ما الذي يجعل الصوت جيدًا وما الذي يعتمد عليه حقًا؟ دعونا نغوص في ذلك

by Alexandra Mansilla

ما الذي يجعل الصوت جيدًا وما الذي يعتمد عليه حقًا؟ دعونا نغوص في ذلك

13 May 2025

لذا أنت متوجه إلى حفلة أو مهرجان — الموسيقى في كل مكان، وكل شخص يتحدث عن تلك الظاهرة الغامضة: صوت جيد.

لكن ماذا يعني ذلك في الواقع؟ من وراءه؟ هل كل شيء يتعلق بنظام الصوت؟ (إجابة مختصرة: نعم). وكيف يعمل كل ذلك حقًا؟ وما هي التحديات الكبرى التي تواجه مشهد نظام الصوت اليوم؟

كان لدينا مجموعة من الأسئلة — بعضها فني، وبعضها ربما مضحك قليلاً — لذا سألنا ديكلان أوريغان. هو الشخص الذي بنى أول نظام صوت مصنوع يدويًا في الإمارات (نعم، بُني بالفعل من الصفر). يمكنك سماع ذلك النظام في أحداثك المفضلة لدى سكتا.

— مرحبًا ديكلان! ما الذي كان قبل تون فارم؟ من فضلك، اخبرني هذه القصة بالتفصيل! كيف دخلت في هذه المهنة، وكيف انتهى بك الحال مع نظام صوت؟

— كنت متورطًا بعمق في إنتاج الموسيقى وتصميم الصوت وما بعد الإنتاج. عملت مع فريق صغير ولكنه قوي في المملكة المتحدة يسمى راديوم أوديو، حيث استكشفت كل ما يتعلق بالصوت — من الخلط والمزج إلى بناء الدعائم، وتسجيل الصوت، وإنشاء مكتبات صوت داخلية، وبناء بقع DSP مخصصة لمعالجة الصوت.

في النهاية، قمت بخطوة جريئة وقررت سفر في جميع أنحاء العالم، مما قادني إلى دبي. كان خطتي هي الاستمرار في تسجيل الأصوات، وتوسيع مكتبتي الداخلية، وصب ذلك في موسيقى إلكترونية أكثر تجريبية. ولكن بدأ الانتاج التجاري يثقل كاهلي، مما أدى إلى عائق إبداعي ضخم، لذا قررت الابتعاد لفترة.

خلال استكشاف مجالات أخرى، أدركت أنني كنت دائمًا مفتونًا بأنظمة الصوت. لقد كانت لدي هوس طويل الأمد بفهم كيفية عمل الأشياء — حتى عندما كنت طفلًا، كنت أأخذ كل شيء إلى أجزاء (ولا أعيده أبدًا). لم يكن الأمر متعلقًا بتحطيم الأشياء؛ بل بفهم ما إذا كان بإمكاني إعادة صنعها.

اهتمامي بالصوت مركز حول الموسيقى — أتيت من عائلة موسيقية. كان كلا والديّ مدربين بشكل كلاسيكي وعملوا كمعالجين موسيقيين في الثمانينات.

تقدم سريعًا إلى مشهد دبي تحت الأرض: بدأت attend events gradually وتدرجت إلى هندسة الصوت. أنا حلال مشاكل مهووس — إذا كان شيئًا لا يبدو صحيحًا، أريد أن أتدخل وأصلحه. ليس من أجل الفضل، ولكن لأنني أفهم الكمية المجنونة من العمل والطاقة الإبداعية التي تدخل في إنتاج الموسيقى. يجب أن تُسمع بشكل صحيح، على النظام الصحيح.

لذا بدأت أقدم المساعدة حيثما أستطيع، أساعد المنظمين في الحصول على أفضل صوت من إعداداتهم. وفي النهاية، كشكل من أشكال السيطرة المهووسة، بنيت نظامي الخاص.

— لقد أنشأت حلاً صوتيًا من الصفر. كيف كان ذلك؟ كيف كان سوق أنظمة الصوت في الإمارات عندما بدأت تفعل شيئًا خاصًا بك؟

— الحل نفسه يأتي من مجتمع عبر الإنترنت يسمى HOQS. هناك قدر هائل من التعاون الذي يحدث هناك، من التصاميم المشتركة إلى المحادثات الخاصة التي تركز على تطوير هذه السماعات. شبكة الدعم داخل المجموعة (وخارجها) مذهلة، وقد تعلمت الكثير من الأشخاص المبدعين والمصممين الذين دعموني طوال هذه الرحلة.

