/Shadi_main_1600x800_afd001cdf7.jpg?size=291.79)
27 Oct 2024
/ST_festival_300x600_465c5f411c.jpg?size=433.76)
أقرب حدث كبير يمكنك حضور شادي عيضة فيه؟ مهرجان اختبار الجمهور — أول مهرجان فني وموسيقي من تنظيم ذا ساندي تايمز — في 16 نوفمبر 2024، في بار مونكي، دبي.
التذاكر متوفرة هنا
بفضل مسيرته التي تمتد لأكثر من 25 عامًا، تمتد تأثيرات شادي عيضة إلى ما هو أبعد من كابينة الدي جي. من خلال شركة التسجيلات الخاصة به، آرك تو آشيز، وعلى مسرحه المليء بأسطوانات الفينيل من فليبسايد، كان قوة دافعة في الساحة underground في الإمارات، حيث أنشأ مركزاً ثقافياً يضع الموسيقى في المقدمة. قصة شادي هي قصة تطور مستمر — من دي جي تعلم بنفسه إلى قيم تنقش الألحان التي تجمع بين الماضي والحاضر، الكلاسيكي والتجريبي.
من جذوره في القاهرة إلى طفولة تشكلت عبر المناظر الطبيعية الناشئة في أبوظبي، بدأت رحلة شادي في الموسيقى عندما استخدم شريط كاسيت بسيط لتقديمه إلى ثقافة الرقص المزدهرة في المملكة المتحدة في بداية التسعينات. على مر السنين، حول هذه الشرارة إلى شغف يدوم مدى الحياة، ليصبح في النهاية دي جي ومؤسس متجر التسجيلات المحبوب في دبي، فليبسايد.
دعونا نتعرف عليه بشكل أفضل!
— هل يمكنك مشاركة بعض خلفيتك معي؟ ماذا ألهمك لمتابعة الموسيقى؟
— ولدت في القاهرة، مصر، في عام 1979، ولكن بعد بضعة أشهر، انتقلت عائلتي إلى أبوظبي في الإمارات. كان والدي، كونه مهندس معمار، يرى في الإمارات المكان المثالي — كانت هناك الكثير من الفرص لبناء المستقبل من الألف إلى الياء. عشنا في أبوظبي ولكننا كنا نقضي صيفنا في القاهرة، مما حافظ على ارتباطنا القوي بجذورنا. كانت الحياة في أبوظبي مختلفة جداً في ذلك الوقت، لكننا عشنا طفولة رائعة. كانت آمنة، وكان بإمكان الأطفال اللعب بحرية في الخارج. نشأت أنا وأختي، التي أكبر مني، في مجتمع صغير ولكنه مترابط.
بدأت اهتمامي بالموسيقى في الصف السابع أو الثامن. أحضر لي أخ صديق أكبر سناً منه، الذي كان يدرس في المملكة المتحدة، أشرطة كاسيت لرزنامة — كانت هذه الفترة التي بدأت فيها ثقافة الرقص تكتسب زخماً هناك. كانت أول شريط سمعته تذهلني. في أبوظبي، في الثمانينيات، كان لدينا فقط وصول لما يبث في الراديو أو يباع في المتاجر — موسيقى شائعة مثل مايكل جاكسون، جورج مايكل، ونيرفانا. كانت فكرة وجود عالم آخر من الموسيقى مختلفة كلياً عن تجربتي. كنت مدمنًا وكنت بحاجة للعثور على المزيد من هذه الأصوات.
— إذن كنت حوالي 14 عاماً عندما حدث ذلك؟
— نعم، حوالي 13 أو 14 عامًا. هذا هو الوقت الذي بدأت فيه الهوس. كلما سافرنا إلى الولايات المتحدة خلال الصيف، كنت أقضي وقتي أبحث عن موسيقى جديدة — على الرغم من أنني وجدت في الغالب الهيب هوب، الجاز، وأنماط underground الأخرى بدلاً من الموسيقى الإلكترونية. لكنني كنت دائمًا أجمع الأشرطة وأقراص الكاسيت، وأضيف إلى مجموعة آخذة في الاتساع. بحلول عام 1996 أو 1997، بدأت في تشغيل الموسيقى، وتعلمت الحرفة من أصدقاء كانوا أيضاً في الساحة. اشتريت اقراصي الأولى ومزجت بعد الانتهاء من التعليم الثانوي، ومن هناك علمت نفسي كيفية التلاعب، باستخدام أسطوانات الفينيل فقط لأن هذا هو ما يعنيه أن تكون دي جي في ذلك الوقت.
