image
MusicInterviewPeople

by Alexandra Mansilla

صوت إيتالو يأتي إلى دبي. مقابلة مع أوتو كرانين، بورديلو أ باريسي

4 May 2025

أي شخص لديه أدنى اهتمام بعالم الموسيقى — خاصةً أي شيء مرتبط بالفينيل أو البحث عن أصوات نادرة فريدة — يعرف عن Bordello A Parigi، العلامة التجارية المستندة في أمستردام (على الرغم من أن الأمر في الواقع أكثر من مجرد علامة تجارية) التي أُنشئت احتفالاً بصوت إيتالو ديسكو. تأسست في عام 2011، ومنذ ذلك الحين نمت لتتجاوز كونها علامة تجارية لتصبح متجرًا للتسجيلات، وبارًا (Bordello Aperitivo; احفظ الموقع)، ومتجرًا، ومركز توزيع.
والآن، هناك شيء خاص حقًا على وشك الحدوث لجميع عشاق الموسيقى في دبي: في 17 مايو، ستصل Bordello A Parigi إلى دبي للمرة الأولى، متعاونًا مع Vinyl Souk في فندق 25hours Hotel Central العزيز، لتنظيم ليلة إيتالو ديسكو رائدة! انظروا إلى قائمة الفنانين: Bordello Soundsystem وPawel Blot وHani J وTommy Outside.
نحن نخبركم بصدق — ستندمون إذا فُقدتم هذا.احصل على تذاكرك وتأكد من الاطلاع على مقابلتنا مع أوتو كرانين، مؤسس Bordello A Parigi، قبل أن تذهب.
— مرحبًا أوتو! حسنًا، في عام 2011، أطلقت Bordello A Parigi كعلامة تجارية (على الرغم من أنني أفضل أن أسميها مفهومًا، لأنها نمت لتشمل الكثير من الأشياء!). السؤال الأول — وأتخيل أن هذا هو أحد الأسئلة التي تسمعها كثيرًا — هل يمكنك أن تخبرني عن الاسم؟
— الاسم عشوائي بعض الشيء — يتم سؤالي عنه طوال الوقت. كنت أبحث عن شيء إيطالي، وقد فكرت فيه كثيرًا. في النهاية، Bordello A Parigi هو في الواقع العنوان الإيطالي لفيلم فرنسي للكبار. هو ليس مرتبطًا حقًا بالفيلم نفسه — فقط اعتقدت أن الاسم مضحك نوعاً ما، وأحببت كيف أن يجعل الناس يتوقفون ويتساءلون. كانت هذه هي الفكرة: أردت شيئًا غريبًا قليلاً، قليلاً من الخلاعة، ولكنه لا يزال مثيرًا للاهتمام.
"Bordello" بالإيطالية لها معنيان مزدوجان — يمكن أن تعني بيت دعارة، بالطبع، ولكنها تعني أيضًا الفوضى. و"Parigi" تعني باريس، مما يضيف لي لمسة أكثر sophistication. لذا هناك هذا التناقض: الخلاعة والأناقة، الفوضى والجمال. ليس لها معنى عميق أكثر من ذلك — فقط أحببت الأجواء.
أحببت أيضًا أنها تبدو سينمائية قليلاً. ومن المؤكد أنها تثير حيرة الناس، وهو ما أستمتع به. على سبيل المثال، غالبًا ما أحصل على سياح إيطاليين أو زوار آخرين يمرون بجوار المتجر أو بارنا، ويحاولون نطق الاسم. يُنتج دائمًا لحظات مضحكة قليلاً محرجة، مما يضيف إلى السحر، على ما أعتقد.
— قبل أن ندخل في العلامة التجارية نفسها، أنا فضولي حقًا — لماذا فتحت المتجر في حي الضوء الأحمر في أمستردام؟
— لأكون صادقًا، لم يكن قرارًا واعيًا! دعني أخبرك القصة.
في عام 2011، بدأت علامتي التجارية — وهذا كان في الواقع الخطوة الأولى التي اتخذتها مع Bordello A Parigi. فيما بعد، أطلقت أيضًا شركة توزيع خاصة بي، ليس فقط لتوزيع سجالاتي الخاصة ولكن أيضًا لدعم علامات تجارية أخرى.
في ذلك الوقت، كان لدي مكتب في دلفت، مسقط رأسي. في النهاية، خططت للانتقال إلى أمستردام وبدأت في البحث عن مساحة جديدة للمتابعة في عملي التوزيعي. كنت في البداية أبحث عن مكتب بسيط، لكن بعد ذلك ظهرت فرصة غير متوقعة - مساحة يمكن أن تعمل أيضًا كمتجر.
