عرفت عن عبودي عندما صادفت مقطع فيديو، نشرته ابنته سيمة، تحكي فيه قصة شغف والدها لملصقات الأفلام الأجنبية والعربية. لم يمر جمال مطبوعاته القديمة دون أن يلاحظه أحد. لذلك، قررت أن أتواصل لرؤية هذه الذكريات الثمينة عن كثب. 

إذا قمت بزيارة عبودي، فسوف تغمر في تاريخ السينما العربية. ستكون المحادثة تدور حول جمال وصون الثقافة والتاريخ والفن العربي.

اقرأ عن عبودي، المعروف أيضًا بـ@abboudu.bj، الأرشيفي الذي يؤمن بأن الشغف سيتحول إلى جامع كبير وأن الهواية ستتحول إلى مشروع طويل الأمد. 

— هل يمكنك تقديم نفسك؟

— أنا عبودي بو جودة. أنا ناشر ومالك مكتبة لدي أكثر من عشرين عامًا من الخبرة في هذه الصناعة. أنا أيضًا من عشاق السينما الذين أصبحوا جامعين ثم أرشيفيين. يجمع المراهقون صور الشخصيات التي تلهمهم. لم أكن مختلفًا. جمعت الأشياء التي أثرت في، ملصقات الأفلام.

— هل لا زلت تتذكر الملصق الأول الذي بدأ هذه المغامرة بأكملها؟ 

— كانت أول ملصقتين لي هما مواد ترويجية لفيلم "Bullitt" الذي يلعب فيه ستيف ماكوين و"Safar Barlik" الذي يلعب فيه "فيروز". 

— لماذا كنت مفتونًا بـ"ثقافة البوب"؟ 

— كنا نقرأ أخبار المشاهير والمجلات. ومع ذلك، دائمًا ما كانت لدي انطباع بأن القصة غير مكتملة. لم تكن مستندة إلى مصادر موثقة. دفعني هذا لجمع"فن البوب". على سبيل المثال، لدي كل المجلات السينمائية التي نشرت في لبنان والعالم العربي. بالإضافة إلى ذلك، لدي مجلات مسرحية وأدبية وشعبية. كما حاولت جمع تذاكر الأفلام والحفلات الأصلية. كان هدفي جمع عناصر من عصور مختلفة لضمان عدم سقوط وعينا الشعبي في النسيان.

— كيف يتم تصور ثقافة البوب اليوم؟

— للأسف، لم يشعر العالم العربي بأهمية الأرشفة سوى في السنوات العشر الماضية. وقد قدمت هذه الفكرة لجماعاتنا من خلال شريحة جديدة من الشباب. اليوم، الجامعات تروج لذلك. كانت هذه المؤسسات تركز فقط على الأحداث الأكاديمية والفكرية الكبرى. أما ثقافة البوب، فقد كانت تمر تحت الرادار. الآن، أصبحت في دائرة الضوء. 

— نحن في متجرك في رأس بيروت. هل يمكنك شرح أهمية هذا الموقع التاريخية لقرائنا؟

— تاريخياً، كان رأس بيروت نقطة تجمع لطلاب الجامعة، اللبنانيين، العرب والأجانب، الذين أكملوا دراستهم في الجامعة الأمريكية في بيروت (AUB)، الموجودة بالقرب. ومع ذلك، تغيرت الأوقات. كانت شارع بليس، المقابلة للجامعة، تضم ثمانية مكتبات. اليوم، لم يتبقى سوى مكتبة واحدة: مكتبة لبنان.  كانت مكتبة رأس بيروت ، ومكتبة الثقافة ، ومكتبة الحكيم وغيرها من المكتبات قد أغلقت.  كانت هي المكتبات المختارة للطلاب العرب. وكانت شارع الحمرا القريبة تحتوي على مكتبة أنطوان ، ومكتبة خياط ، ومكتبة "هاي إند" و"فور ستب داون"، التي تخصصت في بيع الكتب بالغات الأجنبية للطلاب الدوليين.  معظم القادة السياسيين العرب من حقبة معينة ذكروا في مذكراتهم أنهم كانوا يذهبون إلى مكتبة رأس بيروت أو مكتبة الثقافة لشراء الكتب التي شكلت هوياتهم الفكرية. 