كمجموعة، مررنا بعدد لا يحصى من النسخ والمراجعات — إنها عملية تتطور باستمرار. في النهاية، استقريت على التصاميم التي تراها وتسمعها الآن، لكن الأمر لم يكن سهلاً. كل تصميم سماعة يتطلب تنازلات. بعضها يؤدي بشكل استثنائي في مجالات معينة ولكنه يفشل في مجالات أخرى.

هناك عدد هائل من المواصفات التي تؤثر على أداء السماعة، والعثور على التوازن الصحيح، اعتمادًا على ما تبنيه من لأجله، هو عملية دقيقة. لا يمكنك الحصول على كل شيء. للحصول على شيء في منطقة معينة، يجب عليك تقريبًا التضحية في منطقة أخرى. “لا يوجد غداء مجاني.”

قائمة الاعتبارات التقنية لا تنتهي، لذا لن أذهب إلى كل التفاصيل هنا. ولكن في جوهرها، يعود الأمر إلى فهم المعلمات الكهروميكانيكية للمحوّل وترجمة ذلك إلى تصميم يناسبه. بمجرد أن يكون ذلك الأساس قويًا، تتبع خصائص الأداء، والتطور لا ينتهي أبدًا.

— تون فارم هو أول نظام صوتي مُصنع باليد في الإمارات، والذي يبدو مثيرًا للإعجاب وصعبًا للغاية. ما هي أبرز العقبات التي واجهتها أثناء بنائه؟

— أوه، كانت هناك العديد من التحديات... ولكن بمجرد أن التزمت بالكامل، لم يكن هناك عودة إلى الوراء.

وهناك شيئ واحد يبرز حقًا؟ الحرارة. لقد استأجرت ركنًا صغيرًا في مستودع في الشارقة - دون تكييف هواء - في وسط الصيف. كنت مغطى برقائق الخشب والعرق وقطع الخشب كل يوم. كان الغراء يجف بسرعة كبيرة، وكان النجارون المحيطون بي يقطعون MDF مقاوم للماء أخضر لمشروع مطبخ، مما تحوّل إلى سحب من غبار سيء، قد يكون مسرطنًا في الهواء.

كانت أكثر تعبًا من ما توقعت. النجارة، تحملات CNC - كان يجب أن تكون كل شيء دقيقًا جدًا حتى لا يمكنني فقط تسليمه لشخص لم يبني مكبر صوت من قبل. كانت استثمارًا هائلًا، ولم أستطع تحمل الأخطاء أو التكرارات المتعددة.

ماليًا، كانت الأمور صعبة للغاية. أعمل في مجال الضيافة لتجاوز الأمور، لكن كل مكون استخدمته في النظام من الدرجة الأولى - من المحركات إلى المكبرات إلى الموصلات. جميعها قطع رائدة في الصناعة، وهذا يتجمع بسرعة. ادخرت وجمعت كل شيء على مدى خمس سنوات وانتهى بي الأمر بصب مدخرات حياتي في هذا المشروع.

عند النظر إلى الوراء، ربما لم يكن يجب أن أكون مهووسًا جداً - لكنني أردت أن أدفعه إلى أقصى حد ممكن. هذه هي طبيعتي. أنا مهووس بطبعي.

التحدي التالي هو تخزين وتشغيل النظام مع الحفاظ على وظيفة بدنية مليئة بالتحديات. ولكن هذه هي حالتي الآن - لا زلت في ذلك.

— كيف تصف ثقافة نظام الصوت في الإمارات؟ ما هي القضايا الحالية؟ هل ترى أي طرق لحلها؟

— لا يزال لدينا طريق طويل لنقطعه فيما يتعلق بالصوت في هذه المنطقة - والصوت، بالطبع، يشمل الموسيقى نفسها. كانت مشهد الموسيقى البديلة هنا دائمًا تواجه تحديات، وفي مرحلة ما، يكافح تقريبًا كل مروج. يتطلب الأمر كمية مذهلة من العمل لجعل الحدث ناجحًا ومستدامًا.

ومع ذلك، هناك علامات تجارية ومجتمعات مذهلة هنا، مليئة بالمواهب الخام والرؤية، تعمل على مساعدة مشهد البديل على النمو. ويجب علينا أيضا أن لا ننسى الرواد والعروض التي سبقتنا. لكن بناء نظام بيئي مستدام داخل هذه المجتمعات هو أمر صعب للغاية.

يبدأ الناس في أن يصبحوا أكثر فضولًا حول الموسيقى، والأجواء، والشعور في هذه الأحداث. وأشعر أنني محظوظ لكوني جزءًا من الكثير منها. عندما يرتبط الناس بتلك الأحداث بتجارب إيجابية، ولدي دور في جعل الصوت صحيحًا، فهذا بالنسبة لي هو القيام بدوري في المشهد.