— هل كانت هذه هي الطريقة التي تم بها تسمية مشروعك "فليبسايد"؟
— نعم، بطريقة ما. جربت تقنيات مختلفة للتشغيل، لكنها لم تبدو طبيعية بالنسبة لي. وجدت أن استخدام الإعدادات الرقمية جعلني دي جي أسوأ لأنني تشتت بسبب الكثير من المعلومات. أنا شخص بصري، وأسطوانات الفينيل تجعل الأمر أكثر وضوحًا بالنسبة لي. عندما أرى غلاف الاسطوانة، أعرف على الفور ماذا يجب أن ألعب. إنها عملية أكثر حدسية تربطني بالموسيقى التي كنت أجمعها لسنوات.
— متى بدأت بجمع أسطوانات الفينيل؟
— في عام 1997، بعد إنهاء التعليم الثانوي مباشرة. حصلت على أقراصي، وحتى عندما ذهبت إلى الجامعة، كنت آخذها معي. لم يكن لدي مجموعة كبيرة في ذلك الزمن، لكنها نمت على مر السنين. الآن، ربما أمتلك بين 2700 و3000 سجل.
/photo_2024_10_26_22_50_56_4322e973b2.jpeg?size=79.06)
/photo_2024_10_26_22_50_58_56edaae531.jpeg?size=104.66)
/photo_2024_10_26_22_50_54_47be1e9c8f.jpeg?size=86.14)
— هذا كثير جدًا!
— لا يبدو أنه يكفي أبداً [يضحك]. لقد بعت بعض الأسطوانات مرة، لكنني ندمت ذلك على الفور، لذا قررت أنني لن أفعل ذلك مرة أخرى. الأسطوانات هي جزء من الرحلة — تمثل المكان الذي كنت فيه موسيقياً. إنها مثل رسام يحتاج إلى مزيد من الألوان، كل سجل جديد يضيف إلى ما يمكنني التعبير عنه من خلال مجموعتي.
— لقد درست أيضًا الهندسة المعمارية، أليس كذلك؟ كيف جاء ذلك؟
— نعم، لكنني حاولت دراستها. الهندسة المعمارية تحديًا كبيرًا — كان عليك الحصول على معدل تراكمي 3.0 فقط للدخول إلى البرنامج. انتهى بي الأمر بحضور العديد من المواد الاختيارية وفي النهاية تحولت إلى إدارة التصميم، وهو ما كان مناسبًا جدًا لي. سمح لي ذلك بالعمل جنبًا إلى جنب مع والدي في الهندسة المعمارية، ولكن مع مجموعة مهارات أوسع تشمل الأعمال التجارية. كانت تلك المرونة مثالية بالنسبة لي، إذ تعني المزيد من الخيارات بعد التخرج. لكن بعد العمل مع والدي لفترة، أدركت أنه لم يكن نداءي الحقيقي. انتقلت إلى سويسرا لمتابعة الدي جي، شعرت أن أبوظبي صغيرة جدًا لطموحاتي في ذلك الوقت.
— كيف أثر ذلك الوقت في رحلتك كدي جي؟
— كان الانتقال إلى سويسرا نقطة تحول بالنسبة لي. شعرت أن أبوظبي صغيرة جدًا لما أردت تحقيقه في تلك المرحلة من حياتي، لذا حزمت أغراضي وانتقلت هناك على أمل الانغماس في فن الدي جي. أصبحت سويسرا قاعدتي لمدة ثلاث سنوات تقريبًا، وخلال تلك الفترة، انغمست في مشهد الحياة الليلية، وعزفت في النوادي في جميع أنحاء البلاد. كانت الثقافة underground هناك مزدهرة، مما أتاح لي تعديل أسلوبي والتواصل مع جمهور جديد.
كوني قريبًا من برلين كان أيضًا ميزة كبيرة. كانت برلين، خاصة خلال تلك الفترة، في ذروتها في مشهدها underground. كانت فقط رحلة قطار واحدة، لذا كنت أستطيع السفر بسهولة ذهابًا وإيابًا، غارقًا في التأثيرات من النوادي الأسطورية في المدينة وإعادة تلك الطاقة إلى مجموعتي في سويسرا. كانت تلك السنوات مكثفة — أعيش من حفل لآخر، أ投入 كل ما لدي في الموسيقى. لكن أيضًا كانت وقتًا لنمو، سواء من الناحية الموسيقية أو الشخصية. علمتني الكثير عن واقع كونك دي جي بدوام كامل — موازنة بين ذروات الأداء وعدم اليقين في نمط الحياة المستقل.
