image
InterviewArtFashionPeople

by Alexandra Mansilla

لافا إيليفا: 'يمكن لأي شخص أن يخلق بالمال. المهارة الحقيقية هي تحويل 'النفايات' إلى قيمة'

10 Feb 2025

Photo: Artém Gilman

"اللافا من الكرك على القارب، على قارب القراصنة." بهذه الطريقة بدأ أحد مقاطع الفيديو من "كرك على الدهوة".
لذا، تعرفوا على لافا إيلييفا - واحدة من العوامل المحركة وراء "الكرك"، نصف ثنائي "فلافا لاب"، وشخص دائمًا ما يكون على قارب قراصنة (لكن من النوع الجيد). إنها دائمًا في مغامرة إبداعية، تبحث في الأفق من خلال منظارها عن أشخاص موهوبين لتسليط الضوء عليهم في "محادثات الكرك"، تكتشف أراضٍ إبداعية جديدة، وتكسر الحواجز - لأنه، حقًا، هل توجد حواجز فعلية أمام الأشخاص المبدعين؟
ماذا نعرف عنها؟ الآن، تقريبًا كل شيء - من طفولتها في الجمباز الإيقاعي إلى ابتعادها عن الرياضة، وتجربتها مع الإرهاق، وبالطبع، الرحلة التي قادتها إلى "الكرك".
بالمناسبة، احفظوا التاريخ: سيحدث "كرك على الدهوة" المقبل في 22 فبراير! احصل على تذاكرك هنا.
— مرحبا لافا! نظرًا لأننا نتحدث في بداية العام - وفي عيد ميلادك [كنا نتحدث في 8 يناير] - أود أن أسألك: كيف كان عام 2024 بالنسبة لك؟
— كان مركزًا تمامًا على العمل. لا زلنا في مرحلة البداية لعلامتين تجاريتين نخطط لأن تكون مشاريع مدى الحياة. نحاول التركيز على واحدة في الوقت الواحد ولكن دون ترك الأخرى بالكامل في الظل. كان "الكرك" هو الذي نغذيه أكثر. لكننا أيضًا استفدنا من كل فرصة لمشروع إنتاج وتصميم جاء في طريقنا. أيضًا، كنت أريد أن أواصل أعمال التنسيق الخاصة بي. دعمت صديقتي التي بدأت للتو محل قهوة خالٍ من الجلوتين والسكر - عملت على هوية العلامة التجارية وكل شيء آخر مرتبط بها.
لذا... كان عام 2024 مضطربًا! وأعتقد أنني أدركت حقًا ما يعنيه "المضطرب". أصبحت الحياة 24/7، بدون توقف. لم يكن هناك وقت للسفر. تمكنّا من قضاء عطلة واحدة - بضعة أيام في بلغاريا - لكن كل ما أذكره من تلك الرحلة هو أنني كنت في مكالمة Zoom في منتصف حوض السباحة، أحاول شرح تصميم محل آيس كريم يُبنى في دبي.
لقد فقدت_count كيف نمت في ملابسي، بعد أن ما زلت مرتدية مكياجي، لأستيقظ وأفكر، "أوه لا، قد حدث ذلك مرة أخرى." لقد كانت رحلة قوية.
— صادفت وسيلة إعلام بلغارية حيث أجريت مقابلة - كان ذلك منذ فترة. ذكرت أن والدتك، أنيليا مونوفا، هي مصممة رقص معروفة عملت مع الفرق الوطنية في بلغاريا والولايات المتحدة وألمانيا واليونان. هذا مذهل! أود أن أسمع المزيد عنها.
— واو! أذكر هذه المقابلة! والدتي كانت لها مسيرة مهنية مذهلة كمدربة ومصممة رقص للفرق الوطنية في دول مختلفة، بما في ذلك الولايات المتحدة وألمانيا واليونان. تخصصت في الجمباز الإيقاعي، وهو رياضة غير أولمبية - وهو ما كانت تجد فيه دائمًا إحباطًا. كانت دائمًا تكافح لأن الجمباز الإيقاعي لم يكن معترفًا به كرياضة أولمبية، على عكس التخصصات الأخرى. في النهاية، وصلت إلى نقطة في بلغاريا حيث شعرت أنها لا تستطيع الاستمرار في محاربة النظام وقررت استغلال الفرصة في دبي.
في ذلك الوقت، كنت في الصف الحادي عشر. كانت ردة فعلي الأولى، "أوه لا، ها نحن نبدأ مرة أخرى"، لأنها سافرت كثيرًا من قبل، وكنا نشعر غالبًا أننا نفقدها للعمل. كانت عائلتنا حزينة بعض الشيء، لكننا فهمنا أنها كانت فرصة عظيمة لها. بعد بضعة أسابيع، انتهى بي المطاف بالانتقال معها.
image
image
image

