بلّو: 'لا أستطيع الانتظار لرؤية السعودية تتطور بصوتها المميز الخاص بها'

by Alexandra Mansilla

بلّو: 'لا أستطيع الانتظار لرؤية السعودية تتطور بصوتها المميز الخاص بها'

30 Mar 2025

أحد أكثر الشخصيات تأثيرًا في مشهد الموسيقى في المملكة العربية السعودية. غالبًا ما يُطلق عليه "الشاهد المثالي على تطور موسيقى الرقص السعودية" - وهذا لأسباب وجيهة: لقد كان هناك منذ البداية.

هو المدير الإبداعي في MDLBEAST، إحدى أكبر شركات الموسيقى في الشرق الأوسط، وأحد العقول الرئيسية وراء مهرجان Soundstorm الشهير، الذي أطلقه ويستمر في تشكيله حتى اليوم.

نعم، نحن نتحدث عن أحمد العمري - أو ببساطة بالو، كما يعرفه معظمكم.

إنه نوع الشخص الذي ترغب في أن يقودك من خلال قصة الموسيقى وثقافة الحفلات في السعودية - من كيف بدأت جميعها إلى أين وصلت الآن.

وهذا بالضبط ما فعلناه.

— أهلاً، بالو! السؤال الأول - إنه واضح وربما غبي قليلاً، لكن يجب أن أطرحه: لماذا بالو؟

— هل شاهدت كتاب الأدغال؟ إنه 100% الدب. جاء الاسم من حفل بعد الحفلة في الكلية. كنت أرقص، ونظر إلي ابن عمي وقال، "أحمد، أنت ترقص مثل بالو."

وحوالي ذلك الوقت، كنت أبحث عن لقب!

— وُلِدت في ووستر، ماساتشوستس، صحيح؟

— نعم. ووستر. نشأت في الرياض. لكنني سافرت كثيرًا أثناء نشأتي - بشكل أساسي بين السعودية، الولايات المتحدة، والدول العربية القريبة. كانت عائلتي تمتلك بيت صيفي في الولايات المتحدة، لذلك من يونيو إلى سبتمبر، كنا في ماساتشوستس. ضاحية جدًا، أمريكية جدًا. المراكز التجارية، الأفلام، الحدائق. لاحقًا، ذهبت إلى الجامعة في واشنطن العاصمة، حيث بدأت عزف الموسيقى علنًا. لكن حتى قبل ذلك، كنت الشخص الذي يمتلك كل خلطات الموسيقى. في المدرسة الثانوية، كنت أصنع خلطتين أو ثلاث خلطات في السنة - وهذا ما كان يستمع إليه الجميع في السيارة.

— وهل كان أي شخص في عائلتك مهتمًا بالموسيقى؟

— كنت محاطًا بالموسيقى. عشنا في نوع من الفقاعة - اجتماعية جدًا، موسيقية جدًا. كانت والدتي تتمتع بصوت جميل. حاول والدي تعلم العود لسنوات - الإيقاع لم يكن من نقاط قوته، لكنه بذل قصارى جهده. وكنا نرقص كثيرًا - جميعنا. كنت أنا وإخوتي دائمًا على حلبة الرقص.

— لقد ذكرت أيضًا مرة أنه كان من الصعب الوصول إلى الموسيقى في ذلك الوقت.

— نعم، خاصة بعض الأنواع. اكتشفت موسيقى الهاوس من خلال أخي. قبل ذلك، كنت مهتمًا بأي شيء يحمل إيقاعًا جيدًا - ديسكو، بوب عربي، أي شيء. كنت دائمًا الطفل الذي يبحث عن ريمكس شاب بيتيبون أو نسخة فرانكي ناكلز. أحببت موسيقى الرقص قبل أن أعرف ما هي الهاوس.

— لقد كنت مشاركًا بعمق في الموسيقى لفترة طويلة - يبدو وكأنه للأبد! وصفتك إحدى المجلات "بالشاهد المثالي على تطور الرقص السعودي منذ أن أصبحت الفعاليات الموسيقية مسموح بها مرة أخرى في 2017." هل يمكنك أن تأخذنا في جولة زمنية حول كيف تطورت موسيقى الرقص في السعودية؟

— لقد رأيت التغيير من الداخل - من دائرتي. بدأت الأمور صغيرة: حفلات خاصة، سرية جدًا، قوائم المدعوين تُخطط قبل أسابيع. الآن، لدينا فعاليات تضم آلاف الأشخاص تحدث كل عطلة نهاية أسبوع. إنه أمر جنوني.

— وماذا عن تطورك الشخصي؟

— كما تعلم، كفنان شاب - أو بصراحة، لا زلت أتردد في أن أسمي نفسي فنانًا بسبب كيفية تطور المسار - كنت دائمًا أرى نفسي مجرد دي جي. دي جي غرفة نوم.

