/photo_2024_04_18_16_40_24_4aad9cf3de.jpg?size=373.8)
19 Apr 2024
علي شعبان هو الاسم الذي يعرفه كل مقيم في منطقة الشرق الأوسط وشمال إفريقيا. فنان عظيم، عقل عظيم، مرشد عظيم، وببساطة، شخص مثير للاهتمام ويحب الفكاهة.
بالنسبة لأولئك الذين لا يعرفون البطل — علي فنان لبناني من مواليد الكويت ويعيش في دبي، ومدير إبداعي لوكالة YKONE، يعرف بنهجه الفريد والمبتكر في سرد القصص البصرية. غالباً ما يمزج بين عناصر التقليد وثقافة البوب والفكاهة والتعليق الاجتماعي في أعماله. تستكشف فنونه بشكل متكرر مواضيع تتعلق بالهوية والمجتمع والثقافة المعاصرة.
بالطبع لقد رأيت سجاداته الرائعة في جميع أنحاء المدينة، وخاصة في شارع السركال. أيضاً، لا تنسى التحقق من الميزة المتعلقة بمعرضه للحصول على فكرة أفضل عن أعماله!
باختصار، هنا سنحاول النظر في ذات علي واستكشاف قصته بشكل زمني.
— لديك خلفية متنوعة للغاية. كيف جئت لتكون فناناً كمهنة وكنمط حياة؟
— درست الطب لمدة عام ونصف، لكن الحرب في لبنان أجبرتني على العودة إلى الكويت. عندها قررت التحول إلى علم الأنثروبولوجيا. نشأت كطفل عربي في أواخر الثمانينيات، كان لدي بالتأكيد بعض المشاكل مع والدي. كان هناك هذا السؤال المستمر من والدي: "ماذا ستفعل بشهادة الأنثروبولوجيا الخاصة بك؟" وكان ردي دائماً "سنرى."
في النهاية، بدأت العمل في وكالة إعلانات. في الواقع، إنها قصة مضحكة للغاية، ربما لم تسمع بها من قبل. بينما كنت أدرس الأنثروبولوجيا في سنتي الأخيرة في الجامعة، بدأت أجرّب مع الوسائط المختلطة. ولدهشتي، لم أأخُذ أبداً درساً في التصميم الجرافيكي من قبل. كان هناك أستاذ رائع، العديد منهم كانوا إيرانيين، يقودون الطريق في التصميم الجرافيكي. لقد دفعوا بالفعل الحدود في أوائل الألفية. هناك حدث يسمى Portfolio Night حيث يتاح لمصممي الجرافيك الطموحين "التواعد السريع" مع وكالات الإعلانات. لديك دقيقتان فقط لتقديم محفظتك لوكالات مختلفة، على أمل الحصول على اتصال مرة أخرى.
كان الأستاذ قد رأى عملي من قبل لأن أحد أصدقائي أظهره لها. فقالت: “قدمي لـ Portfolio Night.” قلت: “أنا لست مصمماً جرافيكياً. ليس لدي محفظة. لا أعرف كيف أعد محفظة.” لكنني فعلت ذلك. من بين 18 طالبًا كانوا مصممي جرافيك، كنت الوحيد الذي تلقى مكالمة من BBDO. كانت لحظة ضخمة بالنسبة لي، لكنني كنت أعلم أنها لم تكن بسبب مهاراتي فقط — لقد كسرت القالب. لم أؤمن باتباع المسار التقليدي من ألف إلى ياء؛ كنت أفضل أن أأخذ أي منعطف يأتي في طريقي. كما تعلم، الأمر يشبه قليلاً فيلم "Pulp Fiction" — القصة ليست زمنية، وهذا جزء من جمالها. تلك التجربة شكلت نهجي في التصميم منذ ذلك الحين.
بدأت في BBDO كمصمم جرافيكي، رغم أنني لم أكن أعرف الكثير عن Photoshop. كان يجب أن أبقى في العمل حتى الساعة 9 مساءً كل يوم لأنني كنت لا أزال أتعلم. استغرقني الأمر حوالي عام لأعتاد على ذلك، خاصة من حيث إدارة الوقت. أدركت مدى سرعة قدرتي على العمل عندما يتعلق الأمر بالتصميم. ومع ذلك، شعرت بحاجة للقيام بشيء أكثر معنى.
لذلك في عام 2012، انتقلت إلى مصر، إلى بورسعيد، حيث كنا نقوم بعمل بعض الإنتاج. هناك، شهدت الثورة — الثانية التي كانت تحدث. أشعلت شيئاً في داخلي، خاصة فيما يتعلق بهويتي العربية، وأثرت على إيديولوجيتي الفنية، مما جعلها أكثر حداثة.