لافا ووالدتها، أنيليا مونوفا؛ لافا الصغيرة. الصورة: الأرشيف الشخصي للافا

— وأنتِ أيضًا مارست الجمباز الإيقاعي، أليس كذلك؟
— نعم! كلا والديّ لديهما خلفيات قوية في الرياضة - كان والدي لاعب كرة طائرة، ووالدتي كانت أكروبات منذ أن كانت في الخامسة من عمرها. بشكل طبيعي، أرادوا مني أن أسلك مسارًا مشابهًا. والدتي، مع علمها بأنني لن أستمع إليها إذا دَرّبتني بشكل مباشر، أرسلتني إلى مدرب للجمباز الإيقاعي.
لم يكن خيارًا لي. في المجمل، كنت مثالية للجمباز الإيقاعي، لكن الأمر بدا مفروضًا عليّ، وفي نهاية المطاف طوّرت كرهًا قويًا للمنافسات. واجهت بعض التجارب الصادمة بسبب الثقافة القاسية التي لا خيار فيها للرياضة - وخاصة في البلدان التي تأثرت بالاتحاد السوفيتي السابق. كان المدربون يقولون أشياء مثل: "إذا أسقطت الكرة، سأقتلك بعد ذلك"، مما خلق بيئة سمية للغاية. كرهت الضغط، وفي آخر سنتين لي في الفريق، توسلت لمدربيّ أن يدعوني أستمر في الرياضة دون المنافسة. لكنهم لم يستمعوا. بدلاً من ذلك، كانوا يعاقبونني، حتى أنهم كانوا يرمون أحذيتي عليّ.
لزيادة الأمر سوءًا، كان لدي حالة صحية تتعلق بالنسيج الضام الضعيف، مما جعلني أغشى أحيانًا خلال الروتين. لكن بدلاً من إظهار القلق، اعتبروها "طبيعية". وفي النهاية، تمكنت من إقناع والديّ بأن يدعوني أتخلى. تعهدت أنني لن أضع قدمًا في صالة رياضية مرة أخرى أو أتابع أي نوع من الرياضة. تقدمت، وسجلت في مدرسة فرنسية حيث درست اللغة الفرنسية ودرست دروس التصوير - أنشطة لا تتعلق بالرياضة على الإطلاق.
لكن الحياة كانت لها خطط أخرى. دعا أحد زملائي في الصف الذي يمارس الملاكمة لدعوتي لمشاهدة تدريبه. كنت مهتمة لأنني كنت أفكر في العودة للياقة البدنية من أجل صحتي، لذا ذهبت. في ذلك الوقت، كانت لدي أظافر طويلة، وفي نهاية الجلسة، قدمني صديقي للمدرب. ضحك المدرب وقال: "بالتأكيد، عندما تقصين تلك الأظافر، ربما يمكنك المحاولة." أحب أن يتم التقليل من شأني. في اليوم التالي مباشرة، قصصت أظافري وانضمت إلى التدريب.
تدربت بجانب 20 أو 30 رجلًا، وأصبحت مصممة على إثبات خطأ المدرب. وبعد عام، أخبرني عن الألعاب الأولمبية للشباب، التي كانت تقدم الملاكمة النسائية لأول مرة. اقترح عليّ أن أترك المدرسة لأتدرب بدوام كامل للتصفيات. كنت متحمسة تمامًا، لكن والديّ لم يكونا كذلك. رفض والدي دعم ذلك، قائلًا: "لن أدفع ثمن أنفك المكسور."
ومع ذلك، كان المدرب استثنائيًا - لقد قام حتى بتدريب الملاكم البلغاري الشهير كوبرات بوليف. على الرغم من دعمه، لم أكن واثقة. ثم، أثناء أدائي كراقصة احتياطية في حفلة موسيقية، سقطت وكُسرت ذراعي اليسرى - الأضعف في الملاكمة. بدا ذلك الحادث كإشارة. قررت التخلي عن الملاكمة.
بعد بضعة أسابيع، تلقيت عرض عمل في دبي. بدأت الأمور تتضح - لماذا لم أكن مقدرًا أن أمارس الملاكمة. انتقلت إلى دبي وقضيت السنوات العشر التالية كنموذج، ممتنةً لنمط حياة لا ينطوي على كسر في الأنف.
image
image
image