كنت ألعب فقط لأصدقائي، في إعدادات خاصة جدًا وهادئة. ولم أخبر الناس أنني كنت أفعل ذلك. لم يكن شيئًا شعرت بالراحة في مشاركته.

لأكون صادقًا، جعلني أشعر قليلاً بعدم النضج - مثل واحد من هؤلاء الثلاثينيين الذين لا يزالون يلعبون ألعاب الفيديو. كنت قلقًا من أن الناس يرونني كشخص لا يأخذ الحياة بجدية، ولا يسير على "الطريق الصحيح" حسب معايير المجتمع.

والآن، أنا مشهور في بلدي بسبب ما كنت أخفيه تمامًا. يُنظر إلي كشخص لديه سلطة في الموسيقى. هذا تحول ضخم.

أن يُحترم المرء من أجل شيء شعر به يومًا ما بالخجل - هذا بحد ذاته هو التطور. إنه يغير كيف ترى نفسك وكيف تفهم مكانك في العالم.

بالو في مهرجان SXM. إنستغرام: @a_baloo

— وماذا عن صوتك؟ كيف تغيّر على طول الطريق؟

— أي شخص يعزف موسيقى يمرّ بنوع من التطور في الصوت. لا يهم من أين أنت، أو ما هي خلفيتك، أو ما هي ظروفك الاجتماعية أو السياسية. إذا كنت موسيقيًا، فأنت دائمًا في حالة من الإبداع والاستماع والتعلم والنمو.

وأنا لا زلت أنمو. ما زلت أخرج، وما زلت أستمع إلى الدي جي الجدد، ودائمًا أكتشف موسيقى وأصوات جديدة. تلك العملية لا تتوقف أبدًا.

لكن كوني سعودي - في هذا السياق المحدد - أعتقد أن صوتي بدأ حقًا في التغير بمجرد أن بدأنا العزف في الأماكن العامة. عندما كبرت المنصات، كان يجب أن تنمو الموسيقى معها.

قبل ذلك، كنت أعزف في غرف المعيشة، وأقبية الفيلات - في مساحات خاصة، صغيرة، وحميمة. وعندما تعزف فجأة أمام 3,000 شخص في ساحة، يجب أن يتغير الصوت. يحتاج إلى مزيد من الطاقة، مزيد من التأثير - شيء أسرع، وأكثر قوة.

لذا نعم، العزف في الأماكن العامة في السعودية أثر بشكل كبير على صوتي. دفعني للنمو بطرق لم أكن أتوقعها.

— نظرًا لأنه كان لتلك الأحداث العامة الكبرى تأثير كبير عليك، هل يمكنك تذكر بعض الأحداث التي لا تزال عالقة في ذهنك؟

— من الصعب اختيار واحدة فقط، لذا سأذكر بعضًا. أولاً: ساوندستورم 2019. أول عرض لي على نطاق واسع. كان إخوتي وأصدقائي خلفي، غرباء يرقصون أمامي - في الرياض. كانت تلك اللحظة مؤثرة جدًا. كانت غير حقيقية.

ثانيًا: مهرجان فابريكا في تونس. لم يكن الجمهور يعرف من أنا في البداية، ولكن في النهاية، كان الناس يسألون من أين أنا. شعرت بفخر عربي حقيقي في تلك الليلة.

ثالثًا: حفلة عيد ميلاد صغيرة لشقيقتي في عام 2015. فقط 15-20 شخصًا، لكنهم جميعًا أصدقاء وأقارب مقربون. قمنا بتسجيلها، وكانت لا تُنسى.

أوه، وواحدة أخرى - مهرجان حيث لم يرغب دي جي معروف في أن أعزف بعده. أدلى بتعليق متهكم. ولكن في النهاية، عزفت عرضًا رائعًا، حتى جاء إلي لاحقًا، وهو معجب. كانت تلك اللحظة تعني الكثير.

— لقد نما مشهد السعودية بسرعة، لكن ما الذي تراه لا يزال مفقودًا؟ وما هي الخطوة الكبيرة التالية؟

— لا يزال هناك خوف من الحياة الليلية - خوف من أن تُرى، أو تُحكم. هذه الوصمة تمنع الناس من الظهور. أيضًا، نحتاج إلى سلوك أفضل في الأماكن العامة - الإنعاش وانعدام الاحترام موجودين، لكنه يتحسن.

ما أتطلع إليه حقًا هو رؤية السعودية تطور صوتها الفريد. مثلما تمتلك شيكاغو موسيقى هاوس، وديترويت تمتلك تكنو - أريد أن أسمع "بيت جدة" أو "بيت الرياض". ستكون تلك معلم حقيقي. نحن بدأنا نرى السعوديين يعزفون في مهرجانات خارج البلاد - مثل مصر، تونس، البحرين - لكنني أريد أن أراهم في الدائرة العالمية. ADE، حركة ديترويت، أسبوع موسيقى ميامي. تلك هي الخطوة الكبيرة التالية.

