image

by Alexandra Mansilla

أضواء ساطعة: تعرف على سيلا سفيتا - السحرة خلف الفعاليات الأيقونية حول العالم

8 Nov 2024

image
لقد أنشأوا مدينة غوثام بالتعاون مع إيس ديفلين - فنانة ومصممة مسرح بارعة للغاية - لصالح ذا ويكند. بالتعاون مع مصنع اللحظة، استحضروا عناكب ضخمة وعالم مائي كامل مع أسماك القرش لحفل بيلي إيليش. صمموا إعداد المسرح البصري المذهل لدريك. وإذا كنت قد شاهدت مراسم اختتام كأس العالم FIFA في قطر (وإذا لم تكن قد شاهدتها، يجب عليك حقًا أن تشاهدها) أو مراسم افتتاح كأس آسيا 2023، ستتذكر بالتأكيد ذلك العرض الرائع. نعم، كانوا وراء ذلك أيضًا. وهذه هي البداية فقط - قائمة مشاريعهم لا تنتهي، وكل مشروع، بلا مبالغة، يستحق الإشادة.
من هم؟ سيلا سفيتا.
وكل سحرهم (لا توجد كلمة أفضل لوصف ذلك) يتم إنشاؤه من خلال قوة الضوء.
لقد تحدثنا مع ألكساندر يوس، الشريك المؤسس لسيلا سفيتا، لنتعرف على كيفية تحقيقهم لكل ذلك.
— أليكس، مرحبًا! مشاريعكم معروفة بالفعل على مستوى العالم، ومنذ عام 2018، أنتم تتعاونون مع منطقة الشرق الأوسط وشمال إفريقيا أيضًا. كان مشروعكم الأول هناك هو رؤية النجوم لمهرجان الملك عبد العزيز للجمال. هل يمكنك أن تخبرنا المزيد عن ذلك؟ لماذا اخترتم هذا النهج لمهرجان الجمال، ولماذا اخترتم موضوع السماء المليئة بالنجوم؟
— كان هذا نوعًا جديدًا تمامًا من المشاريع بالنسبة لنا، خاصة من حيث الجوانب الثقافية، لأنه في ذلك الوقت، قبل ستة سنوات، كانت المملكة العربية السعودية مختلفة قليلًا - أكثر انغلاقًا.
لمهرجان الملك عبد العزيز للجمال، قمنا بإنشاء عرض قبة في الصحراء وخلق رحلة غامرة عبر المدارات الكونية، وبنية الكون، وتاريخ الفلك العربي. عرض القبة هو صيغة تبرز حقًا. تم اختراعها قبل فترة طويلة من استخدام عروض الفيديو، ويمكن حتى تسميتها جد فيديو الواقع الافتراضي. تأثير الغمر مذهل حقًا.
في ذلك الوقت، كنا أول من صنع عرض قبة في المملكة العربية السعودية. كان المفهوم مناسبًا تمامًا هنا: الصحراء، عرض القبة كعناصر للمهرجان، والبدو والرحل كجزء من الثقافة - كل ذلك تحت سماء مليئة بالنجوم.
لماذا النجوم؟ لأنه عندما تكون في الصحراء، تجد نفسك غالبًا تحدق في ذلك السماء المجنونة المليئة بالنجوم. في الصحراء، يكون السماء الليل مذهلاً للغاية، ويمكنك رؤية النجوم بوضوح لدرجة أنك تشعر باتصال عميق بالكون.
— كيف يمكنك أن تصف مشهد الوسائط المتعددة في الإمارات؟
— عندما يتعلق الأمر بالفعاليات متعددة الوسائط الرائعة حقًا، لم أرَ بعد أي شيء ثوري. الآن، موتيك ظهرت وهي بالتأكيد تتخذ خطوات في ذلك الاتجاه - ففنانوهم يبتكرون بعض التركيبات التفاعلية المثيرة التي هي رائعة. لكن دبي لديها إمكانيات أكبر بكثير. الطلب على المشاريع متعددة الوسائط موجود بالتأكيد، لكن على سبيل المثال، لا يوجد حتى الآن مهرجان ضوء حقيقي في دبي.
بالطبع، هناك برج خليفة، الذي أصبح عرضًا متعدد الوسائط في حد ذاته. ولكن مرة أخرى، هناك مجال هنا لمشاريع أكبر وأبعد خيالًا. ونحن نأمل حقًا أن نحصل على الفرصة للمساهمة في ذلك.
image

