/AI_Generated_Image_2025_09_12_425665d59b.jpeg?size=73.83)
by Alexandra Mansilla
إسماعيل الزيدي: «التصوير الفوتوغرافي دائمًا مهربي من الحياة اليومية»
12 Sept 2025
إسماعيل زايدي, مصوّر فوتوغرافي من مراكش، يقول: "أحاول دائماً أن آخذ ثقافتي وأُدخلها في عالمي الخاص - دون نسخها كما هي، بل تخيلها كما أراها، والخلق من ذلك."
كيف يراها؟ في ألوان الباستيل، السماء الواسعة، الأقمشة الناعمة المتدفقة، والتمثيلات الرقيقة للعلاقات الأسرية.
كيف يخلق؟ لسنوات، جمعت كل صوره المذهلة بأكثر من مجرد هاتفه - التقط إسماعيل كاميرا احترافية قبل حوالي عام. ينسج عناصر مغربية تقليدية في عالم عصري أشبه بالحلم: يضع أشقائه أمام خلفيات مبسطة، يلعب بالتناسق والألوان، ويحول اللحظات اليومية إلى قصص بصرية ناعمة وشعرية.
هذه قصته.
— إسماعيل، قبل أن نتحدث عن رحلتك كمصور فوتوغرافي وفنان، أرغب في التعمق قليلاً في ماضيك. ماذا كان قبل التصوير؟ وكيف بدأ الأمر؟
— وُلدت ونشأت في مراكش. درست الإدارة الدولية، وحصلت على درجة البكالوريوس فيها. بدأت في التصوير عندما كنت في سنتي الأخيرة في الجامعة. لكن في ذلك الوقت، لم أكن أفكر في التصوير كمهنة أو شيء جدي - كنت فقط ألتقط صوراً للمناظر الطبيعية، والقطط، وأصدقائي، وأنشرها على إنستغرام.
مع مرور الوقت، بدأت أكتسب متابعين، وتفاعل - بدأ الناس يهتمون. لكني أدركت أنني كنت نوعاً ما أعيد تدوير ما كان يفعله الآخرون بالفعل. شعرت أنني لم أقدم شيئاً جديداً للمجال.
وهكذا بدأت بتعلم المزيد عن التصوير المفاهيمي. بدأت أجرب كل ما كان لدي في المنزل - الأقمشة، المرايا، أي مواد يمكن أن أجدها. لم أكن أستثمر في المعدات في ذلك الوقت: كنت أعود من الجامعة، ألتقط الأقمشة، وأصعد إلى السطح مع أخي الصغير. كنا نخلق، نعود، نعدل الصور، وننشرها على إنستغرام. كان الأمر كما يلي: نقرة، نقرة، نقرة.
في يوم ما، احتجت إلى نموذج أنثوي، ففكرت في أختي. كنت خائفاً قليلاً في البداية، لأنني آتي من مجتمع محافظ، ليس من السهل مشاركة صور لأختك. لكنني فعلت ذلك، والناس احترموه بالفعل.
أحاول دائماً أن آخذ ثقافتي وأُدخلها في عالمي الخاص - دون نسخها كما هي، بل تخيلها كما أراها، والخلق من ذلك.
— كما أتذكر، كان مشروعك الأول هو “3aila” في 2018. هل يمكنك إخباري المزيد عنه؟
— بصراحة، في ذلك الوقت، لم أطلق عليه اسم "عائلة" بعد - كنت فقط ألتقط صوراً لأشقائي. في 2020، قبل جائحة كورونا، حصلت على فرصة كبيرة: حسن حجاج دعاني وقال لي، “سأعطيك مساحتي لتقوم بمعرض فردي.”
أخبرته أنني لم أكن لدي حتى اسم لمشروعي. فقال، “سميه عائلة — عائلة.” فقلت، “حسناً، لنقم بذلك”. سميناه "عائلة"، ومنذ ذلك الحين، كان هذا هو اسم المشروع.
لم أغير الاسم أبداً، احتراماً لحسن - هو أحد أكبر المصورين في المنطقة، وكان شرفاً أن يساعدني في ذلك.
الآن نحن نعمل على المرحلة الثانية من هذا المشروع.
صورة: إسماعيل زايدي
— واو، أريد سماع المزيد! هل يوجد هناك أي مفهوم؟
— لا أملك رؤية صارمة أو منهجية لهذا المشروع. بالنسبة لي، إنه شيء شخصي للغاية. التصوير الفوتوغرافي دائماً هو هروبي من الحياة اليومية ومن كل ما يحدث في العالم الآن.
مع كل ما يجري، وجدت أن التصوير يساعدني على البقاء على الأرض. يمنحني مساحة للتنفس. لهذا السبب ليس لدي استراتيجية أو خطة محددة - لا أفكر في إلى أين يتجه أو ماذا سيصبح. أفعلها ببساطة لأنني أحبها. إنها جزء مني.