بعد فترة، شعرت بأنني أحتاج إلى مزيد من الاستقرار. بدأت حماس العيش من حفل إلى آخر يتلاشى، وبدأت أبحث عن تحدٍ جديد، فصل جديد في حياتي. عندها قررت العودة إلى أبوظبي، العمل لفترة، والتخطيط لخطوتي التالية. لكن تلك السنوات في سويسرا، مع عفويتها وحرية استكشاف الأصوات الجديدة، شكلت بالتأكيد الدي جي الذي أنا عليه اليوم.
/photo_2024_10_26_22_50_50_96f1edb9cd.jpeg?size=105.68)
— بالحديث عن كيفية تشكيل ذوقك في الموسيقى، من تعتقد أنه كان له أكبر تأثير عليه؟
— تطور ذوقي الموسيقي حقًا خلال السنوات الأخيرة من وجودي في نيويورك. اكتشفت بعض المتاجر هناك التي غيرت تمامًا وجهة نظري. واحدة، على وجه الخصوص، كانت متخصصة في النسخ الأولى — فقط سجلات أصلية، لا عمليات إعادة إصدار. إذا تم إصدار ألبوم في الخمسينيات، كانوا يمتلكون النسخة الأصلية من تلك الحقبة. تتراوح الأسعار بين حوالي 35 إلى 300 دولار أو أكثر، لكن بالنسبة لي، كانت تستحق ذلك. كانت مثل العثور على كنز من تاريخ音乐. بدأت استكشاف ما هو أبعد من الموسيقى الإلكترونية، مستغرقًا في البلوز، الجاز، والفانك.
أصبحت معجبًا كبيرًا ببرلمان-فانكادليك — جورج كلينتون، بوتسي كولينز، فريد ويسلي، وجميع الموسيقيين الرائعين الآخرين المتورطين في ذلك المشروع. كان لكل عضو في الفرقة مشاريعه المنفردة، لذا جمع جميع سجلاتهم أصبح نوعًا من الهوس. هناك هذا الكون الكامل داخل برلمان-فانكادليك، حيث يساهم كل عضو بأصوات وأنماط مختلفة. بدأت في السعي للعثور على كل سجل يمكنني الحصول عليه، والآن لدي قسم كبير في مجموعتي مخصص لهم.
بالطبع، لي "سكراتش" بيري ورواد موسيقى الداب كان لديهم تأثير كبير أيضًا. أحب كيف دفعوا حدود الصوت وأنشأوا نوعًا جديدًا كليًا من التجريب. تلك التجارب في نيويورك، مع حبي للموسيقى الإلكترونية، ساعدتني على تطوير رؤية أكثر اتساعًا للموسيقى — رؤية الروابط بين الأنواع المختلفة والعثور على الإلهام في جميع أنواع الأصوات.
عندما عدت إلى دبي وفتحت المتجر، كان علي توسيع ذوقي أكثر. هنا، لم يكن بإمكاني تحمل أن أكون متخصصًا — كان علي إلقاء شبكة واسعة. كان الناس جددًا على فكرة شراء الأسطوانات، لذا كان علي أن أقدم لهم جميع أنواع الموسيقى. من خلال المتجر، ربما استمعت إلى ملايين السجلات حتى الآن. تعلمت أن أثق في حدسي عند الاستماع إلى النماذج — أحيانًا تكفي خمس ثوانٍ فقط لمعرفة إذا كنت أحبها أم لا. لقد شكل هذا الحدس كيف أختار الموسيقى لنفسي وللمجتمع.
— ما الذي ح motiv إلى إنشاء آرك تو آشيز؟
— كنت أنتج الموسيقى لمدة حوالي 10 سنوات وشعرت بالملل من إصدار المقطوعات رقميًا — لم يكن ذلك ملموسًا. كجامع سجلات، أردت أن تكون موسيقاي موجودة جسديًا، على أسطوانة، حتى أتمكن من تشغيلها بنفسي. بدأ آرك تو آشيز شعورًا طبيعيًا لأخذ زمام الأمور في عملي. بالإضافة إلى أنني كنت ملهمًا بأساطير مثل لي سكراتش بيري، قصة حرق استوديوه لتحرير نفسه من الأشخاص الذين يستغلونه، رسخت فيّ. هذا هو مصدر اسم "آرك تو آشيز"، إشارة إلى استوديو بيري بلاك آرك.