ألكساندر يوس

— لقد عملت مع كأس العالم لكرة القدم، وبالتأكيد شاهدت العديد من حفلات الافتتاح والختام. أيها تعتبرها أيقونية؟
— يحب كل مبدع حفل افتتاح أولمبياد أثينا 2004. لقد كان له شيء مميز حقًا - حلول كانت مؤثرة بشكل لا يصدق. الحركة، الرقص - كانت كلها مؤثرة للغاية. لم يكن الحفل الأكثر تباهًا، لكن كان له قوته الفريدة.
ثم، في 2008، أظهرت لنا أولمبياد بكين شيئًا استثنائيًا. تلك التسلسلات الضخمة، الشبه تاريخية مع الجنود الذين يقفون مثل جيش الطين، التزامن حسب الوقت، وعروض الطبول المذهلة - كانت مذهلة.
ثم كان حفل افتتاح أولمبياد سوتشي 2014. أعتقد أنه كان رائعًا. أندريه بولتينكو قام بإنشاء حفل عاطفي، معقد، ومتعدد الطبقات يعكس حقًا عظمة الثقافة الروسية. لقد ألقى بكل شيء فيه، وكان ذلك واضحًا.
كان حفل باريس الأخير أكثر تجربة. أحترم المنظمين لاتخاذهم قرارًا جريئًا لنقل الحدث خارج الملعب - هذا شجاع ورائع حقًا عندما يكسر العرض الحدود المعتادة. لكن من منظور آخر، أعتقد أن باريس فقدت بعض الشيء. من الصعب خلق جو موحد عندما تكون الحركة "منتشرة في المدينة مثل الزبدة على الخبز المحمص". العنصر الأكثر أهمية هو الشعور بالتواجد معًا، والملعب يوفر تلك الطاقة - الناس يتفاعلون، يهتفون، ويتشاركون المشاعر. هذه المرة، كل شيء تسرب إلى الشوارع، وهو، في رأيي، كان تجربة معقدة لم تلتقط نفس الطاقة.
أحببت أيضًا حفل افتتاح كأس العالم 2022 في قطر. لقد تضمن العديد من الاختيارات المثيرة للاهتمام - دمى عملاقة وتأثيرات خاصة متنوعة. كانت الأفكار مبتكرة ومختلفة عن المعتاد.
وبالطبع، هناك سوبر بول. عروضا السوبر بول دائمًا تترك انطباعًا. ليدي غاغا ومدونا - عرضيهما من النوع الذي تريد مشاهدته مرارًا وتكرارًا. في الواقع، أفعل ذلك من حين لآخر.
image