وأعتقد أن هذا ما يتصل به الناس. أحياناً عندما يرون الصور، لا يقولون "واو" بسبب شيء كبير أو مبهر - بل يقولون فقط أنهم يشعرون بشيء، أن الصورة تلمسهم. لا أعرف، ربما هذا هو الطاقة التي نضعها فيها. نقضي الكثير من الوقت في إنشاء هذه الصور بحب، مع أمي، مع أشقائي، وربما الناس يمكنهم الشعور بذلك.
لذلك، النسخة القادمة من المشروع هي مثل صورة عائلية - التي لديك في المنزل. مرّ سبع سنوات منذ أن بدأنا، ويمكنك رؤية أن أختي وأخي هما كِبَرا. ولكن الفكرة الرئيسية من هذه النسخة الثانية هي أكثر حول الاتصال داخل العائلة - النوع من الاتصال الذي لم نعد نراه كثيراً.
الآن غالباً ما ترى العائلات تعيش في نفس المنزل، في نفس المساحة، ولكن كل شخص معزول - الأطفال في غرفهم، الأم والأب كل واحد لديهم نفسه. هذا الاتصال يختفي ببطء، وأعتقد أنه سيؤثر فينا لاحقاً عندما يكبر الأهل ولا يكون للأطفال ذاك الارتباط معهما بعد الآن. أريد أن أعكس هذا في صوري - لأقول بأنه علينا الحفاظ على هذا الاتصال، لحمايته.
العائلة تحدث مرة واحدة فقط في حياتك. يمكنك أن يكون لديك الكثير من الأصدقاء مع مرور السنوات، يأتون ويذهبون - ولكن الأباء، الأشقاء، هذا شيء فريد.
هذا المشروع يدور حول إظهار كيف يمكن أن تؤثر الروابط العائلية عليك بشكل عميق، سواء بطريقة إيجابية أو سلبية - ولكنني أظهرها دائماً بطريقة شعرية، جميلة.
قريباً، سنقوم بالتقاط بعض الصور الجديدة مع أمي وأختي. هناك مرحلة عندما تصل الفتيات إلى سن معين ويبدأن في رؤية أمهاتهن كعدو، ولكن الأم تحاول فقط أن تبقيهن آمنات. ولاحقاً، عندما تكبرين، تدركين أن أمك كانت محقة. لقد كانت أختي نفسها. الآن تقول، "أنا آسفة، كانت تريد فقط أن تحميني." أريد أن التقط تلك المرحلة بالذات - التوتر والحب بينهما - في الصور.
— كيف تصف طريقتك الشاملة في التصوير الفوتوغرافي؟
— أحب التجريب. لا أريد أن أكرر نفسي فقط. أريد تحديات جديدة، تجارب جديدة. أريد أن أنمو.
أؤمن بأنني سأقوم بالتصوير طوال حياتي، ولا أريد أن أحترق في السنوات الأربع أو الخمس القادمة. لذلك أسعى وراء تحديات جديدة، أحاول أشياء جديدة. ربما بعد خمس سنوات لن تجدني على السطح بعد الآن - ربما ستجدني في الاستوديو، أعمل شيئاً مختلفاً تماماً.
صورة: إسماعيل زايدي
— الآن، دعنا نلقي نظرة على بعض من أعمالك. لكل صورة، أود منك أن تشارك كل ما تستطيع: العواطف، القصة وراءها، وإذا كان هناك مفهوم معين، فاشرحه. لذا، أولاً، أخبرني عن سلسلة الصور مع المرايا التي قمت بها في مارس 2018.
— هذه ربما كانت أول سلسلة فنية حقيقية فعلتها - وانتشرت بشكل فيروسي في ذلك الوقت. حصلت على الكثير من المتابعين منها. الناس حقاً أحبوا ذلك!
ما زلت أتذكر تحضيرها؛ كان الأمر مضحكًا جدًا. طلبت من والدتي إحضار مرآة لي، وفي المنزل وجدت بعض الأقمشة البرتقالية والبيضاء.
في البداية، كانت لدي فكرة إظهار وجه امرأة في المرآة، لكن من الناحية التقنية، لم أكن أعرف كيف أفعلها. لذلك قررت تجربة شيء آخر - التقاط سحابة ووضعها في المرآة. أخذت المرآة وانتظرت مرور سحابة وقمت بتصويرها، ثم جعلتها أكبر قليلاً عند التحرير.
الشيء المثير للاهتمام هو أن بعد هذه السلسلة، بدأ الناس في المغرب باستخدام السحب في صورهم بكثرة. أصبحت نوعًا ما صيحة.