— هل دعمت عائلتك قرارك بمتابعة الموسيقى وبدء المتجر؟
— من المفاجئ، أنه كان في الواقع فكرة والدي. عندما عدت إلى أبوظبي بعد وقتي في نيويورك، رأوا أنني لم أكن أستمتع بالعمل في الهندسة المعمارية. في يوم من الأيام، اقترحوا أن أبدأ متجرًا للأسطوانات، knowing how much I loved music. في البداية، اعتقدت أن متجر الأسطوانات لن ينجح في دبي — لم يكن الوقت أو المكان المناسب لمثل هذا الشيء. لكنني أدركت في النهاية أنه إذا لم أحاول، لن أعرف أبدًا. كنت شابًا ولا يوجد ما يربطني، لذا قمت بخطوة التغيير.
— كيف تطورت فكرة فليبسايد؟ هل كنت تتخيل أنها ستصبح مركزًا ثقافيًا؟
— ليس على الإطلاق، على الأقل ليس في البداية. بدأت فليبسايد كوسيلة لي للوصول إلى الموسيقى التي أريدها — لم تكن قرارًا تجاريًا. لكن مع مرور الوقت، نمت بشكل طبيعي إلى مكان يمكن للناس في المجتمع أن يتواصلوا فيه. لم أركز أبدًا على تعظيم الأرباح، كانت دائمًا تتعلق بالحفاظ على الموسيقى في مركز كل شيء. ورغم التحديات من تشغيلها إلى حد كبير بمفردي، أصبحت بوابة ثقافية للناس القادمين إلى مشهد الموسيقى underground في دبي. إنها مكان يمكن للسياح والوافدين الجدد اكتشافه تحدث في مشهد الموسيقى المحلي.
/photo_2024_10_26_22_57_03_4b69d2d9bd.jpeg?size=75.5)
/photo_2024_10_26_22_57_04_88ba1fc240.jpeg?size=107.46)
/photo_2024_10_26_22_57_05_8ea9caf52b.jpeg?size=110.11)
— كيف يمكنك وصف اتصالك بالجمهور أثناء العروض الحية؟
— بعد 25 عامًا، أصبح الأمر طبعًا ثانويًا بالنسبة لي. ليس شيئًا أفكر فيه بوعي، إنه يحدث فقط. لكن العزف في دبي له تحدياته الخاصة. الجمهور هنا قد يكون صعبًا لأنه يوجد مشهد غير تقليدي أقل تطورًا مقارنةً بأماكن مثل أوروبا أو نيويورك. تتغير مزاجات الناس بسرعة، خاصة عندما يكون الكحول متوفرًا — قد يتوقون فجأة إلى تخطيط أسرع وأقوى. المفتاح هو العثور على التوازن بين تقديم ما يريدونه مع الحفاظ على بعض التوتر. إنه مثل قصة — تنشئ الطاقة، وتلاعبهم قليلاً، ثم تمنحهم تلك اللحظة من الإطلاق. يجعل التجربة أكثر قوة.
— ماذا يكون يومك المعتاد في المتجر؟
— لا يوجد يوم معتاد، كل شيء غير متوقع دائمًا. سأبدأ حوالي الساعة التاسعة صباحًا، أصنع بعض القهوة، أرسل رسائل بريد إلكتروني، ثم أستمع إلى التسجيلات لتحديد ما سأطلبه. إنها لعبة توازن مستمرة — أحيانًا يمر الأصدقاء، أو يأتي الزبائن بأسئلة بينما أحاول تناول الغداء. إنه مكان عام، لذلك هناك دائمًا شيء يحدث. لدي ADHD، لذا قد يكون من الصعب البقاء مركّزًا. إذا أصبح اليوم فوضويًا جدًا، سأبقى في المنزل في اليوم التالي لأستطيع إنهاء أعمالي في بيئة أكثر هدوءًا.
— كم من الوقت تقضيه في الاستماع إلى العينات؟ تقريبًا.
— تقريبًا، حوالي أربع إلى خمس ساعات في اليوم. لكنني أستمع إلى 6-10 ثوانٍ فقط من المقطوعة. تخيل الاستماع إلى 6-10 ثوانٍ لمدة أربع إلى خمس ساعات كل يوم.