أول عمل فني أثر في فعلاً كان في غاليري أيام لمزاد الجامعين الشباب لخالد سماوي. كانت رؤية عمله نقطة تحول بالنسبة لي.
— إذن كانت حقًا ضربة من الفضاء الخارجي.
— بالطبع. فقط كلما أصبح أي شيء طبيعياً، تصبح هذه الطبيعية نفسها فخاً. إنها أكبر عدو للبشرية — القاعدة. عندما يقيد الناس أنفسهم بها، يصبح الأمر مثير للاشمئزاز، وقد أدركت ذلك.
/Frame_396_2442f50724.jpg?size=41.91)
/Frame_394_43a61a3594.jpg?size=54.44)
/Frame_395_59da8a8f85.jpg?size=48.64)
— أستطيع أن أرى أنك تصف نفسك بأنك "فنان لماذا لا؟". ماذا يعني ذلك؟ كيف تقوم بتفكيكه؟ هل يتداخل بطريقة ما مع توجيهك الإبداعي أيضًا؟
— هل تعرف بوكيمون؟ هل تعرف كيف تتطور؟ أشعر أن سيرتي الذاتية الشخصية قد خضعت لثلاث تحولات في حياتي. كانت سيرتي الذاتية الأولى "أنا لست فناناً." كنت أتمسك بتلك التسمية لأنها كانت درعاً لعملي. إذا انتقد شخص ما ما فعلته، كنت أعود دائماً للوراء بدعوى "هل قلت إنني فنان؟ أنا لست فناناً." حتى عندما كنت أعرض في Art Dubai، كنت لا أزال أصر على "أنا لست فناناً." لقد قلت حرفيًا إنني لم أتحول بالكامل إلى فنان. لكنني قلت: “هيا، عزيزي. أنت فقط تمازح نفسك.” أدركت أن ذلك كان موقفاً جباناً وضعيفاً. امتلك العمل الذي قمت به، وامتلكه!
لذا، بعد ذلك أصبحت “الفنان الذي يرى الصوت” لأنني أعتقد أنني أرى الصوت. استمرت تلك السيرة الذاتية لمدة عام، ثم أصبحت "فنان لماذا لا؟".
كانت العقبة الأولى بالنسبة لي هي الدخول إلى غاليري قوي للغاية. لكن الغاليري الجيد يمكن أن ينظر إليك بسلبية إذا فعلت أي شيء تجاري. هذا هو ما حدث لي في غاليري حافظ في السعودية. كنت أرغب في التعاون مع نايك، ونظرت إلي بسلبية. ما فعلته هو المشاركة في الغاليريات والمعارض الفنية والمتاحف، ثم بدأت في القيام بتعاوناتي. لذلك أخبرت الناس، "استمعوا، يمكنني أن أكون مؤسسياً وتجاريًا في نفس الوقت." وهنا جاء "لماذا لا؟".
أود أن أشارك شيئاً. أكره فكرة أن تكون "حرفيًا في جميع المجالات". كما تعلم، يقولون "حرفي في جميع المجالات هو سيد في أي شيء، لكنه غالبًا ما يكون أفضل من سيد واحد." لكنني أعتقد أنه من الأفضل التميز في شيء واحد. ومع ذلك، لا يعني ذلك أنه يجب عليك أن تقتصر على مسار واحد فقط. يمكنك استكشاف اهتمامات متعددة، لكن تأكد من أنك تفعلها بشكل جيد. هذا ما أعنيه.
أعتقد أنني ألهمت إحدى صديقاتي بشكل رهيب لفترة. هي مغنية موهوبة، لكنني لاحظت أنها بدأت تظهر اهتمامًا في العديد من الأمور الأخرى — الطعام والمشروبات، العلامات التجارية للأزياء، البودكاست — وما إلى ذلك. وقلت: "انتظري". قلت: "انتظري، سارة. التزمي بالغناء. امتلكي ذلك، ثم استكشفي." كان لديها كل هذه الطموحات الأخرى، لكنني أدركت أنني قد أكون قد أضعتها. من المهم التركيز على شيء واحد في وقت معين. أحيانًا، حتى إلهام الآخرين يمكن أن ينقلب عليك. إنها درس تعلمته بالطريقة الصعبة.
/Frame_391_904c83688d.jpg?size=98.65)
/Frame_393_cb8525b1b9.jpg?size=120.57)
/Frame_392_587498a318.jpg?size=61.5)
— يجب أن أسأل لأنني أنتمي إلى خلفية سوسيولوجية. كنت أتساءل كيف أثرت تخصصك في الأنثروبولوجيا على كل شيء.
