image
InterviewMusic

by Alexandra Mansilla

ALAY: 'أتمنى أن نصل إلى مرحلة لا تُصنَّف فيها DJs حسب الجنس'

22 May 2025

ALAY هي دي جي إيطالية-برازيلية مقيمة في زيورخ، وقد أصدرت مؤخرًا "Next One" - مقطع يتم وصفه بأنه نشيد مفعم بالطاقة مصمم ليجعل الناس يتحركون، مع قنوات تعكس روح الأناشيد في النوادي في بداياتها مع لمسة حديثة حادة. أصدرتها مع Mahool Records، وهي علامة تجارية سعودية الأصل.
هل هناك العديد من البلدان في قصة واحدة؟ بالتأكيد. لكن ما هو أكثر إثارة للاهتمام هو أن ALAY بدأت رحلتها كمنسقة موسيقية من الصفر تمامًا ... منذ خمس سنوات فقط! والآن، يُطلق عليها واحدة من النجوم الصاعدة في عالم الموسيقى الإلكترونية.
لقد أثارت قصتها اهتمامي حقًا، وها هي.
— مرحبًا ALAY! قبل أن نغوص في الموسيقى، أحب أن أسألك قليلاً عن خلفيتك. أنت نصف إيطالية، نصف برازيلية - هل يمكنك إخباري المزيد عن جذورك؟
— أنا نصف إيطالية، نصف برازيلية، وأعيش حاليًا في سويسرا. والدي إيطالي ووالدتي برازيلية - لذلك نعم، يمكن أن أكون أكثر عاطفية وأحيانًا أكثر دراماتيكية... ولكن بأفضل طريقة!
نشأت في إيطاليا ولكنني غادرت حين كنت في الثامنة عشرة - كنت أرغب فقط في تجربة العالم. حاولت الجمع بين أي شيء ممكن - الدراسة، التدريبات، سنوات الانقطاع، مهما كان - كل ذلك للعيش في أكبر عدد ممكن من الأماكن المختلفة. وفي النهاية، استقريت في زيورخ قبل بضع سنوات.
— وإذا كنت أذكر بشكل صحيح، لقد بدأت في العزف كدي جي منذ خمس سنوات - تمامًا من الصفر؟
— نعم، لم يكن لدي أي فكرة عن هذا العالم.
كنت واحدة من هؤلاء الأشخاص الذين نشأوا في بيئة يتم تعليمهم فيها أن يذهبوا نحو الخيار "الآمن" - دراسة شيء عملي، والحصول على وظيفة مستقرة ومناسبة. وهذا بالضبط ما فعلته. أتيت من خلفية تجارية وعملت في هذا المجال لسنوات.
ثم، قبل بضع سنوات - ربما كانت قدراً، أو مجرد الحياة تأخذ مجراها - حصلت على جهاز تحكم للدي جي كهدية عشوائية. تمامًا بدون سابق إنذار. ووقعت في حب الأمر. هناك أدركت: انتظر، هل هذه فعلاً مهنة؟ هل يمكنك أن تحب ما تفعله، بشكل كامل، 360 درجة؟ غير ذلك كل شيء بالنسبة لي.
كنت دائمًا تلك الشخص - آخر من يغادر الحفلة، دائمًا موجودة في كل حدث - لكنني لم أعتبر أن العمل كدي جي هو خيار حقيقي بالنسبة لي. ومع أنني أتطلع إلى الوراء، كانت الموسيقى دائمًا جزءًا من حياتي. كنت ألعب البيانو، والباليرينا... كانت دائمًا موجودة.
أتذكر بوضوح عام 2010 في ميلانو، حيث كنت أعيش في ذلك الوقت - كانت لحظة رائعة جدًا. كانت لدينا هذه الموجة من الموسيقى تحت الأرض؛ كان الديب هاوس يبدأ فقط في الارتفاع. بعض الأسماء الكبيرة التي نعرفها اليوم نشأت من تلك الساحة. كنا نحتفل في نوادي صغيرة تحت الأرض، وكان الأمر يبدو حقًا كحركة.
