبر مسجد في جنوب شرق آسيا، وقد أعطاني الكثير. إنه المكان الذي أخذت فيه الصورة التي تم ترشيحها لجائزة Unsplash. كما أنه المسجد وراء فوزي بجائزة ReFocus. أهم صوري الفيروسية كانت من هناك. كنت أمارس التصوير الفوتوغرافي لأكثر من 12 عامًا، لكن الصور التي التقطتها في الاستقلال أفادتني أكثر من أي شيء آخر. لا يوجد مسجد آخر يقترب منه. على الأقل ليس بعد.

أظل أعود. إنه يبعد حوالي 30 دقيقة فقط من المكان الذي أعيش فيه، وأحاول زيارة المسجد كل يوم جمعة. حتى وإن كنت قد التقطت صورًا له من كل زاوية، إلا أنه لا يزال يفاجئني.

ذلك يقال، أنا أيضًا معجب كبير بالمساجد الصغيرة، تلك التي تجدها في وسط القرى، وتبدو وكأنها خارج السياق بطريقة رائعة. إذا رأى شخص من خارج إندونيسيا هذه المساجد، فإنه سيعتقد على الأرجح بأنها معالم مشهورة أو وجهات سياحية. لكن هنا، هي مجرد جزء من الحياة اليومية. وهذه الجواهر المخفية هي من بعض المفضلات لدي للتصوير.

— كيف تصف الشعور الذي يخالجك عندما تنظر إلى هذه المساجد؟ أتصور أنه لحظة عاطفية جدًا بالنسبة لك.

— إنه حقاً شعور عاطفي، ولكن ليس بطريقة درامية. إنه أشبه بشعور هادئ، ومُغمر بشكل كبير. عندما أقف أمام مسجد مصمم بشكل جميل، ومضاء بشكل مثالي، ومليء بالحياة، يتولى السكون السيطرة. إنه ليس قشعريرة أو دموع أو شيء من هذا القبيل. إنه أشبه بتنفّس عميق لم تكن مدركًا أنك تحتجزه.

هناك شيء مقدس حول التماثل. شيء مطمئن حول الطريقة التي تضرب بها الإضاءة الرخام، أو كيف يشق المنارة السماء. وهناك العنصر البشري أيضًا، مثل شخص يكنس الفناء، أو أطفال يلعبون، أو أناس يدخلون للصلاة. كل ذلك معًا يخلق مزيجًا غريبًا من الدهشة والسلام.

أحيانًا فقط أخفض الكاميرا وأستلقي لأعيش اللحظة، لأن الصورة يمكنها الانتظار. لكن ذلك الشعور لا يمكنه الانتظار.

— مشروعك، التناغم المقدس: القباب والمآذن في إندونيسيا، مذهل بشكل لا يصدق. كيف خطرت لك فكرة التقاط التناغم المقدس لهذه الروائع المعمارية؟

— الفكرة جاءت بشكل طبيعي. بعد تصوير المساجد لفترة، بدأت ألاحظ أنماطا، ليست فقط الزخرفية منها، بل التماثل الأعمق في كيفية بناء هذه الهياكل. القباب والمآذن والساحات والأقواس، جميعها لديها هذا التوازن الذي شعرت أنه متعمد، يكاد يكون تأملي. بدأت ألاحظه في كل مكان ذهبت إليه.

في مرحلة ما، أدركت أنني لم أكن فقط أصور المباني. كنت أوثق نوعًا من اللغة البصرية التي تتكرر عبر مناطق مختلفة ولكنها دائمًا تنقل شيئًا جديدًا. ومن هنا جاءت فكرة التناغم المقدس، الرغبة في التقاط ذلك التناسق، ذلك الإحساس المقدس بالنظام، وفي الوقت نفسه الاحتفاء بالتنوع في كيفية تعبيره عبر إندونيسيا.

أصبح الأمر أكثر من مجرد تصوير. شعرت وكأنه حفظ، وكأنني أخلق سجلًا من الجمال الذي غالبًا ما يتم تجاهله في الحياة اليومية.

— هل هناك مسجد معين من هذا المشروع يبرز لك؟

— في الواقع، لا أعرف معظم المساجد في هذا المشروع بالاسم، وهناك سبب لذلك. العديد من الصور التقطت على امتداد الطريق السريع المرتفع الذي يمتد من حيث أعيش إلى المطار. في ذلك الامتداد، يمكنك رؤية عشرات المساجد من بعيد، مع القباب والمآذن تبرز بين أسطح المنازل والأشجار.

كلما لاحظت شيئًا مثيرًا للاهتمام، كنت أتوقف، أخرج العدسة المقربة، وأحاول تأطير اللقطة من بعيد. لا طائرة بدون طيار، لا إنتاج كبير. فقط أنا وكاميرتي، أحاول التقاط شيء جميل قبل أن تمر اللحظة.

بعض من صوري المفضلة أتيت من ذلك الطريق. لم أكن أبحث عن مبانٍ معينة. كنت فقط مجذوبًا إلى التناغم غير المتوقع والأناقة في هذه المساجد التي يمر من حولها معظم الناس دون أن يلقوا نظرة ثانية.

— بالطبع، علي أن أسأل عن الصورة التي تحتوي على الصلاة في مسجد الاستقلال التي انتشرت بسرعة. أخبرني بكل شيء — كيف صنعتها، كيف كان ذلك اليوم، أين كنت واقفًا؟ هل كنت تتوقع هذا الاعتراف؟ وهل أنا على حق بأن هذه الصورة فتحت لك الأبواب لبدء تصوير المساجد بكاميرا احترافية؟ أريد كل التفاصيل.