صورة: 1 - موكس سانتوس؛ 2، 3 - زولهام سيريجار؛

في غضون ذلك، استمرت والدتي في مسيرتها في الجمباز وتنسيق الرقص. في البداية، عملت في شركة لجمباز، لكنها انتقلت بسرعة إلى Diverse Choreography، وهي مدرسة مشهورة يديرها زوجان بريطانيان. هم يعدّون الآلاف من الأطفال الموهوبين في الباليه والمسرح الدرامي والرقص، والعديد منهم يتابعون careers في المسرحيات الموسيقية في لندن أو الجامعات الأوروبية. يقام العرض السنوي للمدرسة في أوبرا دبي.
أما بالنسبة لي، فقد أدركت أنني لم أكن مستعدة للسير على خطى والدتي. يتطلب التدريب عقلية وشغفًا مختلفين، ولم أكن هناك بعد. بدلاً من ذلك، اغتنمت كل فرصة صغيرة لتعلم المزيد عن المدينة — من المشي على العصي إلى الرقص بالشريط في فعاليات المراكز التجارية — حتى وجدت وكالة، وأنجزت جلسات اختبار، وسجلت رسميًا كعارضة. لقد أوقفني الكثير من وكلاء الوكالات في شوارع صوفيا يقنعونني بالتسجيل كعارضة، وكنت دائمًا أعتقد أن ذلك سخيف. من المدهش كيف أن بعض الأمور مقدر لها أن تكون لك — تظل تطاردك مرارًا وتكرارًا حتى تتماشى أخيرًا مع خطة الكون.
image

الصورة: أرشيف لافا الشخصي

— لقد ذكرت أنك انتقلت إلى دبي مع والدتك. وماذا عن والدك؟
— والدي في بلغاريا، ونزور بعضنا البعض كثيرًا. والديّ ليسا منفصلين — لا يزالان معًا — لكنهما لم يعيشا معًا منذ 15 عامًا. نعم، إنه لأمر مضحك!

لقد كان والدي دائمًا نوعًا من الرؤيويين، خاصة في السنوات التي تلت الاشتراكية في بلغاريا عندما بدأت ظهور العديد من الفرص الجديدة. على سبيل المثال، كان أول شخص يفتح أسواق بيع الملابس المستعملة في بلغاريا. ما زلت أتذكر بوضوح كيف كان يجلب منزلنا أكوامًا ضخمة من الملابس المستعملة من ألمانيا عندما كنت طفلة. وفي النهاية، فتح خمسة متاجر لبيع الملابس المستعملة في جميع أنحاء بلغاريا بعد انتهاء الاشتراكية. النمو في محيط من الملابس المستعملة ترك انطباعًا دائمة عليّ — لقد كنت مهتمة بذلك منذ ذلك الحين! إنه كأنني وُلدت في تلك الثقافة، وإلى يومنا هذا، يعتبر شراء الملابس المستعملة واحدًا من هواياتي المفضلة وما أسميه "استكشاف" كلما سافرت.
ثم كان هناك مخبزه. من المضحك أنه عند النظرة الأولى، يبدو أن المخبز ليس له علاقة بي أو بمصالحني. ولكن الآن، ها أنا هنا، بعد سنوات، أعمل في التسويق لمخبز. يبدو كأنه لحظة كاملة، على الرغم من أنني لم أفكر بذلك من قبل.
ومن مشاريعه الأخرى، على الرغم من أنها كانت قصيرة الأجل، كانت متجر أقراص مدمجة. كان متجر والدي يبيع بشكل أساسي ألبومات لفنانين بلغاريين.
عند النظر إلى الوراء، أستطيع أن أرى كيف كانت كل هذه الأعمال المختلفة تعكس قدرة والدي على التكيف وموارده. ومن المدهش كيف أن بعض أجزاء مشاريعه قد أثرت فيّ بطرق غير متوقعة. للحياة طرق مضحكة في توصيل النقاط، أليس كذلك؟
— قبل سنوات عديدة، ذكرت أنك دائمًا كنت تحاول ربط كل ما تفعله ببلغاريا. هل لا يزال الأمر كذلك، أم أن ذلك قد تغير مع مرور الوقت؟
— نعم، لقد تغيرت الأمور كثيرًا. أعتقد أنه كلما قضيت وقتًا أطول في دبي، كلما تعرفت على نفسي أكثر كطفل من ثقافة ثالثة. بينما ستظل بلغاريا دائمًا جزءًا مني، لا أستطيع أن أسميها "الوطن" بالكامل بعد الآن. تبدو دبي كالوطن بعد 14 عامًا من عيش هنا. الآن، أنا أيضًا أستثمر الطاقة في بناء مجتمع من الأطفال من ثقافات ثالثة هنا.
— سؤال آخر عن طفولتك — لربطه بما تفعله الآن مع FLAVA LAB وTHE KARAK. ما هي قصة هذه الصندوق؟
— كل شيء بدأ مع بعض طلاء الأظافر الذي جف و لم يعد قابلاً للاستخدام. بدلاً من رميها بعيدًا، قررت استخدامه لكتابة أشياء ورسم رموز أحبها. واحدة منها كانت إيمي لي من إيفانيسنس — كنت من أشد المعجبين بها (إلى جانب فرق الروك مثل بلاسيبو ونظام هابط) خلال سنوات مراهقتي. كان الحلزون يرمز إلى شيء عن نفسي — أنا شخص بطئ بعض الشيء، على الرغم من أن حياتي قد تبدو وكأنها عمل مستمر.
image