حفل افتتاح كأس آسيا 2023

— أيضًا، حدثنا عن حفل افتتاح كأس آسيا 2023 الرائع للغاية. كيف تم إعداده؟ ما هي القصة؟
— أوه، كانت تجربة رائعة! فعلنا ذلك جنبًا إلى جنب مع أصدقائنا في استوديوهات كتارا - هم في الواقع يخططون لإنشاء عرض موسيقي بناءً على حكاية عربية قديمة - كليلة ودمنة، التي كانت في قلب حفل افتتاح كأس آسيا 2023. كان العرض نفسه غير تقليدي، وكان المسرح غير تقليدي بشكل لا يصدق. عليك أن تفهم أنه مع هذه الأنواع من الحفلات، التحدي ليس مجرد تصميم المسرح. الصعوبة الحقيقية تكمن في اللوجستيات: إحضار كل شيء بسرعة ثم تنظيف كل شيء بسرعة جنونية. إنه علم كامل. لمثل هذه الأمور، هناك شركات متخصصة في صنع عجلات معتمدة لنقل قطع الإعداد إلى الملعب وخارجها. يجب أن يكون كل شيء سلسًا حتى لا يلاحظ الجمهور ذلك.
قمنا بإعادة إنشاء الكثبان الرملية باستخدام مئات القطع التي يمكن تجميعها وتفكيكها مثل الليغو. كانت كل قطعة معلّمة، وعمل مئات الأشخاص بسرعة لتجميعها وتفكيكها.
كان لدينا أيضًا قواقع بها مرايا مدمجة ومغطاة ببتلات ورد صناعية. تم رفع هذه القواقع بواسطة نظام رفع خاص خلال العرض.
عند بدء العرض، سار الأبطال عبر الكثبان الرملية، وفي نقطة ما، ارتفعت الشاشات مثل القواقع، تعكس نوعًا من "لحظة المرآة السحرية". ذكرتني بشيء من حكاية Snow White للأشقاء جريم، حيث تتحدث الشخصية إلى المرآة تسأل شيئًا ما - مثل العبارة، "مرآتي، مرآتي، على الجدار..." كان الشخصية الرئيسية في العرض تعاني من صراع داخلي، يواجه دراماته الشخصية، وتواصل شخصيات أخرى معه من خلال هذه المرايا.
كانت هذه الشخصيات ترتدي أقنعة معقدة متحركة، وكانت الجودة رائعة. لم أر شيئًا مثل ذلك من قبل. كانت تعبيرات الأقنعة تتحرك بالت synchronization مع وجوه الممثلين باستخدام تقنية تتبع. كانت الكاميرات تلتقط تعبيرات وجوه الممثلين، ووفقًا لتلك الحركات، كانت الأقنعة تفتح أفواهها، تتحرك عيونها - كان ذلك رائعًا حقًا.
— واو، كم من الوقت استغرق كل هذا للتحضير؟
— من الأفكار الأولية إلى التنفيذ النهائي، استغرقنا حوالي عام.
image

حفل افتتاح كأس آسيا 2023

— أيضًا، لديك مشروع عرض وسائط متعددة رائع - توت عنخ آمون: في البحث عن الحياة الأبدية — يبدو أنه يأسر حتى أولئك الذين ليسوا مهتمين بشكل خاص بتاريخ مصر القديمة. كيف نشأ ذلك؟
— يتضح أنه لدينا في فريقنا عدد لا بأس به من عشاق مصر القديمة المتعصبين. لقد سافرنا هناك، وجئنا عبر نهر النيل، ووصلنا إلى سد أسوان، وزرنا العديد من المعابد. إنه حقًا شيء مدهش وجميل.
كان التوقيت مثالياً. كنا مفتونين بهذا الموضوع، ثم ظهرت الفرصة لمشروع كامل حول مصر القديمة. كانت الذكرى المئوية لاكتشاف هوارد كارتر قبر توت عنخ آمون، وكان عميل رائع - أصبح لاحقًا صديقي المقرب - جاء إلينا بفكرة عمل شيء كبير لتكريم ذلك.
خصصنا الكثير من الوقت لعملية التطوير لأنه، أولاً وقبل كل شيء، بحاجة لفهم القصة كاملة لتوت عنخ آمون. حكم لفترة قصيرة ويتذكر بشكل رئيسي لأن قبره لم يُنهب. كان لكل عنصر في ذلك القبر معناه وفهمه الخاص، وهذا تطلب الكثير من البحث.
كنا نريد توسيع المنظور - وليس فقط سرد قصة توت عنخ آمون، ولكن أيضًا تقديم السياق الأكبر لمصر القديمة. إنها قصة حزينة جدًا - توت عنخ آمون توفي عن عمر 19 عامًا فقط. لذا قررنا إضافة عمق: كيف كانت مصر القديمة حقًا؟ كيف كانت قبورهم؟ لماذا عاشوا مع التركيز على الموت؟ كيف تخيلوا الآخرة؟ ما اللعنات التي كانوا يخشونها؟ وأي ثعبان عملاق قد يبتلعهم إذا لم يكونوا حذرين؟
هذه الأساطير القديمة مثيرة للغاية، وتقدم نفسها بشكل جميل لرواية القصص البصرية. لهذا السبب انتهى بنا المطاف إلى إنشاء عرضين. كان أحدهما أكثر علميًا; والآخر كان أكثر من أجل ترفيه، مثل قصة خيالية.
image