— إنها حقًا تمثل من أكون الآن. كل ما أعمل عليه يعتمد على البحث. عند مناقشة عملي، غالبًا ما تأخذ ثراءه الثقافي مركز الصدارة بينما أحرص على إضافة عمق عميق له. خذ "حبيبي"، على سبيل المثال — اتبعت صيغة "الأقل هو الأكثر"، مع عملية تفكير مدروسة وراء ذلك.
شارك أش [مدير العلامة التجارية والإبداع في SVD Arabia] ذات مرة مع بعض الأفكار القيمة حول كيفية تحقيق التوازن بين لمستي الشخصية، مثل نسبة من علي شعبان، وأذواق الجمهور. كانت وجهة نظر رائعة وكانت منطقية. لا يمكنك أن تستمر في الإبداع فقط لنفسك. يجب عليك أن تجد ذلك الإحساس بالتصميم.
لذا، لنعد إلى الثقافة والأنثروبولوجيا. نعم، هما في الأساس ما أكون عليه. خلال الجامعة، تعمقت في ثقافة الإذاعة وأهميتها، خاصة في أماكن مثل كينيا حيث كانت الإذاعة جزءًا أساسيًا من التقليد الشفهي بسبب عدم وجود التلفاز. إنها مرتبطة بدراسة العلامات. أنا مهووس بها. أنا مشدود لفهم الرمزية وراء الأشياء، مثل السجاد، الذي أستخدمه في أعمالي الفنية للتعبير عن تراثي العربي. رغم أنني لن أغير تخصصي من أجل أي شيء، إلا أنه شكل بالتأكيد كيف أرى الأشياء. كثيرًا ما أجد نفسي أعالج المعلومات بطريقة مختلفة، بفضل عدسة الأنثروبولوجيا.
بالمناسبة، الأمر جميل وليس جميلًا في نفس الوقت. مؤخرًا، تعرضت لنوع من الانهيار العقلي أثناء outing عادي مع الأصدقاء. شعرت وكأنه خلل في المصفوفة. شعرت فقط بالفراغ. لكن بعد ذلك، أعود إلى الأنثروبولوجيا — إنها تساعدني على فهم الأشياء بطريقة قد لا يفهمها الآخرون. أستطيع أن أجد معنى في أصغر التفاصيل بسهولة أكبر.
— حسنًا، الآن عن التعاونات. ما هو الجانب المفضل لديك بشأنها؟
— يا إلهي، إنه جميل جدًا. كلما تعاونت، يبقى جزء من روحك مع تلك الشخص أو الكيان، وجزء منها يبقى معك أيضًا. إنها تخلق رابطة دائمة، وإذا كانت رائعة حقًا، فهي اتصال عميق. أكره العمل الفردي؛ أكره حقًا الأشخاص الذين يعملون بمفردهم. هناك قول لبناني يعني "الجنة بلا ناس، ما بتنزار". إنه دائمًا شيء جماعي. أش دائمًا ما يتحدث عن الجانب الجماعي؛ إنه دائمًا متواجد في PBLK. لقد رأيت أش دائمًا يسعى لتسليط الضوء على الأشخاص بأفضل طريقة ممكنة، وهو أمر عضوي للغاية.
بالمناسبة، نحن نخطط لتسجيل البودكاست الخاص بنا في SVD قريبًا أيضًا. ومع ذلك، نواجه صعوبة في تنسيق جداولنا. هو يريد تسجيل ثلاث حلقات، بينما أفضل حلقة واحدة فقط، لكنه يسعى لتحقيق تدفق. لذا، نعم، هذه هي النقطة الكاملة من التعاون.
التعاون جميل؛ إنه مفيد حقًا ومؤسس. يبقيك على المسار الصحيح ويجعلك تعرف إذا كنت تتجه بعيدا عن الموضوع أو كنت غير معقول. عند التعاون مع أش، إذا بدأت في أن أصبح مغرورًا أو متعاليًا، فإنه سريعًا ما يرجعني إلى الأرض. على سبيل المثال، عندما كان يعطيني ملاحظات حول التصاميم، قلت له أن يكون صادقًا بشكل قاسي. أنا لست من الأشخاص الذين يبتعدون عن النقد، لذا شجعته على أن يكون واضحًا. في البداية، كان أش مترددًا في تقديم النقد، لكني أصررت أنه يجب عليه. إنه متعة وتحدٍ، أحيانًا يكون مجزيًا بشكل لا يُصدق، بينما أحيانًا أشعر كأنني أريد الهروب.