— هذه الصورة جزء من سلسلة التقطتها في بداية رمضان هنا في إندونيسيا. كان التركيز على مسجد الاستقلال، أكبر مسجد في جنوب شرق آسيا، وكيف يتغير عندما يمتلئ بالناس. لقد أطلقت على هذه السلسلة ألوان التفاني، وهذه الصورة بالتحديد تم التقاطها أثناء إحدى الصلوات المسائية في بداية الشهر. كنت على الطابق الأول من المسجد، أنظر إلى الأنماط التي شكلها المصلين — الألوان، التدفق، الوحدة. أردت التقاط كيف أن المسجد ليس مجرد مبنى، بل مساحة تحيا عندما تستخدم بالطريقة التي كان من المفترض أن تكون من أجلها، من قبل الناس الذين بني لأجلهم.

لقد اشتريت للتو كاميرا بصيغة متوسطة بدقة 100 ميجا بكسل وأردت اختبار قدرتها على الاقتصاص. الصورة التي تراها هي اقتصاص لإطار أوسع بكثير، ولكن تم تأليفها مع ذلك في الاعتبار. في الأصل قمت بنشرها على حسابي في Threads (وليس Instagram) فقط للتحدث عن إمكانات الاقتصاص والكاميرا. لكنها سرعان ما اكتسبت زخمًا لأسباب مختلفة تمامًا. الناس انجذبت إلى المكنس الملونة، وهي العباءات المستخدمة للصلاة التي ترتديها النساء. في العديد من أنحاء العالم، هي غالبًا سوداء أو بيضاء، ولكن في إندونيسيا، هي مليئة بالحياة والأنماط والألوان. هذا التفصيل أعطى الصورة هوية مميزة. وعندما نشرتها على Instagram، الأمور بدأت في الانتشار بشكل كبير.

لم أكن أتوقع إلى أي مدى ستسافر. تقريبًا كل من ألتقيهم في إندونيسيا قد شاهدوها. عندما زرت أحد المساجد في باندونغ، تعرفوا فورًا على الصورة وأخبروني بأنهم كانوا ينتظرون حضوري. حتى أنهم منحوني دخولًا خاصًا لتصوير المسجد بكاميرتي الاحترافية، وهو أمر لا يسمحون به عادة. في ذلك اللحظة، أدركت مدى تأثير صورة واحدة يمكن أن تكون.

ولم يكن فقط في إندونيسيا. بدأت أتلقى رسائل من أشخاص في المملكة المتحدة، كندا، دول أفريقية متنوعة، وحتى بلدي الهند. الكثير من الناس تواصلوا معي، البعض فقط ليقولوا شكرًا، والآخرون للتبرع، وعدد ليس بالقليل دعوتي لزيارة بلدانهم، قائلين إن لديهم مساجد يحبون رؤيتي لها وتصويرها. فجأة، كان لي كل هؤلاء 'الأصدقاء' الجدد، أشخاص لم ألتق بهم من قبل، لكنهم شعروا بالارتباط بالصورة وما تمثله. إنه شعور غريب وعظيم في نفس الوقت.

— لقد قلت، "أنا لست مصور شوارع بحت. ولا أقتصر على التصوير المعماري كذلك. أنا أتواجد في مكان ما بينهما. ربما مصور 'حبتيكتشر'. أو مجرد شخص يجد معنى في كيفية تشكيل الناس للمكان وكيف يشكلهم المكان." هل تتذكر لحظة في رحلتك حيث رأيت حقًا كيف شكَّل الناس المكان من حولهم؟ وقت شعرت فيه بهذا الاتصال حقًا؟

— نعم، كان هناك لحظة في مسجد الاستقلال أظهرت لي حقًا هذا المفهوم. كنت هناك خلال إحدى ليالي رمضان، وبينما كان الناس في صلوات عميقة داخل المسجد، لاحظت الأطفال يلعبون ويركضون في الساحات الخارجية. بعض الناس كانوا يستريحون، آخرون يتشاركون الطعام، وكان هناك قلة يجلسون بهدوء مستغرقين في التفكير. لم يكن مجرد مسجد. كان مكانًا يعيش وينبض بالحياة، مجتمع حي.

هذا التباين بقي معي حقًا. التوازن بين التفاني والحياة اليومية التي تحدث جنبًا إلى جنب جعلني أدرك أن هذه الأماكن لم تُبنى فقط من أجل الطقوس. إنها تُبنى لكي يعيش فيها الناس. وهذه التفاعل هو ما أحاول دائمًا التقاطه. هذا هو ما يعنيه 'الحبتيكتشر' بالنسبة لي.

— يبدو أنك ما زلت مستكشفًا بشكل كبير. بالطبع، أنت مصور 'حبتيكتشر'، لكن هل تنجذب إلى اتجاهات أخرى أيضًا؟ إذا كان الأمر كذلك، ما هي؟

— بالتأكيد. ما زلت أشعر أنني أستكشف، ولا أعتقد أن ذلك سيتوقف أبدًا. بينما العمارة الإسلامية والمساحات المجتمعية أعطتني مؤخرًا الكثير من المعنى، لم أقم أبدًا بتقييد نفسي بنوع واحد فقط.

في الواقع، أفتخر بقدرتي على تصوير كل شيء من التصوير الكلي إلى الفلكي، وكل شيء بينهما. لقد صورت النجوم، ودرب التبانة، وفي الطرف الآخر من الطيف، قمت بالتصوير قريبًا بما يكفي لالتقاط الأسدية لزهرة. أستمتع بتلك النطاق. إنها تبقيني فضوليًا، وتجعل التصوير ممتعًا.

سواء كان قبة، أو سماء ليلية، أو قطرة ماء تلتقط الضوء، إذا شعرت بأنها تستحق التذكر، سألتقط الصورة.