— ماذا يمكن أن يتوقع الشخص عند زيارة متجرك؟ 

— نحن ننظم معارض حول صناعة الأفلام بشكل منتظم. تدور كل معرض حول موضوع معين. لدينا أرشيف كبير يمكن للطلاب والباحثين الاطلاع عليه. نحن نساعد الأشخاص الذين يرغبون في دراسة أو معرفة تاريخ هذا المجال من خلال منحهم الوصول إلى مواردنا، مثل المجلات والصحف. لدينا أيضًا أرشيف يغطي صناعات الأفلام المصرية واللبنانية والسورية والعراقية. لدينا حوالي عشرين ألف صورة وفيديو يمكن وضعها تحت تصرفهم. 

— هل الجيل الجديد مهتم باكتشاف هذا التراث؟ هل يجذبهم الألوان الزاهية والصور الحية؟ هل يخطون خطواتهم في هذا العالم؟

— الأمر كذلك إلى حد ما. ومع ذلك، هناك شعور عميق بالحنين. هم يريدون معرفة المزيد عن ثقافة الأجيال الماضية. يفعلون ذلك من خلال جمع بعض العناصر أو التذكارات. 

—  متى تم إصدار أول ملصق فيلم؟  

—  تزامنت بدايات ملصقات الأفلام مع بداية صناعة السينما. في أوروبا والولايات المتحدة، كانت صناعة ملصقات الأفلام جزءًا من صناعة الإعلان المتطورة. في العالم العربي، كانت المواد الترويجية للأفلام العربية، خاصة المصرية منها، تعتمد بشكل عام على النصوص. وقد تمت تصميمها من قبل خطاطين. في بعض المناسبات النادرة، كانوا يقومون بإزالة النص ويختارون صورة للنجم الرئيسي. ومع مرور الوقت، تم إدخال ملصقات الأفلام بشكل صحيح. ظهرت لأول مرة في الثلاثينيات وأصبحت شائعة فيما بعد. في البداية، كانت مصممة من قبل رسامين من المجتمعات اليونانية أو الأرمنية في مصر. في نفس الوقت تقريبًا، تم إدخال أول المطابع الملونة إلى العالم العربي، مما ساهم في انتشار هذا الفن. 

— كم عمر أقدم ملصق لديك؟

— تم تصميمه في عام 1932. عمره حوالي 100 عام.

— ما الدور الذي لعبته هذه الملصقات في تشكيل المجتمعات العربية؟ كيف ساعدت في توثيق التاريخ الاجتماعي العربي؟ 

— في ذلك الوقت، كانت الملصقات هي الأداة الأكثر قوة للترويج للأفلام. لم تكن هناك مقاطع دعائية أو إعلانات. كانت دور السينما كبيرة، وكان كل ملصق مقسمًا إلى العديد من الصور الفرعية. كان الناس ينظرون إلى هذه الصور ويحاولون تخيل المشاهد قبل الدخول. كانت وسيلة بصرية تشجع الناس على مشاهدة الأفلام. تم تصميم الملصقات والصور لتكون كبيرة وجذابة من الناحية الجمالية. وقد رسمها رسامون محترفون. كان النقاد والعشاق على دراية بفيلم المخرجين وتاريخ الممثلين السينمائي، لذلك لم يحتاجوا إليها. ومع ذلك، فإن الغالبية العظمى من زوار السينما اعتمدوا عليها. علاوة على ذلك، اكتشفنا أن هذه الملصقات صممت لتنعكس على تفضيلات العامة في وقت معين. على سبيل المثال، كانت تعرض وجوهًا سعيدة، وممثلات رئيسيات جميلات وممثلين رئيسيين في ضوء إيجابي. علاوة على ذلك، كان لكل عقد رموزه الخاصة. في الأربعينيات والخمسينيات، لم تُظهر الأفلام العربية مشاهد القبلات. في الستينيات، بدأت ملصقات الأفلام تُظهر مشاهد القبلات. من المثير للاهتمام كيف عكست هذه المواد الترويجية التغيرات والتحولات في كل عصر. 