لكن بالنسبة لي، كان مجرد تجربة - أول مرة أصور مع أخي، أحاول تجربة الأشياء. كانت تجربة جيدة، وأعتقد أن هذه هي السلسلة التي فتحت لي الباب حقًا إلى عالم التصوير الفني المفاهيمي. جعلتني سعيدًا.
/l4artiste_1538765162_1883621161347137071_1771821935_824a3f1743.jpg?size=96.43)
Photo: Ismail Zaidy
— وماذا عن هذه الصورة للولد برأسه داخل البنطلون؟
— أوه، كان الأمر مضحكًا جدًا! في البداية حاولنا القيام بالرسم على وجهه - لكنه لم ينجح على الإطلاق. انتهى بي الأمر بإصلاحه لاحقًا في مرحلة ما بعد الإنتاج.
عندما شاركتها، كان الناس يقولون، "واو، من فنان المكياج الذي فعل هذا؟ ولكن في الحقيقة، كنت أنا فقط أقوم بالتحرير.
في ذلك الوقت، سميت هذه الصورة "منطقة الراحة" لأن الولد (أخي) كان مسترخيًا على السطح. كان من المفترض أن تكون صورة هادئة ومريحة. لم يكن لديه أي تعبير على وجهه، فقط مستلقياً هناك بشكل مريح. حتى الطريقة التي تسقط بها بنطلونه كانت تبدو مريحة.
كانت ببساطة عن ذلك الشعور - أحيانًا نحتاج فقط إلى الاسترخاء.
من هذه الصورة، بدأت سلسلة جديدة تسمى "هروب الروح ."
لا أحد من الأشخاص في الصور يبتسم - وكأنهم تحت ضغط الحياة، وضغط العائلة، والمشاكل والتوتر. لكن بالرغم من كل ذلك، كل واحد منهم ما زال لديه مهرب، لديه أمل.
بعضهم كان يحلم في يوم من الأيام بأن يصبح مهندسًا، أو فنانًا، أو لاعب كرة قدم - لكن الحياة اختارت لهم طريقًا مختلفًا.
ويمكنك أيضًا رؤية، من خلال السلسلة، كيف تغيرت وجوه أشقائي ونمت بمرور الوقت.
هروب الروح. الصورة: إسماعيل زيدي
— واو، ظننت أنهم أشخاص مختلفون!
— الشيء المضحك هو عندما أخبر الناس أن هذا المشروع استغرق مني سبع سنوات، يقولون، "واو، هذا كثير!" - ولكن يمكنك بالفعل رؤية الفرق في وجوههم من صورة إلى أخرى.
— والسماء جميلة جدًا. متى التقطت الصور مع السماء البنفسجية؟
— السماء في شتاء مراكش هي الأفضل - إنه الوقت المثالي لالتقاط الصور. لهذا السبب غالبًا ما أصور في الشتاء.
تلك الصورة مع السماء البنفسجية التقطت في نهاية اليوم. الشيء المضحك هو أنه حتى العام الماضي، لم يكن لدي كاميرا جيدة - كنت أصور كل شيء بهاتفي. لذلك لم أكن أتمكن من التصوير في منتصف النهار، لأن الضوء كان قاسيًا جدًا وكل شيء يبدو محترقًا.
لذلك غالبًا ما كنت أصور إما في الصباح الباكر أو في نهاية اليوم. وهذا هو الوقت الذي كنت أحصل فيه دائمًا على تلك الألوان الجميلة - عندما تكون الشمس منخفضة أو أحيانًا غائبة تمامًا، خلال الساعة الزرقاء، عندما يكون الضوء ناعمًا والألوان سحرية.
— هل تشعر بالفرق بين استخدام الكاميرا واستخدام الآيفون؟
— في البداية، كنت أصور بجهاز سامسونج S5 - لمدة الثلاث سنوات الأولى. ثم حصلت على آيفون 11، وبعدها بآيفون 16، وفقط بعد ذلك حصلت أخيرًا على كاميرا.
باستخدام الكاميرا، الأمر يبدو مختلفًا - لكن بصراحة، ربما لو لم أبدأ بالهاتف، لما كنت سأهتم بالتفاصيل كثيرًا. عندما كنت أصور بهاتفي، كنت أضع وقتًا ورعاية أكثر لكل شيء صغير.
الكاميرا تساعد أكثر في التحرير والطباعة. على سبيل المثال، العام الماضي صورت لمهرجان الموضة العربي، ألتقاط صور للفائزين - وكان الجو ممطرًا. إذا كنت أستخدم هاتفًا، لما حصلت على صور جيدة. ولكن مع كاميرا ذات صيغة وسطى، تمكنا من الاستمرار في التصوير حتى في المطر، وخلال التحرير، حصلنا على نتائج جيدة جدًا.