"توت عنخ آمون" في متحف MAD في مدريد

— ماذا تعني بقصتين عن توت عنخ آمون؟
— اقترب منا عميلان في نفس الوقت. لأحدهما، قدمنا النسخة الأكثر دقة علميًا؛ وللآخر، قدمنا النسخة الخيالية أكثر.
— هل يمكنك توضيح السرد في النسخة الخيالية؟
— في "توت عنخ آمون" في متحف MAD في مدريد، قدمنا توت عنخ آمون كبطل خارق، ووجدنا أنفسنا في هذا العالم السحري مع أشخاص عملاقين - مكان حيث بدأ كل شيء.
العرض الثاني، "توت عنخ آمون: بحثًا عن الحياة الأبدية"، كان أكثر واقعية: فقد قدم نهر النيل، موضحًا كيف نشأت الحضارة حوله بفضل الماء. كما أوضح كيف تم نقل كتل الأهرامات وكيف تم بناء الأهرامات المدرجة. كان شيئًا أشبه بوثائقي من ناشيونال جيوغرافيك أو نتفليكس - مثير للاهتمام، معلوماتي، ومليء بالحقائق.
لكن في النهاية، اتضح أن الناس يفضلون الخيال على الحقائق.
— ما نوع المشاريع التي يتقدم بها الناس إليك في الوقت الحالي؟
— من المثير للاهتمام أننا نشهد تحولًا تدريجيًا في الطلبات بعيدًا عن الأحداث نحو المشاريع متعددة الوسائط، خاصة في صيغ المتاحف. هناك اهتمام متزايد بإنشاء مساحات عرض دائمة.
— لماذا تعتقد أن ذلك يحدث؟
— كما تعلم، ربما يكون ذلك لأننا ننمو، وبينما تُعتبر الأحداث رائعة - وما زلنا نقوم بها - هناك شيء أكثر إرضاءً في إنشاء شيء ليس لمرة واحدة فقط. الحدث هو ومضة من الحماس، ولكننا نريد ترك أثر دائم. على سبيل المثال، مع المعارض، يمكن للناس زيارتها عدة مرات؛ بالإضافة إلى أنها توفر قيمة تعليمية - تغني الناس، حتى لو قليلاً.
image

تركيب "هايبر فيلينغ" | متحف البالون

— سلا سفيتا عملت مع مشاهير كبار مثل دريك، ذا ويكند، وبيلي آيليش. أنا فضولي - من كان أول نجم كبير تعاونت معه؟ كيف حدث ذلك؟ هل هم تواصلوا معك أم أنك تواصلت معهم؟
— الفنانون الرئيسيون الذين عملنا معهم كانوا إيفان دورن. إنها قصة مثيرة للاهتمام. أردنا القيام بتصميم المسرح، فحدث أن صديقي كان يعرف إيفان. تواصلت معه، حصلت على رقمه، وتواصلت معه، وكان متحمسًا تمامًا. التقينا، وتواصلنا بسرعة، وانتهى بنا المطاف بتصميم المسرح له.
— ماذا عن ذا ويكند؟
— انضم إلينا قبل عامين أو ثلاثة. قمنا بعمل الرسوميات الحاسوبية للشاشات خلال جولة After Hours Till Dawn الأمريكية الخاصة به.
image