الجزء المعقد هو أن الصوت لا يزال في كثير من الأحيان فكرة لاحقة. معظم الناس لا يفكرون فيه، لكنهم يشعرون به. قد لا يدركون لماذا قضوا وقتًا جيدًا - ربما لأنهم لم يتعين عليهم الصراخ للتحدث، أو لأنهم شعروا فعلاً بالموسيقى في أجسادهم. هدفي هو جعل الصوت تجربة - ودفع الناس للتساؤل: ما الذي جعل تلك الليلة تبدو مختلفة؟

أحب أن أرى المزيد من الناس يبنون أنظمة صوت هنا ويشاركون رحلاتهم - سواء كانوا يجمعون مكبرات الصوت من إعدادات قائمة أو يخلقون شيئًا جديدًا تمامًا. بناء مجتمع حول ذلك سيكون قويًا.

يقلل الناس من أهمية السمع. عندما كنت أعمل في مرحلة ما بعد الإنتاج، كانت الأفلام تأتي صامتة تمامًا. فقط بعد وضع تفاصيل صغيرة - صوتيات، قوام، وتفاصيل - أصبحت نشطة. معظم الناس لا يلاحظون الصوت بوعي، ولكن هذا ما يمنح الصورة وزنها العاطفي. وهو نفس الشيء في حدث: بدون نظام صوت جيد - القلب النابض للتجربة - كل الطاقة، والجهد، والترتيب الموسيقي عرضة للفقد أو التحريف.

— سؤال ساذج من شخص لا يعرف شيئًا تقريبًا عن أنظمة الصوت: ما هي الأعمدة الرئيسية للصوت الجيد؟

— يمكنني الدخول في المواصفات التقنية وما أعتقد أنه أفضل استراتيجية لتصميم مكبر الصوت وضبطه - لكن بصراحة، ما يهم أكثر هي اللحظات المعنوية والمليئة بالعواطف التي تأتي من الموسيقى الصحيحة التي تُلعب على النظام الصحيح.

تتعلق بالإحساس بالصوت من خلال جسدك، ليس فقط من خلال أذنيك. تتعلق بالقدرة على التحدث مع الشخص بجانبك دون الحاجة للصراخ، ولا تزال تشعر بالاستغراق التام. تتعلق بخلق مساحة لتجارب حقيقية مشتركة.

بعض العناصر الأساسية تشمل:

– موضع مكبر الصوت

– الصوتيات في الغرفة

– نوع الموسيقى وكيف يتم تشغيلها

– قدرة وصوت المرحلة

– وقبل كل شيء: المرحلة! المرحلة! المرحلة!

…والوقت.

لا توجد "أعمدة رئيسية" مطلقة - فقط الأكثر شيوعًا. الحقيقة هي أنه لا يجب تجاهل أي شيء إذا كنت تعرف كيفية جعله يعمل لصالحك. يجب عليك الاستكشاف، والاختبار، والأهم من ذلك - استخدام أذنيك، وليس عينيك.

— سؤال ساذج آخر، من شخص بعيد تمامًا عن عالم الصوت: ما الفرق بين الصوت العالي والصوت الجيد؟ لأنه أحيانًا في الحفلات، يكون الأمر مجرد... ضجيج.

— نعم - هذه مشكلة شائعة في دبي. يعتقد الناس في كثير من الأحيان أنه إذا كان الصوت عاليًا وضجيجًا، فلا بد أنه جيد. لكن هذا ليس كيف يعمل الصوت. كلما زادت قوة مكبر الصوت، زادت دفعه إلى التشويه - وكل مكبرات الصوت تتشوه، إلى حد ما.

عندما تشغل موسيقى غنية بالتوافقات على أحجام عالية، فإنك في الأساس تضيف طبقات متعددة من نفس الصوت واحدة فوق الأخرى في فترات زمنية مختلفة قليلاً. وهذا يؤثر على الأذن، ويتسبب في إرهاق السمع، ويصبح مرهقًا عقليًا. هل لاحظت كيف، بعد مشيكم في دبي مول، كل ما تريده هو النوم؟ هذا هو إرهاق الضجيج - دماغك يعمل بجهد إضافي لتصفية كل شيء لا تريده أن تسمعه.

بالطبع، تتضمن بعض المقاطع التشويه التوافقي عن عمد - أحيانًا لإضافة شخصية أو دفء (مهما كان هذا الكلمة مستعملة). ولكن عندما يجتمع ذلك مع تشويه مكبر الصوت نفسه والصوتيات في المساحة، يصبح سريعًا أكثر مما ينبغي - خاصة عند الأحجام العالية.