وفي النهاية، العميل لا يهتم إذا كنت تصور بالهاتف أو الكاميرا - هم فقط يدفعون ويريدون نتائج رائعة.
/l4artiste_1672511725_3005568652414314507_1771821935_Picsart_Ai_Image_Enhancer_a65a567b4a.jpg?size=72.85)
صورة: إسماعيل زايدي
— الآن، الصورة التالية مع الكثير من الناس على سطح المبنى. أعتقد أنها واحدة من الصور الفيروسية أيضًا. كيف صُنعت؟
— هذه الصورة هي الأكثر انتشارًا التي قمت بتصويرها — وربما الأكثر شهرة. كانت لأخي، وأعتقد إما ابن عمي أو أختي، لا أذكر بالضبط.
أود أن أجلب الكثير من الناس إلى سطح منزلي للتصوير، ولكن لا أستطيع — إنه سطح مشترك، وهذا سيتسبب في مشاكل مع الجيران. لذا في هذه الصورة، جلبت فقط أختي، أخي، ابن عمي، وثلاثة أصدقاء.
قمنا بإنشائها باستخدام نوع من "وضع السحب" — كانوا يقفون في مكان واحد، نلتقط صورة، ثم يتحركون ونصور مرة أخرى، ثم يعودون، يتحركون مرة أخرى... وفي النهاية حصلنا على هذه التركيبة الطبقية.
كانت فكرة الصورة تدور حول الاتصال والتعاون. يمكنك رؤية أن جميع الألوان هي تدرجات من الأبيض والوردي — درجات مختلفة من الوردي. إنها تمثل ما لدينا الآن في ثقافتنا، خاصة في منطقتنا، حيث أصبح الناس منعزلين جدًا.
ولكنني أؤمن بأنه إذا أصبحت شديد التركيز على نفسك، فقد تكبت إبداعك — خاصة في الصناعة الإبداعية. عندما ذهبت إلى أوروبا، رأيت كيف أن الناس متفتحون جدًا للتعاون، ولا يساعدون بعضهم البعض فقط بل يدعمونك ماليًا إذا كانت لديك رؤية قوية. ولكن هنا، في منطقتنا، المبدعون غالبًا يكونون مغلقين للغاية. لا توجد فرص، لا شيء يتحرك.
لهذا السبب قمت بعمل هذه الصورة — لأقول أنه عليك أن تنفتح، عليك أن تتعاون. في التصوير الفوتوغرافي، ليس من الكافي فقط أن تكون موهوبًا أو أن تمتلك قلبًا جميلًا — عليك أن تتواصل مع الناس، أن تكون لطيفًا، أن تكون محترفًا. ليس فقط من أجلك، ولكن من أجل الطاقة التي تمنحها للعالم.
/l4artiste_1613766132_2512774900387012150_1771821935_ef94b1be6c.jpg?size=149.1)
صورة: إسماعيل زايدي
— وماذا عن هذه السلسلة مع الزهور؟
— حدثت هذه خلال فترة كوفيد. كانت في المأمونية، واحدة من أكثر الفنادق الأيقونية هنا في شمال أفريقيا، في مراكش.
لقد دعوني خلال كوفيد ومنحوني الوصول إلى الفندق والحدائق، وطلبوا مني إنشاء صورة لمجلتهم.
ففعلنا ذلك — أحضرنا الزهور، ولصقناها على البلاستيك، وخلقنا الصورة هناك خلال كوفيد.
/l4artiste_1613766132_2512774900378654416_1771821935_7703c8d6d4.jpg?size=159.95)
صورة: إسماعيل زايدي
— والأخيرة: أرى صورة رائعة لأمك وأختك. ما الذي كنت ترغب في التقاطه بالضبط؟
— كما ترى في الصور، تبدو أمي مرتاحة تمامًا - مسترخية - وأختي لديها ابتسامة خفيفة. نادرًا ما ترى في صوري أشخاصًا يظهرون المشاعر على وجوههم، ولكن هنا يتناسب مع الموضوع الذي أخبرتك عنه من قبل.
/Frame_3_e40cf8356f.jpg?size=813.58)
صورة: إسماعيل زايدي
يمكنك أن تشعر أن أختي تثق في أمي، وأمي هادئة وسالمة. أختي تتكئ نحوها، تقريبًا مثل خروف صغير يضغط بلطف رأسه - إنها نفس الإيماءة.
الأمر يتعلق أكثر بالاتصال. يتعلق بالثقة. لا تُظهر أمي أي مشاعر درامية، فقط هذا الحضور الهادئ الذي يقول, “أثق بك، يا ابنتي,” وترد أختي بابتسامة ناعمة. إنه ذلك النوع من الحب بين الأم وابنتها.