ذا ويكند، جولة After Hours Till Dawn الأمريكية

— كأعضاء في العملية، هل حضرت كل بروفاته؟
— نعم، ومع ذا ويكند كانت تجربة فريدة من نوعها. حضرت بروفات وشعرت بتلك الإحساس الخاص بالجلوس وحدك في استاد ضخم بينما كان ذا ويكند يؤدي، فقط من أجلي - مثل حفل خاص!
image

ذا ويكند، جولة After Hours Till Dawn الأمريكية

— ما النصيحة التي تقدمها للفرق التي تعمل مع الإضاءة لمساعدتهم في إنشاء عرض رائع؟
— أعتقد أن أهم شيء هو الانتباه إلى ما تقوم به. تحتاج إلى تكرار عمليتك، مثل الحرفي - مثل النجار الذي يقوم بعدة محاولات حتى يحقق الكمال. عليك الاستمرار في ذلك حتى تكون راضيًا حقًا.
الكثير من الناس يتعاملون مع الأمور بشكل سطحي - يقومون بها مرة واحدة، ويظنون أنها تبدو جيدة، وينهون اليوم. لكننا نركز على الجودة؛ نعيد النظر، نستعرض، ونتحقق بعناية من كل التفاصيل. والأفضل من ذلك، نخلق نماذج أولية، خاصة إذا كانت خريطة ثلاثية الأبعاد أو واقع افتراضي. نستعرض العرض من جميع الزوايا، ونتجنب الاعتماد فقط على محاكاة الحاسوب. حيثما أمكن، من الضروري إجراء البروفات ومشاهدة النتائج على نطاق كامل. إذا لم تكن تلك الخيارات متاحة، فسوف نتكيف. لكن بغض النظر، من المهم القيام بـ"الواجب المنزلي" لإتقان كل عنصر.
هل فاتتك أروع الفعاليات في دبي؟ نحن نعرف أين ستكون في نوفمبر: مهرجان تجربة الجمهور — أول مهرجان فن وموسيقى بتنظيم ذا ساندي تايمز.
التشكيلة مذهلة: الأوركسترا الإسبانية ماينلاين ماجيك، إيدن بيرنز من نيوزيلندا، والعديد من دي جيز المفضلين لديك مثل هاني ج، حسن العوان، بازوك، والمزيد.
حدد تاريخ 16 نوفمبر 2024 في تقويمك، احصل على تذاكرك، واستعد: من الساعة 5 مساءً حتى 3 صباحًا في موني بار، دبي.

التذاكر متاحة هنا

More from 

image
MusicInterview

من موسكو إلى دبي: رحلة ليونيد ليبيلس في عالم الفينيل المخفي

حديث مع الدي جي والمنتج الشهير ليونيد ليبيلس حول نهجه في اختيار الموسيقى وصنع سحر الحفلات

by Dara Morgan

16 Nov 2024

image
Interview

الحفاظ على تاريخ الأزياء اللبنانية: تعرف على جو شليطة

مقابلة مع أحد أشهر وأمهر المؤرخين في الأزياء في لبنان

by Christelle EL-Daher

15 Nov 2024

image
ArtEvents

بيناليات الشرق الأوسط: في أي مرحلة هم الآن؟

وما هي أسماء الفنانين الذين يجب أن نعرفهم بالتأكيد الآن؟

by Anton Krasilnikov

11 Nov 2024

image
MusicPeople

دي جي من نيوزيلندا يأتي إلى دبي. تعرف على إيدن بيرنز

ما هي الأسرار وراء الشخصيات على أغلفة سجلات إيدن؟

by Alexandra Mansilla

6 Nov 2024

image
ArtInterview

معرض طبعات KAMEH 0.5: مقابلة مع الفنان المجهول

استكشاف التجديد والتحول: معرض KAMEH في طبعات جنبًا إلى جنب مع أسبوع دبي للتصميم

by Sophie She

5 Nov 2024

image
Interview

البحث عن الطفل الداخلي: مقابلة مع ستيفاني سانوسيانا

استكشاف رحلة ستيفاني الفنية، التأثيرات الثقافية، وأهمية السعادة الداخلية

by Barbara Yakimchuk

1 Nov 2024

image
Play