أش: هل يمكنني الإضافة؟ ما أريد حقًا تسليط الضوء عليه هو أن التعاون مع علي مميز جدًا لأنه لم يبدأ بمشاركة بسيطة. لقد بدأ بالفعل منذ فترة طويلة، عندما دخلنا السوق لأول مرة. لقد اعتدنا على التعرف على قيمة عمله.
معًا، نظمنا Skate Jam، حيث تولينا فعليًا حديقة التزلج وحولناها إلى مساحة فريدة، بما في ذلك دمج تصاميم سجاد علي. بخلاف السجاد نفسه، شكّل هذا الحدث علامة بارزة مهمة بالنسبة لنا، حيث استضفنا 5 إلى 6 رياضيين دوليين في التزلج من أديداس الذين تفاعلوا مع المجتمع المحلي. لذا، كان ذلك التعاون الثاني. وأيضًا علي دائمًا هنا في المتجر — يمكنك رؤية سجاده عند دخولك.
/photo_2024_04_18_13_03_01_3e36d65f30.jpeg?size=477.36)
/photo_2024_04_18_13_03_10_56b4ccf2d9.jpeg?size=251.02)
/photo_2024_04_18_13_03_05_e7f9bd525a.jpeg?size=307.94)
— لذا أنا فضولي حول مشهد الفن في دبي. كفنان محلي، كيف ترى تطور الفن والثقافة في المدينة خلال السنوات المقبلة، وما الفرص أو التحديات التي تعتقد أنها ستواجهها؟
— حسنًا، دعني أقدم بعض السياق قبل أن نغوص مرة أخرى. كفنان، تسعى لتحقيق إنجازات معينة، وعرض أعمالك في آرت دبي هو بالتأكيد أحدها. إنه شهادة على مشهد الفن الديناميكي في دبي. ومع ذلك، أصبحت دبي أيضًا بارعة في التمييز بين الفن والتصميم، وهو ما يتضح من خلال أحداث مثل أيام التصميم وآرت دبي. أحيانًا، يمكن أن تتداخل الحدود بين الاثنين، وقد صادفت قطعًا تميل أكثر نحو التصميم بدلًا من الفن النقي. لا يوجد شيء خاطئ في ذلك؛ الفن الوظيفي له مكانه، ولكن من الضروري الاعتراف بالتمييز.
الآن، إلى القضية الأوسع المتعلقة بمشهد الفن، ليس فقط في دبي ولكن على مستوى العالم. قد تكون المنافسة شديدة وقاسية. على سبيل المثال، أجريت مؤخرًا محادثة مع المنسقة في مرايا، وأشارت إلى أنني أحد الفنانين القلائل الذين يقومون بتنظيم المعارض دون تضمين أعمالهم الخاصة. أنا حاليًا أنظم عرضًا يسمى "الزوجة الخامسة"، يستكشف الأساطير المرتبطة بالمجلس. العنوان بحد ذاته يتحدى المعايير لأن الإسلام يسمح بأربع زوجات فقط، وليس خامسة. في عرض سابق، أصرت منسقة على تضمين عملها، وهو ما أعتقد أنه يقلل من دور المنسق.
هنا يأتي دور أش وأمثالي الذين يسعون لإحداث فرق. نهدف إلى دعم الفنانين الآخرين والمساهمة بشكل إيجابي في مشهد الفن. ومع ذلك، هناك أوقات أفضل عدم مناقشة الفن، خاصة في البيئات غير الرسمية مثل الحانات. ليس هذا هو السياق المناسب لتلك المحادثات، وأفضل أن أستمتع بشرابي في سلام.
لقد لاحظت تحولًا نحو أمثال أش وأمثالي الذين أصبحوا صناع ذوق أو مؤثرين داخل مجتمع الفن. إنها مكانة تحمل مسؤولية كبيرة. بينما أنا واثق من آرائي، إلا أنني حذر من التعبير عنها علنًا، حيث يمكن أن تؤثر على مسيرة شخص ما. بدلاً من ذلك، أفضل تقديم النقد البناء بطريقة متوازنة، لضمان أنّها مفيدة وليس ضارة.
/Snapinsta_app_434181439_18426756157038535_2641466480035663460_n_1080_19f5e4f539.jpg?size=131.86)
— ربما يمكنك تصور أي من التحديات لمشهد الفن لأن المشهد يتطور بسرعة ويصبح قويًا جدًا.