إنستغرام: @lava_ilieva

إذا كان عليّ وصف تلك الصندوق من منظور آخر، فإنه يمثل حقًا ما أحب القيام به: أخذ شيء يعدّ نفاية وتحويله إلى شيء ذو معنى وقيمة. أعتقد أن هذه العقلية تأتي من والدي وأيام متجره للملابس المستعملة، جنبًا إلى جنب مع طبيعتي العملية كعنصر الجدي. أنا أؤمن بإعادة التدوير وإعادة الاستخدام وصنع شيء من لا شيء. بالنسبة لي، التحدي الحقيقي والرضا يكمنان في خلق شيء ذو قيمة بموارد محدودة. ليس الأمر يتعلق بالحصول على أفضل المواد أو أعلى الميزانيات — إنه يتعلق بالإبداع والعملية والمهارات.
تعد هذه الفلسفة جزءًا من سبب بقاء THE KARAK في أصعب مراحلها — تحسين الميزانية! كما دفعتنا إلى تعلم مهارات جديدة بسرعة لحل المشكلات عندما لم يكن استئجار خبير خيارًا.
وبالطبع، نحن ممتنون للغاية لأصدقائنا — عائلة THE KARAK — الذين تدخلوا وساعدونا في معرفة الأمور بطرق عديدة.
— الآن، FLAVA LAB وTHE KARAK — كيف بدأت شراكتك مع فايزال؟ وآسف، لكن يجب أن أسأل — أيهما جاء أولًا، الشراكة الإبداعية أم العلاقة الشخصية؟
— الشراكة الإبداعية جاءت أولاً! قابلت فايزال في حفلة، وبدأنا الحديث عن ما يفعله. أظهر لي بعض أعماله وأتذكر أنني تأثرت بجمالياته ومهاراته. لذلك أخبرته عن مشروع كنت أعمل عليه في ذلك الوقت —strictly من وجهة نظر مهنية — وبدأنا العمل معًا. من هناك، تطورت الأمور بشكل طبيعي إلى شيء أكثر شخصية. استكشفنا علاقة، ولكن في نفس الوقت، أصبحت THE KARAK جزءًا أكبر من ارتباطنا.
إنها علاقة فريدة لأن عملنا قد تشابك بشكل كبير لدرجة أنه من الصعب تخيل عدم الاستمرار فيه. نحن نعتمد على بعضنا البعض مهنياً بطريقة تبدو طبيعية ومتكاملة. إنها تحدٍ، نعم، لكنها أيضًا مُجزية بشكل كبير.
نحن نعتبر نفسيهما ضدين بأفضل طريقة. هو يجلب كل ما ينقصني مهنيًا، وأنا أجلب كل ما ينقصه.
— في تعاونك المهني — دعنا نأخذ THE KARAK كمثال أكبر — كيف تقسمون المسؤوليات؟ من يتفوق في ماذا؟
— عندما يتعلق الأمر بديناميات عملنا، من الصعب تحديد أدوار دقيقة — كل شيء معقد. إنه دائمًا مزيج من العمليات، وتنسيق الفعاليات، والتنفيذ الإبداعي، يتداخلون جميعًا معًا.
على سبيل المثال، عندما ننظم حدثًا، غالبًا ما تدور مسؤولياته حول تنسيق الفنانين الموسيقيين، وضمان إجراء الاختبارات الصوتية وحتى استضافة المناقشات. من جانبي، أركز أكثر على العلامات التجارية والمصممين المحليين، وتنسيق The Baqala، والمناقشات — تحديد الموضوعات، وتطابق المتحدثين، وضمان أن قائمة المشاركين تتماشى بشكل منطقي من حيث السيرورة والتوافق.
عندما يتعلق الأمر بالمحتوى، نحن نتقاسم الحمل: هو الذي ينشئ المحتوى (مثل الإعلانات للفنانين)، وأنا أتعامل مع حسابات الوسائط الاجتماعية. بالنسبة لتنشيط العلامات التجارية، عادة ما أقود العملية في العثور على العلامات التجارية المناسبة، وتحديد كيف ستبدو تنشيطها، وكيف ستتناسب مع الحدث. في المقابل، قد يركز هو على التأكد من أن هذه الأفكار تتماشى مع الرؤية الإبداعية العامة.
لتبسيط الأمر أكثر، فايزال هو الحالم، وأنا العملية. لديه هذه القدرة الرائعة على تخيل أفكار إبداعية جريئة ويعتمد على إبداعه القوي لرؤيتها تحدث تمامًا كما يتصورها. حماسه تدور حول الفن نفسه والتأكد من أنه قوي ومؤثر قدر الإمكان.