آذاننا لا تستجيب بنفس الطريقة في جميع الأحجام. مع زيادة الصوت، تميل الأصوات إلى أن تشعر بأنها أكثر حدة - هذه هي منحنى فليتشر-مونسون في العمل. إنه شيء نحتاج إلى أن نكون أكثر وعياً به. آذاننا ذات قيمة مذهلة، ويمكن أن تؤدي مستويات ضغط الصوت العالية (SPL) إلى كونها غير آمنة، بل تسبب أضرار دائمة.

مع ارتفاع حجم الفعاليات، يجب أن تتطور تعديلات EQ طوال الليل لتقليل الإرهاق - لكل من الجمهور وسلامة الموسيقى. تتطلب الأنماط المختلفة نهج ضبط مختلف عندما يلعب في أحجام عالية.

كل شيء يتعلق بالتوازن.

— هل يمكن لنظام صوت رائع حقًا أن يغير كيف يشعر الناس تجاه الموسيقى؟ وما الذي يجعل نظامك يبرز؟

— بالتأكيد - إن عملية إعادة إنتاج الصوت بكفاءة على مكبر الصوت مرتبطة مباشرة بالتكنولوجيا التي يستخدمها. تعمل الأبواق على سبيل المثال كتحويلات صوتية، توجه الصوت إلى المكان الذي تحتاجه - ويفضل أن يكون ذلك إلى آذان الجمهور، بدلاً من أن تزدحم بالجدران والأسقف. كما أنها فعالة للغاية، تتطلب طاقة قليلة نسبياً لتحقيق إنتاج عالي.

تلك الفكرة عن تحويل الطاقة والكفاءة هي شيء أردت أن أظل عليه throughout النظام، من المحركات المتوسطة إلى مكبرات السبووفر، مما يسمح لي بالحفاظ على عدد مكبرات الصوت اقتصاديًا دون المساومة على الأداء.

خذ مكبرات السبووفر، على سبيل المثال: كل واحد يضم مخروطًا واحدًا مقاس 21 بوصة، لكن التصميم يستخدم كلا الجانبين من المخروط. هناك غرفة رنين عالية في الخلف، ويمتزج الطاقة الأمامية معها داخل العلبة، وهي تشع من خلال الفم الرئيسي. هذا التصميم يتبع مفهوم بارافليكس. نعم، الصناديق كبيرة ومحرجة - ولكن هذا التبادل ينتج عنه كفاءة مذهلة. عند 50 هرتز، يمكنني وضع 1 واط فقط والحصول على 105 ديسيبل من الإخراج.

لقد استخدمنا مؤخرًا ستة من هذه المكبرات في حدث Secta Open Air - وقد حركت جمهورًا من 500 شخص بسهولة، مع وجود سعة كبيرة أخرى. كان النظام الصوتي بالكامل يأخذ فقط 4.5 أمبير للمكبرات - أقل طاقة من الميكروويف.

بالطبع، ليست قابلة للتطبيق تجاريًا على نطاق واسع، ولن تظهر في أي قوائم تقنيات في أي وقت قريب. لكل مصنع مكبر صوت أولويات وحقوق براءة اختراع خاصة به لتعريف ميزته الفريدة - وبعضها أكثر تفردًا من الآخرين.

الشركة التي ألهمتني أكثر هي مختبرات دانلي للصوت. هم يبرزون ليس فقط في التصميم ولكن في المبدأ. في المرة الأولى التي شعرت فيها بمكبر الصوت في روحي - شعرت به حقًا - كانت في كرنفال نوتينغ هيل، وكان أحد تصميمات توماس دانلي. تلك اللحظة أشعلت هوسي بمكبرات الصوت.

الآن، أشعر أنني محظوظ للغاية لأقوم بالهندسة الصوتية لمختبرات دانلي للصوت في الشرق الأوسط من خلال Modul- (الإنتاج). إن نهج دانلي هو ما أؤمن به بكل قلبي - توازن متناسق بين كل التنازلات اللازمة في تصميم مكبر الصوت، تم القيام بها بشكل صحيح من الأساس.

من خلال بناء مكبراتي الخاصة والتعاون مع زملائي من "هواة مكبرات الصوت" حول العالم، تعلمت أكثر مما تخيلت يومًا عن الصوت - وأنا ممتن للغاية لأنني جزء من هذا العالم.

