image

by Alexandra Mansilla

محادثات آرت دبي 2025: آرت دبي مودرن، القسم الذي يلتقي فيه SWANA مع أمريكا اللاتينية

1 Apr 2025

Ibrahim El Salahi, Calligraphic Installation Shot, 2007, Installation. Courtesy: Vigo Gallery

أرت دبي قريبة جداً (من 18 إلى 20 أبريل)، وهذه هي فصلنا النهائي الذي يغطي الأقسام الرئيسية في المعرض.
تحدثنا مع المنسق غونزالو هيريرو ديلاكاتو حول أرت دبي الرقمية — اقرأها هنا؛ ومع مريم فاردينيس حول باوابا — التي هي هنا؛ ولا تفوتوا حديثنا مع المدير الفني لأرت دبي بابلو ديل فال، الذي يشرف أيضاً على القسم المعاصر — اقرأه هنا.
اليوم، نغوص في أرت دبي مودرن، قسم يركز على الأساتذة العصريين من جنوب غرب آسيا وشمال إفريقيا (SWANA). ويضم عروضاً من فنانين لعبوا أدواراً محورية طوال القرن العشرين — الفنانين الذين تساعد أعمالهم في تشكيل فهمنا للمشهد الثقافي اليوم.
لأول مرة، سيشمل أرت دبي مودرن أيضاً أمريكا اللاتينية، مما يعكس أنماط الهجرة التاريخية من منتصف القرن التاسع عشر التي ساعدت في تعزيز الروابط بين المناطق.
للتعرف على ما يمكن توقعه من نسخة هذا العام من أرت دبي مودرن، تحدثنا مع منسقي القسم — ماغالي أريولا , ناقدة فنية ومديرة متحف تامايو في المكسيك، و د. ندى شابط , أستاذة تاريخ الفن في مبادرة الدراسات الثقافية العربية والمسلمة المعاصرة في جامعة شمال تكساس.
— يتضمن أرت دبي مودرن هذا العام فنانين من أمريكا اللاتينية، مما يعكس تأثيرات الهجرة في منتصف القرن التاسع عشر بين أمريكا اللاتينية ومنطقة SWANA. ما الذي دفع هذا الإدراج، وكيف ترى أن هذه التبادلات الثقافية تُعكس في الأعمال الفنية؟
— يعد هذا الإدراج جزءاً من التحرك المستمر لأرت دبي نحو الإدماج والروابط عبر المناطق. وهو مدعوم بالحاجة إلى إعادة توجيه تبادل الفن ومراجعة السرد السائد عن هيمنة الروابط الأوروبية. تتمتع التبادلات الثقافية بين SWANA وأمريكا اللاتينية بتاريخ طويل لكنها أقل استكشافاً بخلاف الطرق المعروفة للهجرة. يعرف الجميع عن المجتمعات العربية الكبيرة التي تعيش في دول أمريكا اللاتينية والدور الذي تلعبه في الهياكل السياسية والاجتماعية في دولهم الجديدة. لكنه أقل شهرة عن الروابط في الفنون البصرية.
— كيف اقتربتم من اختيار الأساتذة لهذا القسم، وما الروايات أو المواضيع التي ظهرت من الأعمال الفنية المختارة؟ هل يمكنكما مشاركة أمثلة محددة توضح هذه الموضوعات؟
— هذه منطقة جديدة نسبيًا في الدراسة الأكاديمية، لذا، كان نهجنا بالطبع عبارة عن مزيج من البحث المباشر، والمحادثات المباشرة مع معارض محددة، ومناقشات أوسع داخل هذا المجال. من خلال هذه العملية، أدركنا نحن الاثنان العديد من التشابهات بين الفنانين من أمريكا اللاتينية والمنطقة في تجاربهم كجزء من الهياكل الوطنية ما بعد الاستعمارية. على سبيل المثال، يعد استحضار التراث وإعادته موضوعاً قوياً ومنهجية للفنانين في كلا المنطقتين للتعبير عن واقعهم الجديد والمتغير. كما أن التجريد هو ارتباط قوي آخر. مرة أخرى، كان الفنانون في كلا المنطقتين يجذبهم التجريد كوسيلة لإعادة الاتصال بتراثهم والتواصل مع تجارب عصرية أخرى.
image

ماغالي أريولا ود. ندى شابط

— هل يمكنكما مناقشة أي أعمال فنية أو فنانين محددين في هذا القسم التي تجسد دمج التقاليد الفنية الأمريكية اللاتينية وSWANA؟ ما الجوانب في أعمالهم تبرز هذا التقاطع؟
— لا شك أن هناك تآلفات يمكن ملاحظتها. كان بعضها واعيًا حيث كان فنانو SWANA مدركين لما يحدث في أمريكا اللاتينية. بينما جاءت أخرى كنتيجة لديناميات ودوافع مشتركة على الرغم من الخصوصيات الفريدة. ومن الأمثلة على ذلك الفنان الفنزويلي داريو بيريز فلوريس الذي انتقل إلى فرنسا في الستينيات حيث كان مجموعة من المبدعين الأمريكيين اللاتينيين قد أنشأوا بالفعل يعملون بالقرب من معرض دينيس رينيه.
— ما الرؤى التي تأملون أن يكتسبها الزوار حول الحوارات الثقافية والفنية بين هذه المناطق من خلال أرت دبي مودرن 2025؟
— نأمل أن يتم تقديم الزوار إلى فنانين جدد ولكن أيضًا أن يتمكنوا من النظر إلى ما هو أبعد من القيود إلى القواسم المشتركة والروابط بين مناطق العالم المختلفة. لتوسيع السياق.
image