أما أنا، فأركز على كيفية تحويل رؤيته إلى الواقع بطريقة عملية تجعلها منطقية. أنا من يسأل، “كيف سنجعل هذا يحدث؟ هل سيولد لنا عائدًا ماليًا؟ هل سيوفر فرصًا للفنانين؟ هل هذا مستدام؟” أفكر دائمًا من ناحية الجداول الزمنية والميزانيات والصورة الكبيرة.
بشكل ما، تعمل ديناميكيتنا لأننا نستكمل بعضنا البعض. توازن أحلامه برزنامتي، وضمانتي تضمن أن أحلامه لها قاعدة صلبة لتحقيقها. إنها شراكة تحدي ولكن مجزية تدفعنا باستمرار للنمو.
image
— Last year, as FLAVA LAB, you both worked on a major project, Kursi, at 25hours Hotel. Is there anything you are working on now that you would like to highlight?
— FLAVA LAB is an exciting part of what I do, but it is more of a passion project than a fully structured business. With THE KARAK taking up so much of our time, FLAVA LAB serves as a creative outlet — a space where we take on projects whenever inspiration strikes or opportunities come our way. It is a place where we can bring all the things we want to create under one umbrella.
My interest in production started years ago, thanks to my mom. For about five or six years, when she wasn’t an acrobatic coach, she worked at a music production company in Bulgaria. During that time, she became involved in music video production and would take me along to the sets. I was crazy about the entire process — the makeup artists, location scouting, wardrobe choices, and the hectic pace of shooting within a tight deadline. I would start giving some suggestions on set, and my mom would pass them on to the directors. Back then, it was the first time I had got to choose the artist's outfit. Quickly realised how much I loved the creative chaos of production.
Later, during my modelling career, I found myself drawn to the other side of the camera. In the last few years, I became that “annoying model” who would suggest angles and locations to photographers. I was also the one people would call to book, often with added requests: "Could you bring your own outfits? Could you find another model to shoot with? And, oh, could you recommend a location that doesn’t require a permit?"
Over time, I realised I was more interested in the production process than being in front of the camera. This conclusion shaped the vision for FLAVA LAB: a space for producing creative content, from video campaigns, fashion photography to anything else.
When I started FLAVA LAB, I focused on pre-production, where I naturally excel — organising shoots, booking studios, artists and models, creating mood boards, and managing logistics. Then, I met Faizal, who turned out to be incredible in post-production. I first hired him for a behind-the-scenes video and was blown away by his skills in editing and post-production. His talent far surpassed even seasoned professionals, and I realised we made an ideal team: I handle pre-production, and he handles post-production. Together, we could bring creative visions to life seamlessly.
image
image
image