— هناك قول عن الفن — إنه ليس عن من اكتشف شيئًا أو من دعم الاكتشاف؛ إنه عن الشخص الثالث، الذي ينشر الرسالة. أنتمي إلى مدرسة الفن المعاصر والحديث، ورغم أنني أشعر بالاشمئزاز من فكرة تسمية شخص ما بأب الفن الحديث، إلا أننا نعترف بشخصيات مثل بول سيزان. ابن أخي يرسم أفضل من بول سيزان، لكن سيزان كسر المعايير ومهد الطريق.
دعني أشارك شيئًا؛ لا يمكنك أن تكون متعجرفًا أو تظن أنك اكتشفت شيئًا. في حوالي عام 2015، كان هناك مشهد متزايد حيث بدأ المصورون في استخدام الفيلم، مما جعله أسلوبهم المميز. لكن الكثير منهم جاءوا وحققو ذلك بشكل أفضل. ولا يمكنك أن تكرههم على استخدام الفيلم.
بالمثل، عندما يسأل الناس إذا كانت قطعة فنية معينة تخصني لأنها تضم السجاد، أوضح أنني لا أملك السجاد؛ يمكن لأي شخص استخدامه. بجانب ذلك، العديد من الفنانين الذين يستخدمون السجاد هم أصدقائي، ونشارك التقنيات.
المتعجرفون غالبًا ما يعيقون الحكم، خاصة عندما يتحصل شخص ما على قليل من الشهرة. إنها مثل القصة الجميلة لشخص مجتهد حقق النجاح، ولكن الجمال الحقيقي يكمن في الاستمرارية. خذ فناني الهيب هوب، على سبيل المثال. إيمينيم، على سبيل المثال. كان ضمن قائمة الخمسة الأوائل لدى الجميع، لكنه الآن لا يحبه الناس. كان يجب عليه أن يغادر برشاقة عندما كان في ذروته. هذا ما أحترمه في بعض الأشخاص: إنهم يغادرون فقط ويتركون الجيل الأصغر يعبر عن نفسه.
الآن، في سن الرابعة والثلاثين، أصبحت أكثر رسوخًا وأفتح على التجريب. يجلب العمر الحكمة، وأنا أتعامل مع طرق مختلفة للتعبير الإبداعي.
— إذا كان عليك وصف أعمالك في ثلاث إلى خمس كلمات، فما هي؟
— إنه سؤال صعب. أنا لا أزال أكتشف نفسي، كما تعلم؟ أعتقد أن فنّي هو سعي للمعرفة، رحلة من نوع ما. مجرد ثلاث كلمات، لكنها تلخص الأمر.
/medium_IMG_6084_kopiya_85560c76f2.JPG?size=45.74)
DubaiInterview
من مانيلا إلى دبي: كشف رحلة سونشاوني من خلال الموسيقى والفن
اكتشاف رحلة فنان متعدد التخصصات يتنقل بين الإبداع، والاتصال، والثقافة في دبي وما بعدها
by Dara Morgan
27 Dec 2024
/medium_Storyofakid_final_1_65494fa00d.jpg?size=43.73)
ArtDubai
خطط فنية لرأس السنة: حُنة آرت تقدم 'زنبقات' لريم ر.
لا تفوت المعرض قبل 5 يناير في بيت الممزر
by Sophie She
27 Dec 2024
/medium_5_947625aed3.jpg?size=35.86)
FashionInterview
أدهم السعاياري — الصوت العربي في عالم الموضة
الغوص في رحلة أدهم: صانع المحتوى العربي الذي يعيد تعريف اتجاهات الموضة والتنسيق
by Barbara Yakimchuk
26 Dec 2024
/medium_DSC_03060_1_9468723cf1.jpg?size=20.89)
MusicInterview
بوست فويج: ثنائي إلكتروني بإحساس قديم وخطط كبيرة
اكتشف تاريخ الفرقة التي تشكلت حديثًا: أسلوبهم، أحلامهم، خططهم، والتحديات التي يواجهونها
by Barbara Yakimchuk
25 Dec 2024
/medium_20000101_IMG_4143_1_f2a56dcc71.jpg?size=40.53)
InterviewMusic
وولفرام: إيتالو ديسكو، حفلات الموضة، واستيلاء ليلة رأس السنة
استعد للرقص نحو عام 2025 مع مجموعة وولفرام المثيرة في ناتيه في ليلة رأس السنة هذه
by Dara Morgan
21 Dec 2024
/medium_SOLOVOV_OASIS_2024_FRIDAY_2089_2bd48c0c43.jpg?size=48.62)
MusicFestivals
فصل جديد من مهرجان الواحة قيد التحضير. مقابلة مع مرجانة جعيدي
نظرة على ما هو قادم للمهرجان بعد نسخته النهائية هذا العام
by Alexandra Mansilla
19 Dec 2024