لكن في ذلك الوقت، كانت مجرد أسلوب حياة - ليس شيئًا تخيلت حتى أنه يمكن أن يتحول إلى مهنة. لم أكن أعلم حتى أنه من الممكن جعلها وظيفة. بالنسبة لي، كان الأمر أشبه بـ، "نعم، يمكنني القيام بذلك - مهما كان - ولكن ليس بجدية."
حتى جاء يوم… أصبح الأمر حقيقيًا.
— إذن، كيف بدأت رحلتك كدي جي بشكل رسمي؟
— عندما بدأت العزف كدي جي لأول مرة، لم أفكر فيه على أنه وظيفة. أردت فقط تجربته لأنني أحببت ذلك حقًا. لكن بعد ذلك، كانت تفاعلات الجمهور والمجتمع إيجابية للغاية! كان الناس يقتربون مني ويسألون، "أين تعزف كدي جي؟ من أنت؟" وكنت أقول، "أوه… هذه هي المرة الأولى لي!"
عندها بدأت ذهني التجاري في التفاعل - فكرت، حسنًا، هناك إمكانات حقيقية هنا. إذا كان الناس يستجيبون بهذه الطريقة، ربما يجب أن أرى الأمر بجدية. بدأ كل شيء يتطور بسرعة بعد ذلك، واستمر الزخم في النمو.
لذا على الرغم من أنني لا أعرف بالضبط ماذا يحمل المستقبل، أدركت أنني أريد حقًا أن أعطي هذا فرصة مناسبة - وأن أرى أين سيأخذني.
— ذكرت مجموعتك الأولى - هل يمكنك إخباري المزيد عن كيف كانت؟
— كانت تجربة! كانت في نادي صغير هنا في زيورخ، وكان المعدات قديمة جدًا. لذا كان بوجه عام، كل تحد يمكن تخيله قد حدث - حتى أن USB الخاص بي توقف عن العمل في نقطة ما. كما تعلم، كل تلك الأشياء الصغيرة التي يمكن أن تسوء؟ حدثت.
لكن بطريقة ما، تمكنت من مواجهة كل ذلك - وبصراحة، كانت الأجواء رائعة جدًا. كانت الحشود متحمسة للغاية وتشعر حقًا بالموسيقى. أنا متأكدة أنني ارتكبت ألف خطأ في تلك الليلة، لكن لم يلاحظ أحد. تلك الطاقة كانت تحمل كل شيء.
أعتقد أيضًا أنني كنت محظوظة بأن أبدأ هنا في زيورخ. الناس هنا مهتمون حقًا بالموسيقى - يأتون من أجل الصوت، وليس فقط من أجل المشهد أو الضجة. لذا أنا ممتنة بشدة لأنني حصلت على فرصة لبدء رحلتي في مكان يستمع حقًا. لقد أحدث ذلك فرقًا كبيرًا.
— كيف ستصف صوتك؟
— هذا سؤال جيد جدًا. أود أن أقول إن هدفى الرئيسي، كلما عزفت، هو إيصال الطاقة - أريد أن يستمتع الناس، وأن يشعروا بالسعادة، ويرقصوا. لذا بالتأكيد، مجموعتي دائمًا مليئة بالطاقة وملتزمة بالتناغم، لأنني أريد التواصل مع مجموعة واسعة من الأذواق الموسيقية.
من حيث النوع، إذا كان علينا وضع علامة عليه، سأقول إن صوتي اليوم هو مزيج من الرقص المستقل، والهاوس المليء بالتناغم، والتكنو - وأحيانًا لمسة من القبائل. لا أود أن أسميه "اندماج" لأن هذه الكلمة أصبحت فضفاضة جدًا في الوقت الحالي، لكنني أحب بالتأكيد التنوع في مجموعتي.
التنوع من حيث الثقافات، والبلدان، والأصوات، والعواطف - هذا ما أحاول تقديمه، دائمًا مدمجًا بالطاقة وبدافع.
أنا حقًا أقدر العزف لجمهور ينظر بعقل مفتوح - والأهم من ذلك، قلب مفتوح نحو الموسيقى. تلك هي اللحظة التي يمكن أن تحدث فيها الرحلة الحقيقية.