— بخصوص مغامرتك الجديدة، ما هو Modul- بالتحديد؟ هل يمكنك مشاركة القصة عن كيف بدأت كل ذلك؟

— تجمعت Modul-Production بشكل عضوي من خلال سنوات من التعاون مع فريق Secta. كانت Secta قد أنشأت سمعة - ليس فقط لموسيقها، ولكن لالتزامها الكامل بجودة الإنتاج، خاصة عندما يتعلق الأمر بالصوت. ما جعلها فريدة هو أننا قمنا بكل شيء داخليًا: تصميم المسرح، الإضاءة، الهندسة الصوتية، وسائل التواصل الاجتماعي، الأعمال الفنية ثلاثية الأبعاد - كل شيء. كانت كل قرش يُكسب يعاد استثماره في خلق تجربة أفضل، وبدأت تلك العقلية الشاملة في لفت الانتباه.

ثم، في ديسمبر 2023، تغير كل شيء.جوليان، المؤسس المشارك لـ Secta، تلقى مكالمة من نايك. كانوا يخططون لمهرجان فريد يركز على الصحة في الصحراء وكانوا بحاجة إلى شخص يمكنه تقديم إعدادات صوت مخصصة عبر عدة مسارح. قلنا نعم، على افتراض أننا سنقوم فقط بالصوت - لكن الأمر تفاقم بسرعة.

في غضون أسابيع، انتقلنا من ببساطة نشر مكبرات الصوت إلى إدارة المشروع بالكامل: تنسيق موسيقى حسب الطلب، إعدادات VJ، تخطيط الصحة والسلامة، ألواح صوتية مصممة خصيصًا - تواصلت.~ كان ذلك لمدة خمسة أشهر من العمل المكثف، culminating في أسبوع بناء كامل في الصحراء وحدث لا يُنسى حقًا.

كان في منتصف كل ذلك عندما ربطنا النقاط. أدركنا أن لدينا مجموعة رائعة من المواهب - أفراد يجلب كل واحد شيء محدد، سواء كان ذلك معدات، مهارة، أو خبرة. لم يكن بإمكان أحد القيام بكل شيء بمفرده - لكن معًا، يمكننا صنع شيء م Remarkable.

وهكذا وُلدت Modul-: شركة إنتاج مُهيكلة أكثر مثل مجموعة إبداعية، حيث يجتمع المتخصصون المستقلون لتقديم حلول مخصصة عالية الجودة. نحن بيت إنتاج صغير، مركزون بعمق على الصوت، وتصميم المسرح وإعدادات الصوت، والهندسة، والإيجارات للعملاء الذين يقدّرون الجودة والذين يتوافقون مع مهمتنا.

منذ الإطلاق، واصلنا النمو. قدمنا الصوت لمسرحين في Sole DXB 2024 - المسرح المدعوم من Power Horse نظمته نظام دانلي الخاص بنا، ومسرح Adidas الذي دعمه Tone Farm. عملنا أيضًا مع علامات ضيافة مثل JA Hotels و Accor و IHG و Marriott - وبالطبع، أدرنا الإنتاج الكامل لحدث Secta Open Air الأخير في أبريل.

في جوهرها، يتعلق Modul- بفعل الأمور بشكل صحيح - بعناية، مع الأشخاص المناسبين، وبعقلية تعطي الأولوية للتعاون والحرفية. إن الأمر لا يتعلق فقط بتقديم الفعاليات. يتعلق بخلق نوع جديد من نظام الإنتاج - واحد يتمتع بالمرونة، ويأخذ الوعي بعين الاعتبار، ويؤسس على القيم المشتركة، والثقة، والرؤية الإبداعية الحقيقية.

بتوجيه من دكلان، نشارك قائمة بالأشخاص الذين دعموه على مر الطريق:

أعضاء فريق HOQS: ماثيو MJ (مؤسس HOQS)، لويس كافارو (HOQS أمريكا)، تاي سنتيون (HOQS أستراليا)، بريس جونز (HOQS نيوزيلندا)، فيليب فان هيجنن (بليبي)، غاريث كوتزي (HOQS إفريقيا)، مارك توملين (HOQS المملكة المتحدة)، بن ويلز (HOQS المملكة المتحدة)، كريس إواجيستا (موشنلاب برلين / HOQS أوروبا)، كليمنت نويل (HOQS فرنسا)، نيكولاي غريمر (HOQS شمالية)

شكر خاص لـ: كايلم يونغ (كايلم أوديو)، بنيت برسكوت (B&C)، أندرو ريتشاردسون (فيتال برو)، آندي (بلو أران)، لين بيزنس (أندرو)، كايل ماريوت (نيورون برو)، فهد فاياض كوهار (CNC)

by Alexandra Mansilla