— هل لديك مشروع أحلام في ذهنك؟
— فكرت في تنسيق مهرجان أو حتى مجرد منصة في مهرجان. سيكون من الرائع جمع الفنانين الذين أعجب بهم وخلق تجربة موسيقية فريدة. لكنني لست منظمًا في القلب. تركيزي ينصب على إنشاء ومشاركة الموسيقى، سواء من خلال علامتي التجارية، إنتاج المسارات، أو تشغيل متجر التسجيلات. لذا، إذا جاءت الفرصة للتنسيق، سأحب القيام بذلك، لكنني سعيد بمكاني الحالي.
— ما الرسالة التي تأمل أن يأخذها الناس من مجموعتك؟
— آمل أن يشعروا بإحساس من الاتصال والهروب. يمكن أن تكون الموسيقى ملاذًا، مكانًا لنسيان همومك لبضع ساعات. أحب أن أضم مقاطع بها أصوات ذات معنى، خاصة تلك التي تت reson resonate بما يحدث في العالم. على سبيل المثال، هناك ريمكس أعزف عليه لجيميرو كواي "Emergency on Planet Earth" — إنه تذكير قوي بحالة الأمور الآن. لكنني حذر بشأن متى أعزف مثل هذه المقاطع، فهي خاصة، مخصصة للحظة المناسبة. في النهاية، أريدهم أن يغادروا وهم يشعرون أنهم كانوا جزءًا من شيء ذا معنى، شيء يبقى معهم.
— هل لديك أي أهداف نهائية أو معالم تسعى لتحقيقها؟
لقد كان اللعب في Fabric في لندن، وبالتحديد في غرفة 1، هدفًا دائمًا. إنه نادٍ كان له تأثير كبير علي عندما كنت أصغر، مشاهدتي لـ DJs مثل كريغ ريتشاردز وهم يعزفون حتى الصباح الباكر. تلك المساحة وتلك التجارب شكلت الكثير من ذوقي الموسيقي وكيفية تعاملي مع الـ DJing. سيكون حلمًا أن ألعب هناك يومًا ما، لأجعل كل شيء يوضح نفسه.
/medium_20000101_IMG_4143_1_f2a56dcc71.jpg?size=40.53)
InterviewMusic
وولفرام: إيتالو ديسكو، حفلات الموضة، واستيلاء ليلة رأس السنة
استعد للرقص نحو عام 2025 مع مجموعة وولفرام المثيرة في ناتيه في ليلة رأس السنة هذه
by Dara Morgan
21 Dec 2024
/medium_SOLOVOV_OASIS_2024_FRIDAY_2089_2bd48c0c43.jpg?size=48.62)
MusicFestivals
فصل جديد من مهرجان الواحة قيد التحضير. مقابلة مع مرجانة جعيدي
نظرة على ما هو قادم للمهرجان بعد نسخته النهائية هذا العام
by Alexandra Mansilla
19 Dec 2024
/medium_Snimok_ekrana_2024_12_12_v_17_36_53_5fda5b4e15.png?size=679.25)
Interview
لوكس تدخل الجيل الجديد: مقابلة مع RM Sotheby's
مقابلة حصرية مع رئيس مجلس إدارة RM Sotheby's ومدير التسويق والاتصالات حول كيفية تخطيط دار المزادات لتوسيع آفاقها
by Sophie She
12 Dec 2024
/medium_Life_in_the_Fast_Lane_Night_Installation_2_5c202061c8.jpg?size=48.05)
ArtInterview
الحياة في المسار السريع: ظهور تيريل وينستون في دبي في غاليري فوليري
الفنان الأمريكي الشهير، الذي رأيته على إنستغرام، موجود في دبي حتى 12 ديسمبر
by Sophie She
11 Dec 2024
/medium_464739632_1095531365907134_6181752741654878107_n_a089d5368c.jpg?size=77.56)
FashionInterview
ابق آمنًا من الشمس مع ملابس السباحة: تعرّف على COÉGA
لديهم أيضًا سلاح سري: أحذية مصممة للمشي على الرمل الحار جدًا
by Sahira Dharamshi
10 Dec 2024
/medium_Snapinsta_app_332319354_134824969235374_45746390464354728_n_1080_1_1_62cd697b8e.png?size=412.56)
Interview
من التمويل المؤسسي إلى الحرية الإبداعية: رحلة شانتال بروكا
استكشاف قصة شانتال، التي تتبنى العديد من الأدوار، من ناشطة في الموضة إلى مبدعة وفنانة
by Barbara Yakimchuk
9 Dec 2024
/ST_festival_970x250_0efe60a670.jpg?size=546.79)