لم يكن فتح متجر سجلات جزءًا من الخطة حقًا. بالطبع، هو شيء تحلم به عندما تكون شابًا، خاصة إذا كنت تحب العمل مع السجلات بقدر ما أحب. لكنني لم أعتبره بجدية. عندما أصبحت هذه المساحة المتاحة، أدركت أنني يمكنني دمج كل من التوزيع والتجزئة في مكان واحد — وهكذا بدأ كل شيء في التبلور.
كانت تلك المحل موجودة في حي الضوء الأحمر. ونظرًا لأنني أعيش على بعد نزهة قصيرة، كانت ببساطة خيارًا مريحًا!
image
— هل فكرت يومًا في الانتقال إلى موقع مختلف؟ أعني، بسبب كل الشهرة وتدفق السياح!
— نعم، أنت محق بشأن الشهرة وكل ذلك! لكن بالنسبة لي، لست مركزًا حقًا على حقيقة أنها في حي الضوء الأحمر. بالطبع، لها تأثير، ولكن إذا نظرت إلى المنطقة جغرافيًا، فهي في وسط المدينة — على بعد خمس دقائق سيرًا على الأقدام من المحطة المركزية. وهذا يجعلها موقعًا مريحًا حقًا، سواء للسياح المهتمين بالموسيقى أو لعملائنا المعتادين. إنها ليست في الأطراف، لذا أراها ميزة حقيقية أن أكون هنا.
مع ذلك، نحن لسنا في شارع رئيسي، لذا يجب على الناس فعلاً البحث عنا. أعتقد أن ذلك شيء جيد — ي filter out السياح الذين يتجولون فقط. لذلك أعتقد أن الطريقة التي نحن موجودون بها هنا تعمل لمصلحتنا.
— حسنًا، دعنا نتحدث عن العلامة التجارية! هل يمكنك أن تخبرني المزيد عن اتجاهها؟ ما نوع المواهب أو الفنانين الذين تبحث عنهم؟
— لدى العلامة التجارية بالتأكيد هوية معينة — يتحدث بعض الناس حتى عن "صوت Bordello النموذجي" في هذه الأيام. من الصعب وصفه بمصطلحات دقيقة، لكن هناك خيط مشترك يمر عبر الموسيقى. يُعتمد الكثير منها على صوت الثمانينيات، خصوصًا ديسكو وإيتالو ديسكو. إنها ليست مجرد مسألة نوع، بل تتعلق أيضًا بالملمس — آلات الطبول، السينثسيزر، الأجواء. أشياء مثل استخدام LinnDrum أو 808، أو حتى السينثسيزر الموسيقية — هذه العناصر تحدد حقًا العالم الصوتي الذي نعمل فيه.
مع ذلك، فإن الكتالوج متنوع جدًا. في هذه المرحلة، أطلقنا أكثر من 250 سجلًا، وبينما يعد إيتالو تأثيرًا قويًا، فإن العلامة التجارية تغطي نطاقًا واسعًا من الأنماط المرتبطة بذلك الصوت الأوسع. إنها ليست مقيدة بنوع واحد — بل تتعلق بروح مشتركة، بجمالية معينة.
ما زلت أعمل مع العديد من الفنانين العائدين، لكنني أيضًا أحب اكتشاف وإطلاق المواهب الجديدة. بالنسبة لي، تتعلق الأمور حقًا بالموسيقى. ليس هناك قواعد صارمة. يجب أن أشعر بشيء ما — تلك الاستجابة الجسدية، مثل قشعريرة — تلك الحماسة عندما أسمع مسارًا. أحيانًا تكون الموسيقى شيئًا من النطاق الخاص أو التجريبي، وأحيانًا تكون أكثر وصولًا، لكنني لا أفكر حقًا من حيث الحدود. إذا كانت تناسب الأجواء وتعطيني ذلك الشعور، فهي تنتمي إلى العلامة التجارية.
— هل يمكنك تسليط الضوء على أي فنان وجدته مؤخرًا - شخص أعطاك شعور "قشعريرة"؟
— هذا سؤال صعب لأنني دائمًا أجد صعوبة في اختيار فنان واحد فقط، ولكن يمكنني بالتأكيد ذكر شخصٍ بارز بالنسبة لي مؤخرًا - بانثيرا, منتج موسيقي من فرنسا. لقد كان ينتج الموسيقى لفترة طويلة، لكن اسمه بدأ فعليًا في الحصول على الانتباه خلال السنوات القليلة الماضية.