JOKES ASIDE Collection "What's Next?"; The Aurora Collection By Savanna Creations Campaign (photo: Deyan Milenkov); "Kursi" by FLAVA LAB & Ali Cha'aban

In 2024, FLAVA LAB worked on some exciting projects, launching campaigns for a Spanish brand, a French brand, a local couture brand — Savanna Creations and the local label Jokes Aside. We mostly collaborate with small to mid-sized brands, handling everything from e-commerce photography to lookbook and full campaign video shoots — often wrapping it all up in just one day.
FLAVA LAB remains a passion project, but it is one that we approach with enthusiasm whenever we take on work. It allows us to experiment creatively while delivering quality content for our clients. Whether it is producing campaigns, designing furniture, or anything else we dream of, FLAVA LAB is a space where we can explore ideas and bring them to life.
— I have heard from many people that you are incredibly hardworking. Were there any moments in your life when you hit rock bottom, felt completely burned out, and had to push through?
— Oh yes. For me, Dubai has always been a mix of excitement and challenges, but it is also a place where I have reached burnout. There have been moments when I have asked myself, “Do I really want to live in Dubai for the rest of my life?” That’s when I pack a suitcase and try to find another place that feels like home. But every time, I realise my friends and family are here, and I find myself coming back. There have been two major times when this cycle took me to interesting places.
The first was when I ended up in the New Eden Retreat Centre in the Netherlands. I attended Heart IQ and Insights to Intimacy courses, which were transformative experiences for me. It was such a different pace from my life in Dubai — calm, reflective, and deeply connected to the inner self.
The second time, I found myself in Bali. I lived near The Yoga Barn, immersing myself in Holotropic breathwork, yoga, cocoa ceremonies and exploring deeper, mystical aspects of life.
These journeys have been pivotal in helping me find balance, even if they eventually led me back to Dubai. They allowed me to step away, reflect, and reconnect with a part of myself that sometimes gets lost in the fast-paced energy of the city.
— Thank you for sharing. I have also heard from friends in Dubai that in the hustle of chasing their goals, everyone is so deeply immersed in their work that they barely get to know each other properly. Is that true?
— You said this in a very nice way! Haha!
Dubai has this unique way of making you obsessed — especially if you are a foreigner. It is like the city makes you believe that your dreams, particularly material ones, can finally come true. Of course, if your dreams are about having a peaceful life in nature, you wouldn’t choose to be here! But if your dreams are material — like building wealth, achieving success, or living a luxurious lifestyle — Dubai makes you feel like they are all within reach.
This obsession can be all-consuming. You put all your focus on achieving your goals and far less on building genuine connections with people. It is like everyone you meet becomes part of the equation for “How do I get closer to my goals?” It creates this sort of madness.
When I first came here, I will admit, I had a bit of that fever, too. The drive, the ambition, the constant focus on achieving material success — it is almost contagious. That madness faded for me, but I see it in people who are new to Dubai — those who arrived a year or two years ago. They often overlook so many other important aspects of life in their relentless pursuit of success.
People born and raised here don’t have that fever. For them, Dubai isn’t a shiny new opportunity — it is home. They don’t spend their days at Dubai Mall fountains or yacht parties chasing opportunities for the fastest way of getting rich. They live simple lives — visiting their favorite local café, raising their families, and enjoying their daily routines.
It is this stark contrast that makes life in Dubai so fascinating — and, at times, overwhelming.
image
image
image