برتينا لوبيز، بدون عنوان، 1979. بإذن من معرض ريتشارد سالتون

— ما هي الروابط أو التأثيرات الفنية بين أمريكا اللاتينية ومنطقة سوانا التي كانت أكثر إدهاشًا لك خلال بحثك في المجال الإشرافي؟
— ربما ليست مفاجئة بقدر ما هي تأكيد لتوقعاتنا الأولية المشتركة بوجود العديد من الروابط. على الرغم من اختلاف اللغات، فإن أمريكا اللاتينية ومنطقة سوانا تشتركان في العديد من الطبائع الثقافية والاجتماعية. كان من المنعش أن أتعرف على فنانين فلسطينيين ولبنانيين لهم روابط قوية بأمريكا اللاتينية. كما أن العثور على أعمال لفنانين من دول الخليج العربي في متاحف في بعض دول أمريكا اللاتينية كجزء من مبادرات الدبلوماسية الناعمة كان مثيرًا للاهتمام.
— كيف تعتقد أن إرث هؤلاء الفنانين العصريين لا يزال يشكل الممارسات الفنية المعاصرة في الشرق الأوسط وأمريكا اللاتينية اليوم؟
— من المستحيل فهم كيف وصلنا إلى هذه اللحظة المعاصرة دون فهم التحديات، والتحولات، وتطور العصر الحديث. كانت لحظة محورية في تشكيل إنتاج الفن، مع مسار لا يزال مرئيًا في العديد من الممارسات المعاصرة التي أعادت زيارة أعمال العديد من الأساتذة العصريين للتحدث عن الحاضر.
image

مقبول فيدا حسين، غير مُعنون (فنيق)، 2000. برعاية: DAG

— سؤال لنادية شبوط: يركز عملك البحثي والتعليمي على الإهمال التاريخي للفن الحديث والمعاصر من العالم العربي. كيف ستصف إدراك الفن الحديث العربي عالميًا اليوم؟ هل تعتقد أنه يتلقى المزيد من الاعتراف، أم أن هناك طريق طويل لنقطعه؟
نادية شبوط: هناك بالفعل المزيد من الاعتراف بالفن العربي الحديث والمعاصر في العالم. بالطبع، يقدم الفنانون المعاصرون أعمالًا ذات صلة بالموضوع مع رسائل ملحة غالبًا ما تكون أكثر تحديدًا مما ينتجه معاصرون لهم في أجزاء أخرى من العالم.
بالنسبة للحداثيين، كانت الوضعية تتحسن ببطء. مع تزايد عدد المنشورات الأكاديمية والعامة والمعارض، أصبح المزيد من الوعي والمعرفة حول الفن العربي الحديث متاحة. هناك المزيد من المؤرخين الفنيين المتخصصين في دول أو فترات مختلفة، والمزيد من الطلاب الذين يسعون للدراسات. وكانت سخاء الجامعين واهتمامهم عبر المواقع الإلكترونية، وتنظيم المعارض أو إقراض الأعمال للمعارض أمرًا ملحوظًا. كما لعب السوق الفني دورًا، مع زيادة القيمة النقدية للعمل.
ومع ذلك، لا يزالوا غير مقبولين كمساهمين متساوين في الحداثة، وبالتالي، لم يأخذ الجميع أماكنهم المستحقة في سجلات تاريخ الفن. ربما كان العام الماضي استثناءً مع عرض أدريانو بيدروساسترانيري أوفانك — غرباء في كل مكان, في بينالي البندقية، الذي شهد أكبر عدد من الحداثيين العرب حتى الآن في أي حدث من هذا المستوى. والأهم من ذلك، أن المعرض سمح للزوار برؤية الروابط بين الحداثة في أجزاء مختلفة من العالم. كان تقديم الأعمال اللاتينية والعربية في حوار أمرًا قويًا بشكل خاص!
حتى من خلال عملي مع آرت دبي، لاحظت تحولًا في الإدراك — خاصة داخل المنطقة — وخصوصًا من خلال قسم آرت دبي مـودرن في المعرض.
image
image
image

إبراهيم الصلحي، الشجرة، 2008. برعاية فيغو غاليري والفنان؛ حسين مادي، غير مُعنون، 1976. برعاية مارك هاشم غاليري؛ ألفريد باسبوس، تركيبة، العدد.8، 1989. برعاية مؤسسة ألفريد باسبوس

— سؤال لمغالي أريولا: كمنسقة تتمتع بفهم عميق للحداثة اللاتينية، كيف ترى تطور الحوارات الفنية بين أمريكا اللاتينية ومنطقة سوانا في الفن المعاصر؟ هل تعتقد أن هذه الروابط التاريخية يتم استكشافها بنشاط من قبل الفنانين الشباب اليوم؟
مغالي أريولا: أعتقد أن جذورهم الثقافية والسياسية تجذب الآن بعض الفنانين الشباب في أمريكا اللاتينية. العديد منهم يقومون الآن بتفكيك التاريخ الاستعماري للمنطقة، وهو تاريخ مشترك مع مناطق أخرى في العالم. في هذا السياق، قد تكون هناك حالات متوازية وروابط قد تستحق الاستكشاف بين مشاهد مختلفة لخلق حوار. أعتقد أن المبادرات مثل هذه ذات قيمة حقيقية لأنها لا تبحث فقط عن التداخلات السابقة، ولكنها تفتح أيضًا طرقًا جديدة للتبادل بين الناس والمجتمعات.
Play