— ما الذي يجعل ملصق الفيلم ملصقًا لا يُنسى؟ 

— السر وراء ملصق لا يُنسى ليس الأشكال والألوان والمشاهد التي تم تصويرها، بل الشعور الذي ينقله. 

— هل فن تصميم الملصقات في طريقه للاختفاء؟ 

— للأسف، ما نشاهده اليوم لا يمكن وصفه بأنه تصميم ملصقات. كانت الملصقات القديمة مصممة بشكل مختلف. كان يتطلب الأمر إدخالات من عدة أفراد. كان المخرجون، والمنتجون، والرسامون والممثلون متورطين في عملية التصميم. اكتشفت أن بعض الممثلين كانوا يشاركون تفضيلاتهم مع الرسامين حول كيفية تصويرهم. كان تصميم الملصق يتطلب وقتًا وجهدًا كبيرًا. كانت مرحلة الإنتاج مقسمة إلى عدة أجزاء: الرسم، والنقش، والطباعة. وكانت المرحلة الأخيرة صعبة لأن تعديل آلة الطباعة لم يكن سهلًا، وأي خطأ سيؤدي إلى تغييرات في الألوان. في هذا العصر، الأمر سهل للغاية. كل ما عليك هو قطع الصورة ونشرها. لجعلها أكثر لمعانًا، يمكنك إضافة تأثيرات. كما يمكن تخصيصها، ولا يتطلب تصميمها شخصًا واحدًا فقط. أصبحت عملية التصميم شبه ميكانيكية، ويمكن تعديل الملصق وإعادة تعديله. في الماضي، كان عليك قبول التصميم النهائي كما هو. لقد غيرت التكنولوجيات الجديدة بالتأكيد تصميم الملصقات. لم يعد العنصر البشري هو الفاعل الوحيد. الرؤية الفنية تفتقر إلى التواجد. لقد حلت مصممو الجرافيك محل إدخالات الرسامين والمخرجين والممثلين. سابقًا، كان الملصق يستغرق حتى شهرين ليتم تصميمه. اليوم، يمكن القيام بذلك في أقل من يومين. في الماضي، كان المصمم يشاهد الفيلم بالكامل للحصول على إلهام. اليوم، يُعتبر مشاهدة مشهدين يكفي. في ذلك الوقت، كانت هناك مساهمات من المخرجين، والمنتجين، والمصممين وأحيانًا الممثلين في عملية العصف الذهني. هذه الأيام، يعمل كل عنصر بمفرده حيث لديهم فرص عديدة لإجراء تعديلات سريعة. كانت الملصقات القديمة كبيرة. كانت مصممة لملء المساحات الكبيرة. كان لكل دولة أعرافها ونسبها الخاصة. كان حجم الملصق يحدده آلات الطباعة المستخدمة في كل دولة. أما الآن، فكلها تبدو متشابهة. 

— لقد ذكرت أنك تمتلك نسخًا رقمية من المراجع التي تملكها. كيف تساعدك التكنولوجيا في الحفاظ على أرشيفك؟

— لقد جعلت عملية الأرشفة أسهل. مع النسخ الورقية، هناك دائمًا خطر تلف الورق وتدهوره. بفضل التكنولوجيا الجديدة، أصبح من الممكن استشارة المراجع في أي لحظة بشكل سريع. لقد ساعدني ذلك في إنشاء فهرس لتصنيف مجموعتي، وهو أمر جيد لشخص يمتلك بين سبعة وثمانية آلاف صورة. في الماضي، كان من الممكن أرشفة وتخزين المراجع يدويًا، لكن ذلك كان يتطلب الكثير من الوقت. كان هذا شيئاً تقوم به الجامعات والمؤسسات الخاصة. لقد كانت وظيفة بدوام كامل. في عصرنا هذا، لم يكن العثور على مرجع أسهل من ذلك. لا يتطلب الأمر سوى بضع نقرات. للإنصاف، سمح لي التقدم التكنولوجي بالاستمرار في هذا المشروع لأنه ساعدني في تنظيم كل شيء. وإلا، لكان قد سحقني الوزن الهائل لمجموعتي!