كانت موسيقاي دائمًا تتعلق بالناس - حول الاتصال، والطاقة، والمحبة. أنا هنا لأقرأ المكان، لأعطي شيئًا للناس، لجعلهم سعداء - وهذا هو ما يجعلني سعيدة. أنا هنا لإنشاء لحظة مشتركة. أريد أن يرقص الناس، أن يشعروا بشيء، أن يغادروا بفرح.
— وأعتقد أن صوتك قد تطور منذ بدأت لأول مرة قبل خمس سنوات؟
— بالطبع! لذا قبل أول عرض رسمي لي في زيورخ، كنت أعزف في حفلات خاصة، معظمها حفلات فيلا في إيبزا، والتي أعتقد أنها الطريقة التي يبدأ بها العديد من الدي جي.
في ذلك الوقت، كنت أقضي بضعة أشهر في إيبزا، وبدأت بعزف أنماط أكثر هدوءًا وأعضاء. تدريجيًا، انتقلت إلى هاوس مليء بالتناغم والتكنو. لذا كان نوعًا من التقدم - بدأً من BPMs أبطأ، ثم الانتقال نحو صوت أكثر حيوية وسرعة.
في مرحلة ما، استكشفت أيضًا أنماطًا أكثر ظلمة قليلاً، ولكن في السنوات القليلة الماضية، جذبتني حقًا الرقص المستقل - وأحب كيف يندمج مع الهاوس الملودي والتكنو، طالما أنه لا يصبح داكنًا جدًا.
— الآن، دعنا نغوص في موسيقاك! EP الأول الخاص بك، رحلة الفداء, يجب أن أقول إنني فضولي حقًا بشأن الاسم. ما الذي ألهم EP؟ لماذا هذان المساران؟ ما هي القصة، المزاج، الرسالة - أخبرني بكل شيء!
— ما جعلها مميزة هو أنها صدرت تقريبًا في نهاية فترة COVID. أعتقد أننا جميعًا عشنا تجارب مختلفة جدًا خلال ذلك الوقت، لكن الشيء الوحيد الذي شاركناه كان الوقت - وقت للتفكير، للتفكير في الحياة، والمستقبل، والتحديات، والاتجاه.
بالنسبة لي، كانت تلك EP تعكس تلك اللحظة. كانت عن الدخول في شيء جديد - تغيير في الطريق. بالنسبة لي، كانت شخصية جدًا - فهي تشير إلى بداية جديدة، بداية فصل جديد.
موسيقيًا، "رحلة" تحمل مزاجًا حلميًا، مفعم بالتأمل - إنها أخف وأرق وأكثر جوًا. بينما "الفداء"، على الجانب الآخر، تميل إلى الهاوس المليء بالتناغم والتكنو، ولكن بشخصية أقوى. إنها لا تزال تحمل عاطفة، لكنها أكثر تأصلًا وقوة مقارنةً بـ"رحلة".
ما هو مضحك هو أنه عندما ألعب الآن، يقترب مني الناس أحيانًا ويطلبون تلك المسارات - وأنا أقول، أوه، لدهشتي، أنني قد نسيت تقريبًا عنها! من الرائع رؤية كيف يظل شيء خلقته منذ فترة لا يزال يتجاوب مع الآخرين.
— وماذا عن أغنيتك المنفردة "خذني" — ما القصة وراءها؟
— "خذني" كانت عن إيجاد ذلك التوازن — شيء عاطفي، ولكنه أيضًا جذاب ومليء بالطاقة. مقطع يمكنك الاستماع إليه على سبوتيفاي، ولكنه يجلب أيضًا طاقة حقيقية للملهى.
عندما تبتكر مقطعًا، لا تعرف أبدًا كيف سيتفاعل الناس، لذلك كان من الرائع بالنسبة لي أن أراه على أرض الواقع. كنت ألعب مجموعة، دمجًا في بعض المقاطع الأكبر والأكثر إيقاعًا، ثم أضع "خذني" ... ويجن جنون الجمهور! كان التفاعل إيجابيًا للغاية — كان الناس يقفزون، متحمسين، بالكامل في الأجواء.