لقد أصدرت بالفعل سجلين له على العلامة التجارية، وأنا على وشك إصدار سجل آخر قبل بداية الصيف.
ما أدهشني حقًا في بانثيرا هو أن لديه صوتًا مميزًا للغاية. هناك توقيع على أسلوب إنتاجه - شيء يمكنك التعرف عليه حتى لو لم تعرف أنه مساره. أنا أقدّر ذلك في الفنان: عندما تحمل موسيقاهم شخصية قوية وهوية واضحة. هذا النوع من الحرفية نادر وهذا ما أقدره بشدة.
— لقد سمعت من DJs ومنتجين يقدمون الموسيقى العربية أنهم يشعرون أحيانًا بالإحباط لأن الأمر الآن يبدو كما لو أن الجميع يقومون بإنتاج مقاطع موسيقية تأثرت بالعربية، والعديد منها لا يشعر بأنه أصيل بالنسبة لهم. ماذا عن إيتالو ديسكو؟ هل تشعر أن شيئًا مشابهًا يحدث هناك؟
— هذا سؤال جيد - وأعتبره سؤالًا دلاليًا بالنسبة لي. عندما أتحدث عن إيتالو ديسكو، أفكر تحديدًا في موسيقى الديسكو من الثمانينات التي تم إنتاجها في إيطاليا. في الوقت الحاضر، يتم تسمية الكثير من الموسيقى بـ"إيتالو"، لكن بالنسبة لي، لم تعد تبدو إيطالية بعد الآن. من الصعب وضع تسمية عليها، وأعتقد أن محاولة تصنيف الموسيقى في صناديق دائمًا ما تكون صعبة قليلاً.
مع ذلك، عندما تدير متجر سجلات أو متجر إلكتروني، تحتاج بطريقة ما إلى تصنيف الأشياء. منذ حوالي 20 عامًا، بدأ مصطلح جديد بالتداول - "نيو-ديسكو"، أو أحيانًا "نيو-إيتالو" أو "نيو-ديسكو". مع مرور الوقت، أصبح نوعًا شائعًا جدًا، مع دخول العديد من المنتجين الأصغر سناً إلى الساحة، يركزون حقًا على هذا الصوت.
عندما بدأت، كان لا يزال نادرًا جدًا، لكنه بالتأكيد نما. أرى ذلك كتنمية إيجابية - فهذا النوع من الموسيقى قريب من قلبي، لذلك كلما استمع له المزيد من الناس وخلقوه، كان أفضل. لا أرى أنه أصبح مشبعًا بشكل مفرط أيضًا لأنه لا يزال نوعًا نادرًا. ليس مخصصًا للتيار السائد، لذلك لا أعتقد أنه سوف ينتقل إلى تلك المنطقة التجارية بطريقة تضعف هويته.
بالطبع، مثل أي مشهد، لديك منتجين رائعين وآخرين ليسوا كذلك. لكن ما يثير حماستي هو عندما يجلب الفنانون تأثيرات جديدة. على سبيل المثال، في وقت سابق من هذا العام، أصدرت سجلًا لـموفينغ ستيل - هو من أصل عربي ويمزج العناصر العربية مع نوع يميل إلى إيتالو. أحب هذا النوع من التداخل - إيتالو مخلوط بالإلكتروني، EBM، هاوس، أو شيء آخر تمامًا.
في النهاية، لا أفكر كثيرًا من حيث الأنواع. إنها تعقد الأمور. بالنسبة لي، الأمر يتعلق بالشعور والإبداع وراء الموسيقى.
— كنت أتساءل أيضًا - إطلاق علامتك الصوتية النادرة، إيتالو، في عام 2011، لابد أنه كان تحديًا كبيرًا بالفعل. وفتح متجر فعلي في أمستردام كان أكثر طموحًا! كانت أمستردام في ذلك الوقت مختلفة تمامًا عما هي عليه الآن، لذلك من المثير حقًا سماع كيفية تطور العلامة - ربما حتى بطريقة تعكس تطور المدينة نفسها؟
— من خلال ما أراه، فإن الوضع يسير في اتجاهين. المنتج الرئيسي لي - ما أبيع في المتجر، المتجر الإلكتروني، ومن خلال التوزيع - هو سجلات الفينيل. وقد تغيرت تلك السوق كثيرًا على مر السنين.