THE KARAK. Photo: Lava's personal archive

— بما أنك مشترك جدًا في THE KARAK ودائمًا تدعم المشهد الإبداعي في دبي، فمن المحتمل أنك حصلت على فكرة جيدة حول أكبر التحديات. ما رأيك في أن تكون هناك صراعات رئيسية يواجهها المبدعون هنا؟
— لا يوجد تغطية إعلامية حقيقية للفنانين الذين ليسوا إماراتيين. وبالنسبة لنا، هذه هي المهمة الرئيسية لـ THE KARAK: إنشاء منصة لتقديم الاعتراف بالفنانين الذين يمارسون فنهم هنا في المنطقة، بغض النظر عن بلدهم الأصلي، النوع من الاعتراف الذي لن يحصلوا عليه عادةً.
في دبي، إذا لم تكن محليًا، فلن تتلقى أبداً ذلك النوع من التغطية عبر القنوات الإعلامية الرسمية - التلفزيون، الأخبار السائدة، أي شيء من هذا القبيل. لذا علينا أن نخلق مساحاتنا الخاصة، ومنصاتنا الخاصة، لنقول: "مرحبًا، نحن هنا!"
لأن الأمر لا يتعلق فقط بالأشخاص الذين "حققوا نجاحًا"، أولئك الذين حصلوا على تأشيرة ذهبية أو يناسبون قالبًا معينًا. إنه يتعلق بالأشخاص الذين بنوا حياتهم هنا، والذين بذلوا الجهد، والذين بدأوا أعمالًا - لكنهم لا يزالون لا يحصلون على جوازات سفر، ولا يظهرون على التلفاز، ولا يمتلكون صوتًا في الإعلام السائد. وهذه هي الفجوة التي نحاول سدها.
— الآن، سؤال ممتع — قرأت في مكان ما أن نقطة ضعفك هي قراءة حول تكوينات النجوم، أليس كذلك؟ أخبرني المزيد عن ذلك، من فضلك!
— صحيح! أعتقد أن حقيقة أن والدتي بدأت في السفر للعمل في دول مختلفة عندما كنت صغيرة جدًا خلقت بعض الصدمات العميقة لدي. على سبيل المثال، في المرة الأولى التي ذهبت فيها إلى أمريكا، كنت في حدود خمس سنوات. تركت للمشاركة في مسابقة مع فريق الأكروبات البلغاري، ولم نكن نعلم أنها لن تعود على الفور. بينما كانت هناك، حصلت على عرض عمل، وفجأة، كان على والدي أن يقول لي: "أمك ستبقى في الولايات المتحدة". كطفل، تركت أتساءل، "ماذا يحدث؟ أين أمي؟ هل ستعود يومًا ما؟" ترك شعور الالتباس وعدم اليقين أثرًا على نفسي.
تكرر هذا السيناريو عدة مرات عندما كبرت، مع سفرها إلى أمريكا لفترات زمنية مختلفة. بحلول الوقت الذي كنت فيه مراهقًا، وجدت نفسي أبحث عن شيء - أي شيء - يفسر كيف كنت أشعر. كنت بحاجة إلى إطار لمساعدتي على فهم الحياة ومشاعري.
لا زلت أتذكر بوضوح الكتاب الأول الذي اشتريته لنفسي - ليس من أجل المدرسة، ولكن ببساطة لأنني كنت فضولياً. كان كتابًا عن علم الفلك.
أنا لا أحب الحديث السطحي. في الصف السابع، بدأت أسأل زملائي في الصف أسئلة مثل: "ما هو طالعك؟ أين كانت الزهرة عندما وُلدت؟" وكانوا ينظرون إلي وكأنني أتكلم بلغة أخرى. أصبح علم الفلك طريقتي لفهم نفسي والعالم من حولي. بمرور الوقت، استكشفت كل من علم الفلك الغربي والفيدي. لم أكن لأقول إنني وجدت الحقيقة المطلقة أو نظام "صحيح" واحد، لكن هذه هي جزء مما أحب حوله - لا توجد إجابة واضحة. إنه مثل لغز لا نهاية له حيث عليك أن تتعمق أكثر فأكثر، وهذا اللغز هو ما يجذبني.
بالنسبة لي، علم الفلك هو نظام معتقد، طريقة شعرية لتفسير الحياة وشفاء نفسي. لا يزال شيئًا يشكل طريقة نظرتي إلى العالم، مما يساعدني على فهم الأشياء التي ليس لها دائمًا تفسير واضح.
— هل سألت فيصل عن تاريخ ميلاده ووقته؟
— بالتأكيد! نحن ضد بعضنا تمامًا - أنا الأرض والماء، بينما هو الهواء والنار. خلال وباء كورونا، مع توفر المزيد من الوقت لدي، بدأت أقوم بقراءات فلكية لخرائط ميلاد أصدقائي.
أنا لست عالمة فلك - لا أدعي ذلك. لكنني أستمتع حقًا بأخذ الوقت للتعمق. أحب ذلك لمجرد سعادتي به، وأعرف أنني لا أريد أبدًا أن أحوله إلى عمل.
Play