— في عصر الهواتف الذكية ووسائل التواصل الاجتماعي، يتم توثيق كل التفاصيل البسيطة. كيف تعتقد أن ذلك يؤثر على مستقبل الأرشفة ومهنة الأرشيفي؟ هل يقدم قيمة مضافة أم أنه ي trivializes الأرشفة؟

— كانت الأرشفة في الماضي محدودة بمجموعة معينة من الأفراد. اليوم، أصبحت أكثر سهولة. لا أود أن أقول إنها trivialized الأرشفة، ولكنها جعلت من الصعب جداً توثيق الأشياء المهمة. إنها سلاح ذو حدين. أعتقد أنه ما زال من المبكر الحكم على الأثر الحقيقي لوسائل التواصل الاجتماعي على الأرشفة. الوقت سيخبرنا بذلك. 

— أنت مؤلف كتاب "الليلة"، الذي يوثق تاريخ السينما في لبنان بين 1929 و1979. لماذا شعرت بالحاجة إلى كتابته؟ 

— كان لدي شغف قوي بملصقات الأفلام الدولية في شبابي. للأسف، لم أكن مهتمًا بالأفلام العربية. لم أكن على دراية بأهميتها وإرثها. كلما زرت سينما في لبنان أو في العالم العربي، كنت أطلب ملصقات أفلام دولية، وكان الموظفون ينتهون بتسليمي ملصقات لبنانية وعربية إضافية دون حتى أن أطلبها. بعد جمع معلومات محدودة حول هذه الملصقات الإضافية، كنت أضعها جانبًا. ومع ذلك، بدأت أجد ملصقات لأفلام لبنانية لم أسمع بها من قبل. وقد أثار ذلك فضولي ودفعني لمعرفة المزيد عن تاريخ السينما اللبنانية. مع مرور الوقت، كبرت مجموعتي بشكل متزايد، وازداد شغفي بمعرفة المزيد عن الأفلام التي قاموا بالترويج لها. على الرغم من التواصل مع العديد من الأفراد والجهات العامة، لم أتمكن من الحصول على مراجع تاريخية دقيقة. لذلك، بدأت رحلة للكشف عن قصص أصل هذه الأفلام. كان الكتاب امتدادًا لهذه الرحلة. استغرق الأمر أكثر من عقد من الزمن لإنهائه. يحتوي على العديد من التفاصيل التي يتم نشرها لأول مرة. يتضمن معلومات عن جميع الأفلام التي تم تصويرها في لبنان خلال هذه الخمسين سنة. في الواقع، كانت لبنان مركز إنتاج إقليمي في الستينيات. خلال تلك الفترة، تم تصوير حوالي خمسة وعشرين فيلمًا دوليًا في البلاد. كما تم تصوير العديد من الإنتاجات المصرية والسورية والإنتاجات المشتركة مع تركيا. وعلى صلة، كنت أود أن تغطي هذه النشرة الفترة من 1929 حتى 2016، تاريخ إصدار الكتاب. ومع ذلك، لم يكن ذلك ممكنًا لأنه سيكون كبيرًا جدًا. آمل أن أتمكن من نشر جزء ثانٍ. أيضًا، أود أن أكتب كتابًا عن تاريخ السينما العربية، ولكن بطريقة جديدة. الأدبيات الحالية تفتقر إلى المواد البصرية. سأدمجها في كتابي. أعتقد أن الصور والرسوم يجب أن تأخذ مركز الصدارة. 

— لمن تترك هذا الإرث؟

— إلى من يهتم. أعمل على إنشاء معهد متخصص في الأرشفة وتخزين هذا النوع من المراجع. من الناحية المثالية، يجب أن تُعرض هذه المراجع بشكل علني ومتاحة للجمهور. يتم استكشاف عدة طرق، وآمل أن يرى هذا المشروع النور. ومع ذلك، سيتطلب ذلك موارد كبيرة للعثور على المرفق المناسب لاستيعابها. نحتاج إلى مساحة كبيرة. حتى الآن، أستخدم مواردي الشخصية. ومع ذلك، آمل أن أتمكن من إقامة بعض الشراكات لوضعه على الطريق الصحيح.