إذا نظرت إلى ما يحدث في أمستردام، نحن في الحقيقة محظوظون جدًا. هناك العديد من متاجر السجلات هنا، وكل واحدة منها لها تخصصها الخاص. من الرائع أنه يمكننا جميعًا التعايش وتقديم شيء فريد. هناك أيضًا العشرات من الفعاليات والحفلات، التي تعكس الثقافة الموسيقية الحيوية في المدينة.
لذا، من ناحية، نعم - يمكنك أن تقول أن هناك اهتمامًا متزايدًا بالفينيل والأصوات تحت الأرض. ولكن في الوقت نفسه، أصبحت مبيعات السجلات في الواقع أكثر تحديًا. العديد من الـ DJs ينتقلون إلى الرقمية، خاصة في مكان مثل أمستردام، حيث مشهد الـ DJ ضخم. الكثير من الـ DJs يعيشون هنا، والصيغ الرقمية ببساطة أكثر عملية بالنسبة للكثيرين منهم.
هذا التحول ليس في صالح ما أفعله، لأن السجلات أصبحت أكثر تكلفة - إنها تتحول إلى منتجات فاخرة. ذلك يمثل تحديًا.
لكن ما أراه من نمو هو في جانب الفعاليات. لقد وجدت مكانًا لما أفعله في مشهد الحفلات في أمستردام، حتى جنبًا إلى جنب مع ثقافة التكنو والهاوس السائدة. هناك بالتأكيد سوق لصوت مختلف - الصوت الذي تمثله الـ DJs والمنتجون في علامتي، ومن قبل آخرين يعملون في نفس الفضاء. ذلك يبقي الأمور تسير إلى الأمام.
— والآن، يتجه بورديلا أ باراجي إلى دبي للتعاون مع فينيل سوق وتنظيم ليلة إيتالو ديسكو المدهشة! كيف حدث ذلك؟
— لذلك، حدث هذا في الواقع من خلال DJ يُدعى باول بلوت. يقضي وقته بين بولندا ودبي. كنت ألعب في إحدى حفلاته عندما بدأ يخبرني عن المشهد في دبي والفعاليات التي كان مشاركًا بها هناك. اقترح فكرة القيام بحفلة بورديلا في دبي، ووافقت، “نعم، بالتأكيد - لنرى إذا كان هناك اهتمام.”
الأمور تسارعت بسرعة بعد ذلك. والآن يحدث ذلك بالفعل!
— سيكون هذا شيء جديد تمامًا - لكل من دبي وبورديلا أ باراجي، صحيح؟
— نعم، هذا صحيح! هذه واحدة من النادر أن يتم استضافة حدث إيتالو ديسكو بشكل صحيح في الإمارات. وستكون أيضًا زيارتي الأولى إلى دبي، لذلك أنا متحمس للغاية.
لقد سمعت بالفعل أشياء رائعة عن سلسلة فعاليات فينيل سوق والأشخاص وراء ذلك. هناك أيضًا مشهد حقيقي للموسيقى الإلكترونية البديلة ينمو هناك، وهو أمر مثير حقًا. في الوقت نفسه، لدي جميع أنواع الأفكار والتوقعات - ولكن بصراحة، كلما فكرت في الأمر، كلما أصبحت أكثر فضولًا. سأدخل إلى ذلك بعقل مفتوح، مستعد لتجربته عن كثب.
— لدي سؤالان إضافيان - المزيد من الخيال، إذا جاز لي أن أقول ذلك. ما هو صوت أمستردام بالنسبة لك؟
— من هنا، إنه صوت عجلات العربات، بالإضافة إلى السياح الذين يمشون ويتحدثون من حولي!
— وماذا عن أي مكان في إيطاليا؟
— من الصعب اختيار مدينة واحدة هنا! لكن بالنسبة لي، فإن تجربة إيتالو المثالية ليست مرتبطة بالضرورة بمكان معين. إذا أغلقت عيني وتلقيت الموسيقى، يجب أن تكون في مكان ما بجانب البحر.
في الثمانينات، أصبحت عدة نوادي على الساحل أسطورية بسبب صوت إيتالو المميز. كانت العديد منها بالقرب من ريميني، على سبيل المثال، أماكن حيث اختلط نسيم البحر مع خطوط الساكسفون وآلات الطبول. تلك الأجواء تdefine لي الشعور.
أحب إيطاليا لتنوعها - كل مدينة لها جوها الفريد، ورائحتها، وصوتها الخاص. ولكن إذا اضطررت لتخيل الإعداد المثالي لهذه الموسيقى، فسيكون بالتأكيد في مكان قريب من الشاطئ، مع صوت البحر في الخلفية.