بالو في ساوندستورم 2019. صورة: شبيبو

— بالطبع، أحب أن أتحدث عن ساوندستورم. كيف تمكنتم من إنشاء مهرجان أصبح نقطة محورية للمنطقة بأكملها - وحتى للعالم؟

— لا أعلم كيف فعلنا ذلك، بصراحة. كان العام الأول فوضى. كنت أقوم بكل شيء - التسويق، التنسيق، الإعلام الاجتماعي، وحتى مهنة المتحدث الرسمي. كنت أنام ربما ساعة واحدة في الليلة. لم نكن نرتدي العديد من القبعات فحسب - كنا حوامل القبعات. كنا نتلاعب بمئة دور.

كان شخص واحد يتعامل مع تجربة الضيوف، ويتتبع مصمم المنصة، ويحاول إقناع محطة إذاعية للبث من المهرجان - كل ذلك في نفس اليوم. كانت فوضى كاملة.

أمزح بشأنها الآن، لكنني عادة ما أكون شخصًا مهذبًا ومؤدبًا جدًا. تلك الأسبوع الأخير قبل المهرجان؟ كنت أسوأ نسخة من نفسي - أصطدم بالناس، أجيب على المكالمات دون أن أقول مرحبًا. كنت أركض فقط على بخار واندورين.

كان الأمر صعبًا لأننا كنا نفعل شيئًا للمرة الأولى. كان من شبه المستحيل إقناع الفنانين بقبول العروض - السعودية، الموسيقى، مهرجان؟ بدا الأمر غير حقيقي لمعظم الناس.

حتى الآن، بعد خمس أو ست سنوات، لا يزال هناك بعض التردد، خصوصًا من الفنانين الدوليين. لكن الأمور تتغير. الفنانون الآن أكثر انفتاحًا، حتى متحمسون، لزيارة هنا.

لكن، لأكون صريحًا، الواقع أننا نجحنا في ذلك - لا أزال لا أصدق ذلك.

— الآن تشعر MDLBEAST وكأنها إمبراطورية، مع العديد من المشاريع تحت مظلتها. هل يمكنك إرشادنا من خلالها؟ ما هي المبادرات الرئيسية، وما الذي يميز كل واحدة منها؟

— لدينا أربعة أعمدة رئيسية.

الأول هو الفعاليات الحية. وهذا يشمل الأحداث الكبرى لدينا: ساوندستورم، بالاد بيست، و1001. نقوم أيضًا بتنظيم عدد من الفعاليات الموسمية تحت نفس المظلة - مثل كوكوب في العلا، موژا في جدة، بالاد سوشيال.

ثانيًا، لدينا أماكننا. حالياً، قمنا بتطوير عدد من الأماكن: أونيكس أرينا في جدة، أتيش، أنستابل، وبيست هاوس في الرياض، ونادي شاطئ سندالة في جزيرة سندالة. هذه هي مناطق دائمة أو شبه دائمة تستضيف فعاليات على مدار السنة.

ثالثًا هو الموسيقى نفسها - شركات التسجيل الخاصة بنا. لقد أنشأنا عدة شركات لدعم قبائل موسيقية مختلفة:

غابو - هذه قريبة من قلبي. تركز على هاوس عميق، إيقاعات حدّية، وأصوات تحت الأرض، نادرة.

مهول - تتعلق أكثر بموسيقى الغرف الكبيرة، هاوس وتكنو.

مايسترو لاب - مصممة للمنتجين الصاعدين، مساحة لإصدار الموسيقى والنمو في واحدة من الشركات الرئيسية.

WTR - تركز على الدمج: الإلكترونية تلتقي بالأصوات العربية. إنها أكثر أثيرًا، روحية، ومزاجية - فريدة جدًا.

وبالطبع، MDLBEAST Records، التي تغطي نطاقًا أوسع عبر المنطقة.

وأخيرًا، لدينا المؤسسة. تلك الجهة التي تقف وراء XP Music Futures، التي نستضيفها كل عام. وأيضًا هي مظلة للعديد من المبادرات: هيرفول، التي تتعلق بصحة الأذن ووعي الصوت؛ هنّا، التي تدعم المواهب النسائية في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا؛ ساوند فيوتشرز، التي تركز على حاضنة المشاريع الموسيقية الجديدة في المنطقة؛ والمزيد!

هناك الكثير، أعلم - لكن كل ذلك مدفوع بالشغف من قبل أشخاص شغوفين. في نهاية اليوم، كل شيء يتعلق بالموسيقى. دائمًا.

by Alexandra Mansilla