كان ذلك يجعلني سعيدًا جدًا، لأنني بصراحة لم أكن متأكدًا من إذا كانت ستنجح في أجواء الملهى. ولكن رؤية الناس يستجيبون بهذه الطريقة — كان شعورًا رائعًا.
— هل قمت مؤخرًا بإصدار "الأغنية التالية" مع ماهول — كيف انتهى بك الأمر للعمل معًا؟
— عندما تكون في الصناعة، بشكل طبيعي تبقي بعض العلامات التجارية أو الشركات على رادارك — تلك التي تشعر بصلة بها. بالنسبة لي، كانت ماهول بالتأكيد واحدة من تلك العلامات.
أحب كل شيء يفعلونه — الفنانون الذين يتعاونون معهم، إعداداتهم الحية، الرؤية الكاملة. لذلك كفنان، أشعر حقًا بالشرف للعمل معهم.
لقد أحبوا "الأغنية التالية" وأرادوا توقيعها — وكان لذلك أهمية كبيرة بالنسبة لي.
— هل يمكنك إخباري المزيد عن هذه الأغنية؟
— أشعر أنه عندما كنت أعمل على تلك القطعة، كنت أرغب في مزج بعض العناصر المختلفة، مثل تلك الأناشيد التقليدية في ملاعب كرة القدم من إيطاليا. اعتقدت أنه سيكون من الممتع دمج تلك الطاقة مع بعض الكلمات المغنّاة، تقريبًا على نمط التراپ.
لم تأخذ تلك المرحلة وقتًا طويلاً، لكن ما استغرق وقتًا أطول كان العثور على نمط الطبول المناسب. كنت أرغب في شيء له إيقاع يجسد أجواء الكرنفال البرازيلية. لذا بمجرد أن اكتشفت كيفية دمج تلك العناصر الثلاثة — الأناشيد، والأصوات، والطبول — ولدت أغنية Next One.
لقد تأثرت حقًا بمدى تفاعل الجمهور معها. أنا سعيد وممتن لجميع الدعم!
— الآن، سؤال إبداعي: بما أنك تعيش في زيوريخ، كيف تصف صوت مدينتك؟
— أود أن أقول إن ما أقدره حقًا في زيوريخ هو مدى شعورها بالديمقراطية. ترى هذا التعايش بين نمط الحياة الفاخر والمزدهر وبين مشهد تحت الأرض النابض.
بالنسبة لي، نبض المدينة الحقيقي هو في تحت الأرض — حيث تكتشف الأصوات الأعمق والأكثر تخصيصًا. بالطبع، مع الاتجاه الحالي للأجواء الليلية، كان هناك تحول نحو إعدادات تجارية أكثر تلعب موسيقى ما بعد الساعات، والتي نحن جميعًا على دراية بها الآن.
لذا، أعتقد أن صوت المدينة هو مزيج مثير — التعايش بين أجواء الكوميرشال بعد الساعات ومشهد تحت الأرض الأكثر تقليلاً وتقدماً، غالبًا في نوادي أصغر وأكثر حميمية.
أحد أهم وأشهر النوادي في أوروبا، من وجهة نظري، هو Nordstern. إنهم يقومون بعمل مذهل في تمثيل مجموعة واسعة من الأصوات، وهو ما يصبح نادرًا هذه الأيام. تحية كبيرة لهم لاستمرارهم في الحفاظ على تلك التنوع.
— ماذا تعمل حاليًا — هل هناك أي شيء مثير ترغب في مشاركته؟
— لدي بعض الإصدارات القادمة — واحدة في يونيو، وأخرى في أغسطس، وواحدة أخرى في سبتمبر، جميعها مع Ame Records، وهي علامة رائعة من البرازيل وأنا سعيد جدًا بالعمل معها. كما أن لدي أغنية منفردة ستصدر على Insomniac IN/Rotation.
وهناك... تعاون خاص قادم — لن أقول مع من حتى الآن — لكنني متحمس حقًا لرؤية كيف سيتفاعل الناس. إنها شيء يثير حماسي حقًا!